Joyce-teatteri, New York
16. maaliskuuta 2012
Kirjailija: Stephanie Wolf.
New Yorkin modernin tanssin kohtaus keräsi perjantai-iltana kunnioittamaan yhtä modernin tanssin tunnetuimmista hahmoista, kun Martha Graham -tanssiryhmä otti keskipisteen ainoassa Joyce-teatterissa. Se oli draaman ja tanssin ilta, koska vain Graham itse pystyi kuvittelemaan sitä. Esityksessä tunnustettiin yrityksen rikas historia ja otettiin samalla huomioon sen valoisa tulevaisuus.
Ennen tanssijoiden astumista lavalle yleisöä käsiteltiin Kauniit vangit , videomontaasi, jonka on kirjoittanut Peter Sparling. Se oli houkutteleva multimedia-kollaasi, jossa oli Graham-katkelmia ja elokuvamaista tanssia, mikä luo sopivan tunnelman illalle. Vanhanaikainen tunnelma oli sitten primitiivisen soolon rinnalla suuresti Noitatanssi, mukana toisen suuren modernin tanssin edelläkävijän - Mary Wigmanin - koreografia.
Kun yleisö oli täysin sulanut nämä tanssivat alkupalat, ilta eteni Graham Companyn ikonimaisemmaksi teokseksi, joka alkoi Grahamin vuonna 1939 etsimällä tyhmää naisen psyykettä nimeltä Jokainen sielu on sirkus. Grahamin tunnelma huippudraamasta, monimutkaisista tarinoista ja kiehtovista pukuista ei ole kaikille. Ja ehkä Jokainen sielu on sirkus ”Käsitteellinen vuoropuhelu jatkuu hieman liian kauan. Mutta mitä Graham näyttää näissä varhaisissa teoksissa, on kuinka aikansa edellä hän oli koreografina ja keskustelijana. Hän käsitteli monimutkaisia tarinoita, joissa päähenkilönä tyypillisesti oli nainen, ja loi teoksen, joka oli todella omaperäinen ja pakotti yleisön miettimään ja tuntemaan.
Naisen hämmentyneistä ajatuksista isossa kehässä ilta kääntyi tummempana Valitusvaihtoehdot. Teos on inspiroima konsepti ja osoittautunut todeksi Grahamin merkityksestä modernin tanssin tulevaisuudessa. Perustuu Grahamin ikoniseen sooloon Valitus, yhtiö tilasi seitsemän nykyistä koreografia luomaan uusia 'muunnelmia'. Perjantai-iltana esiintyivät Azure Bartonin, Richard Moven ja Lar Lubovitchin muunnelmat. Jokainen koreografi toi uuden ja upean tulkinnan Grahamin soolosta surevasta naisesta.
Näistä kolmesta on vaikea nimetä erottuvuutta, koska ne kaikki korostivat työn eri puolia. Barton loi liikkuvan duetin kahdelle naiselle, jonka yrityksen jäsenet Miki Orihara ja Mariya Daskina Maddux tanssivat ylevästi. Hän keskittyi ahdistukseen ja sai tanssijoiden käyttämään olonsa kaikkia kuituja kuvaamaan surua. Move päätti pitää kappaleen yksin ja loi kiehtovan numeron Katherine Crockettille - jonka supersankarivahvuus ja laajennukset hypnoosivat yleisöä, kun hän ajoi tasaisesti läpi lavan kohti kirkasta valoa. Koko yritystä hyödyntämällä Lubovitchin esitys sulki muunnelmasarjan ja soitti Grahamin ajoitusta ja ainutlaatuista pukua.
Mikä olisi parempi tapa sulkea yö, joka kunnioittaa Grahamia, kuin esiintyminen hänen 1947 Yömatka ? Teos korostaa kuninkaan Oidipuksen surullisen tarinan ja hänen traagisen ennustuksensa. Sen sijaan, että keskityttäisi Oidipuksen kuolemaan, Graham pani baletin painopisteen vaimolleen / äidilleen / kuningattarelleen Jocastalle, joka taas teki keskushahmosta naisen. Carrie Ellmore-Tallitsch oli ihana Jocasta, joka ilmentää draamaa jokaisessa liikkeessään ja ilmeissään. Ja Blakeley White-McGuire johti yön tyttäriä vertaansa vailla olevalla voimalla ja itsevarmuudella. Kaikki tanssijat esiintyivät poikkeuksellisesti ja Yömatka oli täydellinen esitys siitä, miksi Grahamin koreografialla ja tekniikalla on edelleen merkitystä nyky-yhteiskunnassa.
Kaiken kaikkiaan oli hieno ilta olla ulkona ja kokea New Yorkin hienoimpia tanssia. Lisäksi on rauhoittavaa tietää, että tanssijat, koreografit ja ohjaajat eivät koskaan unohda, mistä he ovat tulleet ja kuka inspiroi heitä harjoittamaan tätä vaikeaa ammattia. Mutta samalla kaikki katsovat tanssin tulevaisuutta ja tervehtivät sen mahdollisuuksia avosylin.
Julkaisija Dance Informa digital tanssilehti - tanssiuutisia , tanssikoe & tanssitapahtumia ammattitanssijalle, tanssinopettaja ja tanssiopiskelijoita.
suositeltu sinulle
