Arthur Mitchell. Kuva Eileen Barroso. Sulje silmäsi hetkeksi ja visualisoi balerina ja atanssijatanssi aei kahta. Ovatko ne mustia? Todennäköisesti ne ovat valkoisia. Vaikka siellä työskentelee suurempia kulttuurisia ja psykologisia voimia, menneisyydessä ja tänään Arthur Mitchell - joka kutsui itseään 'baletin Jackie Robinsoniksi' - vietti uransa hakaten voimakkaan kuvan balettitanssijoista valkoisena. Hänen tehtävänsä oli todistaa, että afrikkalaisamerikkalaiset osaavat tanssia klassista balettia yhtä paljon kuin muidenkin rotujen. Mitchell kuoli 19. syyskuuta 2018 84-vuotiaana munuaisten vajaatoiminnasta, jakoi veljentytär Juli Mills-Ross. George Balanchine näki Mitchellissä tarpeeksi ottamatta huomioon rasistista vastahyökkäystä hänen tanssivista rooleistaan New York City Balletissa (NYCB), mikä johti hänestä ensimmäisenä afrikkalaisamerikkalaisena tanssijana, joka sai kansainvälistä mainetta. Hän tanssi NYCB: ssä vuosina 1955-1968, kun hän haarautui kiertueelle kansainvälisesti. Sitten hän loi pian Harlemin tanssiteatterin.
Arthur Mitchell. Kuva: Jack Mitchell / Getty Images.
Silti kuten Sarah Halzack kuvaa sisään Washington Post , Mitchell halusi tulla pidetyksi omasta kyvystään pikemminkin kuin 'symbolisena' afroamerikkalais-balettina. Jennifer Dunning New York Times kertoo kuinka Mitchell “don häikäisevä läsnäolo, ylivoimainen taiteellisuus ja voimakas itsetuntemus. 'HHän sai uransa aikana lukuisia kunnianosoituksia, kuten Dance Magazine Award (1975), Kennedy Center Honor (1993), MacArthur “Genius” Grant (1994) ja National Medal of the Arts (1995) -osakkeet. Tanssi Aikakauslehti .
Mitchell syntyi 27. maaliskuuta 1934 isälle, joka oli rakennusvalvoja ja äidille, joka oli kodinhoitaja. Hän varttui Harlemissa laulamassa kuorossa, ottamalla tanssitunteja ja oppimalla sosiaalista tanssia. Kun tanssit Fred Astairen innoittamaa rutiinia koulujuhlilla, opettaja ehdotti, että hän kuulisi Manhattanin esittävän taiteen lukion. Hän työskenteli uskomattoman kovasti siellä, ja oli tarpeeksi pian saavuttanut ammattia edeltävän tekniikan ja suorituskyvyn tason.
Mitchell hylkäsi mahdollisuuden opiskella arvostetussa Bennington College -yliopiston modernin tanssin osastossa ja päätti sen sijaan opiskella Amerikan baletin koulussa, vaikka hänelle kerrottiin, ettei hänellä ollut oikeaa ihonväriä menestyksekkään baletin uran suhteen, jakaa Dunning että Ajat . Huolimatta näistä olettamuksista, 'hesiintyimme Euroopassa ja Yhdysvalloissa Donald McKaylen kanssa, Louis Johnson , Sophie Maslow ja Anna Sokolow ja hän soitti enkeliä vuonna 1952 Virgil Thomson / Gertrude Stein -oopperassa, Neljä pyhää kolmessa teossa , New Yorkissa ja Pariisissa ”, kertoo Dunning. Mitchell alkoi myös koreografoida ja tehdä omia töitään. Vieraillessaan Euroopassa John Butler -tanssiteatterin kanssa hän sai siitä puhelun George Balanchine halusi palkata hänet NYCB: lle.
Hänen ensimmäinen merkittävä roolinsa yrityksessä oli Jacques d'Amboisen korvaaminen vuonna Länsimainen sinfonia . Mitchell kertoi kuulleensa monia henkäyksiä ja ainakin yhden rasistisen kommentin, kun hän astui näyttämölle roolista ensimmäistä kertaa. Balanchine oli pian tekemässä teoksia Mitchellissä, mukaan lukien Puckin allekirjoitusroolit Juhannusyön unelma (1962) ja tärkein miesrooli elokuvassa aamunkoitto (1957) huolimatta näistä rodullisista reaktioista. Jälkimmäisen kanssa hän tanssii duetin valkoisen naisen kanssa - uskomattoman provosoiva luova valinta aikana, jolloin Amerikassa vallitsi uskomattoman suuri rodullinen jännitys. Juoksu (at Ajat ) kuvasi, kuinka mustavalkoisten pukujen estetty esteettisyys, ne sävyt, jotka leikkaavat liikkeen linjoilla, vahvistivat duetin provosoivaa (tuolloin) luonnetta. Balanchine itse sai useita kirjeitä, jotka kiistivät Mitchellin tällaisissa rooleissa. Ikoninen tanssija teki jatkuvasti Mitchellille rooleja, joilla hänellä oli kykyä tanssia.
Sen lisäksi, että tanssijana on ihana ja ainutlaatuinen esteettisyys, Mitchell oli kiitettävästi ahkera ja nopea tutkimus roolien valitsemisessa. Mitchell sanoi kerran, että kyse ei ollut siitä, mitä roolia hän tanssiisi, vaan hän sanoi: 'Mitä haluaisit minun tekevän? Käytä minua.' Hänjätti NYCB: n vuonna 1968 tekemään töitä ja pyrkimään yrityksiin Italiassa ja Brasiliassa. Se oli kaikki, kunnes - jälleen kiertueen aikana - Mitchell sai tietää tohtori Martin Luther King Jr: n salamurhasta vuonna 1969. Se innoitti häntä tekemään eniten, mitä hän pystyi toteuttamaan tohtori Kingin 'unelman' - luomaan tanssin yritys, joka olisi vaalea ja valokeilassa Afrikkalaisamerikkalaiset tanssijat.
Mitchell sanoi kerran, että siinä vaiheessa hän ajatteli: 'Voisin odottaa muiden muuttavan asiat mustille amerikkalaisille. Juoksen ympäri maailmaa tekemällä näitä asioita - miksi en tekisi niitä kotona? Uskon auttaa ihmisiä parhaalla mahdollisella tavalla taiteeni kautta. ' Sellaisena Mitchell muodosti koulun ja yhtiön Harlemin tanssiteatteri (DTH) mentorinsa Karel Shookin kanssa. Kaikki alkoi vaatimattomasti, kun kaksi opiskelijaa oli autotallissa. Kuukausien aikana hänellä oli kuitenkin yli 400 opiskelijaa. Jotkut kutsuivat häntä 'tanssiksi' sen vuoksi, kuinka hän voisi houkutella opiskelijoita luokkiinsa huolimatta siitä, että hänellä oli melko tiukka opettaja.
Arthur Mitchell.
DTH: n suorituskykyyritys kasvoi kansainvälisesti. Dunning kertoo, kuinka 'New York Timesin tanssikriitikko Anna Kisselgoff kutsui yritystä' tarkastellessaan vuoden 1970 esitystä 'yhdeksi lupaavimmista tanssin hankkeista' ja kirjoitti: 'Yksikään nuori yritys ei ole edistynyt niin lyhyessä ajassa'. nimet, mukaan lukien Balanchine ja Jerome Robbins, vaikuttivat DTH: n varhaiseen ohjelmistoon. Yhtiö kiersi Italiassa, Alankomaissa, Neuvostoliitossa, Etelä-Afrikassa ja Englannissa. Ensimmäiset kokonaiset vuodenaikansa olivat New Yorkissa ja Lontoossa vuonna 1974. Mitchell siirtyi koreografiasta keskittyen monipuolisen ohjelmiston kokoamiseen, mukaan lukien klassinen ja nykytaide, yrityksen kasvaessa.
Julkisesta ja kriittisestä suosiosta huolimatta DTH: lla oli taloudellisia vaikeuksia vuodesta 1990 vuoteen sen jälkeen. Yrityssponsorit vetäytyivät ja valtion verotuki johti siihen, että yrityksen oli irtisanottava tanssijoita ja henkilöstöä vuosina 1990 ja 1995. ”Vuonna 1997 tanssijat tekivät lakon, ja vuonna 2004 seurasi lisää finanssipoikkeamia, jolloin yritys nousi 2,5 dollariin. miljoonan alijäämä ”, kertoo Halzack (WaPo). Kaikkien näiden vaikeuksien ja lyhyen sulkemisen (rakenneuudistuksen vuoksi) DTH on edelleen toteuttamassa tehtäväänsä ja näkemystään. Yhtiö on ollut Virginia Johnsonin johdolla vuodesta 2009, ja se viettää 50-vuotisjuhliaanthvuosipäivä ensi vuonna, osakkeita Courtney Escoyne osoitteessa Tanssi Aikakauslehti . Nykyään DTH on edelleen pääosin afroamerikkalainen yritys, mutta siihen kuuluu tanssijoita kaikista kilpailuista.
Mitchell erosi yhtiön taiteellisesta johtajasta, josta tuli emeritus taiteellinen johtaja vuonna 2011. Silti DTH on mennyt eteenpäin tehtävänsä hengessä, Mitchellin sytyttämän kipinän. Viime tammikuussa Tanssi Aikakauslehti kysyi Mitchelliltä, ajatteliko hänen unelmansa tanssimaailmasta toteutuneen. Hänen vastauksensa -Nimeä kaikki Amerikan yritykset. Kuinka monella on johtava afroamerikkalainen balerina? Suuryrityksessä on vain yksi, Misty Copeland American Ballet Theatre. Tehtävää on vielä. ' Näyttää kuitenkin siltä, että taiteen elinkelpoisuus ja saavutettavuus, kilpailu syrjässä, oli myös uskomattoman tärkeää Mitchellille 'kuka tahansa elää ilman taidetta elämässään elää autiomaassa', hän sanoi kerran. Hänen elämäntyönsä ansiosta epäilemättä monet ihmiset - monet afrikkalaiset amerikkalaiset, mutta myös monet muut rodut - pääsivät tanssitaiteen kokemisen keitaan.
Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.
suositeltu sinulle
