Clairobscur-tanssi. Kuva: Denise Leitner. Vuosien ajan Los Angeles on ollut kuuma sänky kaupalliseen tanssiin. Tanssijat kokoontuivat sinne työskentelemään musiikkivideoissa, televisio- ja elokuvateoksessa sekä live-kiertueilla. Mutta viime aikoina LA: sta on tullut paikka myös konserttanssille. Benjamin Millepiedin L.A. -tanssiprojekti ja Los Angeles Ballet ovat menestyviä, ja koreografit, kuten Aszure Barton ja Danielle Agami, entinen Batsheva Dancers Create Israelissa taiteellinen johtaja, ovat muuttaneet länsirannikolle.
Clairobscur-tanssi. Kuva: Denise Leitner.
Toinen yritys, joka nimeää itsensä LA: ssa, on Clairobscur-tanssi , johtaja Laurie Sefton. Yritys, joka nimettiin parhaaksi nykytanssiryhmäksi tulossa omaksi vuodeksi 2017 LA viikoittain , on saanut nimensä ranskankielisestä käännöksestä 'chiaroscuro', 17thvuosisadan maalauksellinen termi, joka tarkoittaa kontrastisen valon ja varjon vaikutusta, joka syntyy valosta, joka putoaa epätasaisesti esineeseen. Kuten Sefton kommentoi, 'Liike on ilmeistä (valo), mutta sisältää myös alitekstin (varjon), jonka sekä luojan että katsojan on etsittävä ja erotettava.'
tanssia c-osan jälkeen
Sefton, joka varttui LA: ssa, mutta vietti jonkin aikaa NYC: ssä, aloitti Clairobscur-tanssin, koska hänestä tuntui, että tanssilla on voima toimia muutoksena. Ja hän valitsi LA: n itselleen ja yritykselleen kodiksi, koska kaupunki inspiroi häntä.
'Tunnen olevani henkisesti yhteydessä ympäristöön ja ihmisiin', hän jakaa. 'Los Angeles ruokkii luovaa ääntäni.'
Ja hän ei todellakaan ole yksin. Sefton huomauttaa, että LA: ssa on yli 350 ammattimaista ei-kaupallista tanssiryhmää, joista enemmän tulee esiin joka vuosi. 'Kun pääsy korkealaatuiseen työhön laajenee ja uusien yritysten avaaminen jatkuu, tanssijat päättävät aloittaa uransa Los Angelesissa New Yorkin yli', hän sanoo. 'Laajentuvat mahdollisuudet yhdistettynä kaupungin edulliseen elämäntyyliin tarjoavat lyömättömän yhdistelmän. Yksittäisillä tanssijoilla on enemmän joustavuutta Los Angelesissa kuin missään muussa maan kaupungissa, koska ekosysteemi tarjoaa useita esiintymis- ja opetusmahdollisuuksia konsertti- ja kaupalliseen tanssiin sekä oopperatanssiin. '
Clairobscur-tanssi. Kuva: Denise Leitner.
Hän jatkaa: 'Viimeisten kolmen vuoden aikana suurin osa uusista tanssijistani, jotka olen palkannut, ovat valinneet LA: n New Yorkin sijasta, koska heidän mielestään LA: ssa on enemmän mahdollisuuksia ja että konserttitanssiyritykset ovat helpommin saavutettavissa kuin New Yorkissa. Koska 40 viikon sopimuksen malli on melkein olematon, useammat tanssijat ovat freelancereita monille yrityksille. Kun korkeamman palkkatason kaupallinen työ täyttyy konserttitanssikeerojen välillä, monet LA-tanssijat voivat ansaita elantonsa ilman muuta kuin tanssityötä. '
Seftonin työ on henkilökohtaista, emotionaalista ja keskittyy tosielämän kysymyksiin, kuten kiusaamiseen, ilmastonmuutokseen, identiteettiin, muistin menetykseen, voimaan ja seksuaalisuuteen. Koreografiassaan hän ei halua ratkaista tällaisia asioita vaan avata sen sijaan keskustelun. Hän toivoo myös vetoavan laajaan yleisöön.
'Tanssi koskettaa meitä ainutlaatuisesti henkisesti, älyllisesti ja fyysisesti', Sefton sanoo. 'Yhdistän nämä kolme ominaisuutta jokaiseen uuteen teokseen luomalla ainutlaatuisen sanavaraston, kielen, joka on ominainen aiheelle, joka välittää yksityiskohdat, tunteet ja kineettiset arvot uusille ja laajeneville yleisöille.'
Tämä sanasto on hyvin yksityiskohtainen, joten Clairobscur Dance vaatii tanssijoita, jotka ovat ilmeikkäitä, teknisiä, riskialttiita ja kykeneviä olemaan uskomattoman spesifisiä ruumiinsa suhteen.
sophie rose wikipedia
Clairobscur-tanssi. Kuva: Denise Leitner.
'Ekstrapoloimalla tunteita ja temaattisia ideoita asioista työskentelen usein aloittamalla yksityiskohtaisimmalla tasolla', Sefton kuvailee. ”Jokainen pala kehittää fyysistä kieltä hyödyntämällä tunnistettavia tai sosiaalisesti koodattuja liikkeitä - tietty jalka, käsivarsi, käsi tai kasvojen ilme. Koko kehon eleet luovat yksityiskohtaisia, monimutkaisesti synkopeoituja ja vaihtelevia liikkeitä, jotka sekä alitajuisesti että ilmeisesti kuvaavat ja päättelevät ideoita. Jokaisessa teoksessa käsityön näiden fyysisten yksityiskohtien verkosta äänellä, visuaalilla ja valaistuksella luomaan risteyksiä, joita ei muuten olisi olemassa. Ohjan yleisön silmät kuin taidemaalari, järjestäen uudelleen odotetut ja odottamattomat elementit syrjäyttäen mukavuutta. Annan jokaiselle teokselle paljon sisältöä, mikä johtaa monimutkaiseen ja tiheään koreografiaan. '
Clairobscur Dance tukee myös taiteilijoiden välistä yhteistyötä erilaisissa välineissä. Työskennellessään kuvataiteilijoiden, suunnittelijoiden, säveltäjien ja luovien teknologien kanssa Sefton sanoo innostuneensa ja työntyvänsä usein normaalien tapojensa ulkopuolelle.
'Luominen yhteistyökumppanin kanssa tarkoittaa noudattamista ja tinkimistä, mikä johtaa usein uusien luovien prosessien, tuoreen materiaalin ja avoimen näkökulman löytämiseen', hän selittää.
Clairobscur-tanssi. Kuva: Denise Leitner.
Yksi Clairobscur Dance -yhdistyksen uusimmista yhteyksistä on puhutun sanataiteilijan ja hiphop-runoilijan Jason Chun välillä teoksen esittelyä varten helmikuussa 2018. Sefton on myös äskettäin valmistanut lyhyen VR360-elokuvan, Taivaan reuna , joka ammuttiin Santa Susannan vuoristossa ja joka ensi-iltana on yrityksen syksyn varainhankinnassa ja avoimessa harjoituksessa, Oculuksen takana , 5. marraskuuta. Sefton on myös luomassa työtä, joka perustuu Yhdysvaltain nykyisen presidentin eleisiin ja innoittamana maan poliittisesta tietoisuudesta. Otteita tästä keskeneräisestä työstä näytetään myös osoitteessa Oculuksen takana , ja koko teos ensi-iltansa maaliskuussa 2018 yhdessä muiden ohjelmistoteosten kanssa.
Lippuja tapahtumaan Clairobscur Dance's Oculuksen takana syksyllä avoin harjoittelutapahtuma, joka pidetään sunnuntaina 5. marraskuuta Los Angelesin balettikeskuksessa takana theoculus.brownpapertickets.com . Lisätietoja Clairobscur-tanssista, siirry osoitteeseen www.clairobscurdance.org .
Kirjailija: Laura Di Orio Tanssi ilmoittaa.
