Projekti 31. Kuva: Olivia Blaisdell. Bostonin yliopiston tanssiteatteri, Boston, Massachusetts.
2. maaliskuuta 2019.
Tanssiminen tarkoittaa hallintaa, voisi väittää - kehon sijoittumisesta avaruuteen, rytmistä ja liikkeen laadusta. Voidaan kuitenkin sanoa myös, että kyse on kontrollin vapauttamisesta, mielen päästämisestä pois tieltä kehon ja sielun ottamiseksi johtoasemaan. Siksi siellä on tasapaino. Voisiko saman sanoa elämästä? Project 31: n ensimmäinen vuotuinen talvi-konsertti, Hallinnassa , joka keskittyi tähän hallinnan teemaan - sisimmässämme, sosiaalisesti, kokonaisuutena elämässämme ja muuhun - sen eduilla, haitoilla ja laajalla elämässämme ja yhteiskunnassamme.
Projekti 31. Kuva: Olivia Blaisdell.
Perustaja ja taiteellinen johtaja Kenzie Finn avasi näyttelyn puheella, kiittämällä kaikkia siitä, että he tulivat ulos ja tukivat suhteellisen uutta yritystä - joka perustettiin syksyllä 2017, ja yksi toinen suuri konsertti sen vyön alla. Koko näyttelyn ajan Finnin koreografiset työt ja tukielementit olivat houkuttelevia ja mieleenpainuvia, sekoittaen sydäntä ja mieltä ja mahdollisuuksia tutkia ja työntää lisää.
studion lattia
”Under Ctrl” täytti ensimmäisenä näyttämön, jonka tanssii koko seuran harjoittelija Lucie Novelline. Valot nousivat suurelle tanssijoiden keskipisteelle, raajat ja nivelet sijoitettiin siten, että se näytti jättiläiseltä briar-laastarilta. Puvut olivat huomiota herättävää tulipunaisia, ainutlaatuisilla leikkauksilla varustettuja mekkoja. Tanssijat muuttivat pian näyttämötilaan, ja briar-laastarista tuli viisikulmio.
karisma tanssi
Musiikki, 'Ohjaus 'Shifted, tarjosi sykkivän lyönnin - jonka kanssa tanssijat liikkuivat ajoittain linjassa eikä muina aikoina. Scooping-toiminto luonnehti myös liikettä - generoivaa eloisalle, monipuoliselle ilmaisulle sekä herättävän tuon ohjausaiheen (hallinnan saaminen 'kauhautumalla' vaikutuspiiriin). Eri tanssijoita tuli sisään ja poistui näyttämöltä eri pisteissä pitäen kokoonpanot ja liikkumisominaisuudet tuoreina.
Toisinaan voi olla vaikea nähdä viivoja selkeästi suurissa tanssijoukkoryhmissä, ja mietin, voisiko suuremman näyttämötilan käyttö ratkaista tämän ongelman tarjoamalla enemmän tilaa jokaisen tanssijan väliin. Siitä huolimatta se oli kaikki melko energistä ja sielua herättävää. Myöhemmin tuli muutos: valot ja tausta siirtyivät siniseksi / purppuraksi (hiipuvat yhdessä kuin vesiväri, Matthew Costin valaistus), ja musiikista tulee hitaampaa ja mietiskelevämpää.
Liike pehmeni myös hieman, kehossa - ja muodostelmissa - syntyy pyöreämpiä muotoja. Oli tunne jonkinlaisesta resoluutiosta, jonkin verran vapautumista hallinnan hallitsemisesta, tarkkuudesta ja täydellisyydestä. Melankolinen tunne ilmassa välitti myös, että työskentely tämän saavutuksen saavuttamiseksi olisi jatkuva prosessi, varmasti ei minkäänlaista 'tehtyä sopimusta'. Panostan eniten, ellei kaikki yleisön jäsenet voisivat kertoa.
Projekti 31. Kuva: Olivia Blaisdell.
Seuraavaksi tuli Finnin soolo, The Rules. Hämärät valot tulivat hänen luokseen työpöydälle, yllään kauluspaita, housut ja solmio. Tämä oli joku yritysmaailmassa, eikä näennäisesti ollut onnellinen siitä, että hän oli siellä. Valot olivat matalia ja dramaattisia. Pisteet syntyivät, hautaus ja sykkivä ”Säännöt'Jeremy Bruckmanilta, joka luo pohjan Finnin liikkeelle. Finn alkoi kiertää vartaloaan. Nopea siirtyminen pöydän sivulle ja ojentaminen jalkansa sen yli, kaikki hyvin kulmikas, vastakohtana pyöreälle tunnelmalle, jolla hän aloitti. Hän jätti pöydän ennen liian kauan, jopa työntämällä sitä pois vakuuttavasti ja selkeästi.
jackie braasch Facebookissa
Koko ajan hän toteutti selkeän nousun ja laskun tunteen, korkean ja matalan avaruuden dynamiikan. Yksi mieleenpainuva hetki oli harppaus, jossa hänen jalkansa leikattiin kuin sakset, kuten balettifuttee, mutta ilman tarvetta näyttää täysin siroilta ja ”vaivattomilta”. Sen sijaan sen takana oleva voima oli selvä ja veti minut sisään. Toinen mieleenpainuva liikelause oli ”kahvimylly” (jalka, joka pyyhkäisi maahan ”leikkaamaan” toisen jalan pois kuvasta) lankuksi.
Sitten hän nousi kääntymään ja havaitsi vastakkaisen lävistäjän. Selkeys, voima, voima, jyrkkä sileys - hänellä oli kaikki tässä lauseessa. Haasteet, joita hän kohtasi, mutta hän ei antanut heidän pitää häntä alhaalla. Koko työn ajan hänen liikkumisensa ja käytöksensä välittivät levottomuutta ja halua paeta rajoittavasta rakenteesta - 'sääntöjen' luomasta valvonnasta, jos haluat. Kuten se päätteli, kappale tuntui lyhyeltä ja suloiselta. Se pakasi joukon vallitsevaa tunnetta ja teknistä komentoa lyhyessä ajassa. Se oli juuri, tarpeeksi.
Myöhemmin laissa tuli 'Akathisia' - otsikko 'liikehäiriö'se vaikeuttaa sinua pysymään paikallaan ... aiheuttaen liikkumishalua, jota et voi hallita ... yleensä, psykoosilääkkeiden sivuvaikutus, ”(WebMD). Kaiken kaikkiaan ilmassa oli epämääräisesti huolestuttava tunne jotain ei aivan oikein. Muistettavia ja ennaltaehkäiseviä olivat ranteiden ravistamisen ja käsien räpyttämisen eleet, joiden tunteena ei ollut tehdä niin - löytää hiljaisuus - jotka eivät ole tanssijoiden hallinnassa. Nousu ja lasku olivat myös selkeä motiivi liikkeessä, kun Finnin allekirjoitus kääntyi sujuvasti lattiaan.
tanssin karsintoja
Tunnelmallinen, haudutettava pisteet, Clint MansellinTervetuloa Lunar Industriesiin ”, tuki tunnetta, jonka liike rakensi. Mietin, voisiko enemmän veturiliikettä, joka liikkuu enemmän koko näyttämötilan läpi, vahvistaa tätä kiihtynyttä tunnetta siitä, ettei pysty pysymään paikallaan - silti ehkä Finn halusi välittää sisäisen myllerryksen tunteen vain yksityisen kokemuksensa sisällä, ja liikkuminen koko avaruudessa ei olisi tukenut tätä tunnetta. Siitä huolimatta työ oli harkitusti rakennettu ikkuna mielenterveydestä johtuvaan haastavaan fyysiseen kokemukseen, jossa kehotettiin yleisön jäsenten ruumiissa esiintyvää empatiaa kutsumaan empatiaa mielessään, sydämessään ja sielussaan.
Projekti 31. Kuva: Olivia Blaisdell.
“At The Scene” oli neljännessä näytöksessä II, ja sitä tanssivat suuri osa yrityksestä ja jotkut P31-oppisopimusopiskelijat. Alussa tanssijat kävivät yksittäisillä poluilla avaruuden läpi. Yksi tanssija oli valokeilassa keskellä ja liikkui päättäväisesti. Pian tanssijat alkoivat kohdata toisiaan ja tanssia osoittamalla muistuttavilla eleillä, ikään kuin syyttäisivät toisiaan. Agitaatio tihkui heidän liikkeistään. Samaan aikaan tuntui liikkeen sujuvuudesta, käsivarret pyöreissä kokoonpanoissa ja kierre eri tasoilla. Näiden liikkeiden kautta tanssijat tulivat yhteen ja erilleen, kohtaavat toisiaan ja vastakkain. Muissa kohdissa laskeutuminen lattialle oli äkillisempää, ja tuntui siltä, että vain lattia oli tueksi, kun kaikki muu oli antanut.
Sama tanssija päättyi kappaleen sulkemiseen valokeilassa ja herätti ajatuksia kiertävyydestä, jatkuvuudesta ja totuudesta yksin olemisesta omassa kokemuksessaan - etenkin trauman ja tragedian yhteydessä. Emme voi hallita sitä, mitä meille tapahtuu elämässä, mutta meillä on kuitenkin valintoja siitä, miten reagoimme. Suuri osa liittyy siihen, miten pyrimme hallitsemaan tai onnistumme vapauttamaan siitä tarpeesta hallita.
Finn ja Project 31 kuvasivat taitavasti monia monimutkaisuuksia, jotka liittyvät hallintaan elämässämme, yhteisöissämme ja yhteiskunnassamme kehon ja tanssitaiteen (mukaan lukien musiikki, valaistus ja puvut) kautta. Tiedän, että lähdin teatterista paljon pohdittavaksi, ja luulisin, että se oli sama monille yleisön jäsenille. Jos se ei aina pysty vastaamaan kysymyksiin, huomaavainen taide voi ainakin ohjata meidät kysymyksiin.
Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.
suositeltu sinulle
