Kun koreografit ja säveltäjät tekevät yhteistyötä

Kirjailija: Laura Di Orio.



Mikä tuli ensin, tanssi vai musiikki? Jotkut koreografit ovat innoittamana musiikista, toiset etsivät musiikkia sovittamaan nykyisen liikkeensa. Ja joillekin prosessi on täysin luova, ja koreografi ja säveltäjä työskentelevät yhdessä luomaan jotain omaperäistä. Tässä, Tanssi Informa tarkastelee taiteellisia ääniä, jotka ovat tehneet yhteistyötä tanssin suhteen, ottamalla heidän prosessinsa ja lopputuloksensa huomioon.




Alex Edgar

Useimmille koreografeille heidän teoksensa mukana oleva musiikki ei ole jälkikäteistä, vaan se on olennainen, mielekäs ainesosa. Koreografi Justin Peck, joka on myös New York City Balletin (NYCB) solisti, kertoo yleensä löytävänsä musiikkia hakemalla Internetistä, Spotifyn avulla tai kuuntelemalla tuntikausia kirjastossa. Hän sanoo, että prosessi on 'pitkä, ikävä ja turhauttava', mutta kun hän löytää jotain, se on todella jännittävää. Mutta siinä tapauksessa musiikki on siellä, ja sitten hänen tehtävänsä on asettaa liike sen päälle.

Pari vuotta sitten Peck sai kuitenkin suuren tilauksen teoksesta, joka esitettiin NYCB: ssä, ja hän tekisi yhteistyötä laulaja-lauluntekijän Sufjan Stevensin kanssa kehittäessään musiikkia balettilleen, Kanin vuosi . Vaikka musiikki oli jo olemassa (Stevensin albumi Nauti kanista ), Peck ja Stevens tapasivat useita kertoja päättääkseen sovituksensa ja poimiakseen useita kappaleita, jotka olisivat spesifisiä baletille.

'Musiikkiin kuvittelemani baletti oli melko laajamittainen - 18 tanssijaa, jotka kantaesitettiin Lincoln Centerissä NYCB-lavalla - ja halusin, että musiikilla on samanlainen paino ja täyteys näyttelijöiden kokoon nähden. tilaa ”, Peck selittää.



Pecks sanoo, että hän ja Stevens tapasivat todennäköisesti 20-30 kertaa prosessin aikana. 'Oli muutama hetki, joita muutettiin tai lisättiin tukemaan näkemysteni baletista', hän lisää, 'joten räätälöimme tämän musiikkikappaleen nimenomaan siihen, mitä olin kuvannut koreografisesti.'

Koreografi Anne Kelly ja säveltäjä Mitchell McCarthy

Koreografi Anne Kelly ja säveltäjä Mitchell McCarthy perustivat yhdessä oman yrityksensa, Kelly / McCarthy • Dance / Music.

Kuten missä tahansa suhteessa, juuri tämä edestakaisin käytävä keskustelu tuottaa parhaan tuloksen. NYC: n koreografi Anne Kelly ja säveltäjä Mitchell McCarthy, jotka yhdessä johtavat Kelly / McCarthy • Dance / Musicia, voi auttaa, että he ovat tunteneet toisensa jo jonkin aikaa. Molemmat taiteilijat työskentelivät kesäohjelmassa, jossa Kelly opetti ja McCarthy seurasi balettitunteja, ja he muodostivat nopeasti yhteyden ja perustivat yrityksensä viime talvena.



Molemmilla oli visioita siitä, mitä he halusivat luoda. 'Tiesin, että halusin koreografoida kappaleen naisryhmälle, ja halusin, että teoksella on rohkea, peloton laatu, mutta jolla on myös romanttinen lyyrisyys, jonka Mitchell säveltää niin kauniisti', Kelly selittää. 'Ja Mitchell halusi kirjoittaa tunteellisen teoksen viululle ja pianolle soolotanssijalle tai pas de deux'lle.'


asmr hehku ikä

Vaikka heillä olisi erillisiä erityisiä ideoita siitä, mitä he halusivat luoda yhdessä, he luottivat toisiinsa hänen puolet projektistaan. 'Luotin häneen täysin', Kelly sanoo. ”Olin jo hänen työnsä fani ja tiesin, että hän tuottaa jotain hienoa. Ja nautin todella koreografiasta haastaviin rytmeihin ja laskelmiin, joten otin kaikki monimutkaiset mittarit mukaan, joita Mitch haluaa kirjoittaa. '

Säveltäjänä, jolla oli aikaisemmin altistuminen tanssille, McCarthy tarjosi koreografisen idean prosessin aikana. Kellyn ryhmäkappaleen yhden liikkeen aikana Tästä pisteestä eteenpäin , musiikkilausekkeiden välillä tapahtuu äkillisiä muutoksia. McCarthy mainitsi, että tanssijoiden voi olla mielenkiintoista vaihtaa ajosuuntaa jokaisella “1” -laskennalla. Kelly myytiin, ja hän sanoo nyt, että hetki on yksi hänen suosikkiosistaan.

Muut säveltäjät jättävät tanssin tekemisen mieluummin kokonaan koreografin vastuulle. 'Suurimmaksi osaksi tuntuu, että työni säveltäjänä tanssimaailmassa on arvostaa ja korostaa runollista ilmaisua, jonka vain ihmiskeho voi tässä yhteydessä osoittaa', kertoo Jeremy Freer, NYC: n säveltäjä. ja lauluntekijä, joka on parhaillaan kirjoittamassa musiikkia koreografi Trina Manninon lyhyelle tanssielokuvalle. 'Jos säveltäjä voi nöyryyttää ylimielisiä taipumuksia koreografin näkemyksen vuoksi ja säilyttää samalla halu intohimoiselle, selkeälle ilmaisulle, jota heillä on itse kirjoittaessaan, niin tapahtuu hyviä asioita.'

Säveltäjä ja lauluntekijä Jeremy Freer

Säveltäjä ja lauluntekijä Jeremy Freer kertoo nauttivansa tanssimusiikin kirjoittamisesta. Kuva: Jeremy Freer.

Freer sanoo, että toinen haaste, joka voi esiintyä tämäntyyppisessä yhteistyössä, on 'kielimuuri', koska eri alojen taiteilijat pyrkivät kehittämään kielensä ja terminologiansa medialleen. Hän lisää: 'Mutta mielestäni se on hauska osa ja osa, jossa opit asioita, jotka lisäävät taiteellista ilmaisua tavalla, jota vain työskenteleminen muiden oman alasi ihmisten kanssa ei voi.'

Joskus nämä kaksi taiteilijaa eivät asu lähellä, joten suurin osa yhteistyöstä on tehtävä postitse, Internetissä tai puhelimitse. Bostonin Koillis-nuorisoballetin (NYB) taiteellinen johtaja Denise Cecere on työskennellyt New Yorkin säveltäjän Bernard Hofferin kanssa, joka on kirjoittanut elokuville, sarjakuville ja mainoksille. Alustava viestintä tehtiin puhelimitse, ja prosessin aikana Hoffer lähetti Cecerelle pisteet ja sitten ajoittain CD-levyjä tietyillä osioilla. He saivat sen toimimaan, ja ovat sittemmin tehneet neljä balettia yhdessä NYB: lle - Bostonin Tuhkimo , Kolme pikkusikaa , MaGoose ja uusi Sadako .


travis van winkle naimisissa

Sillä Bostonin Tuhkimo , Hoffer kirjoitti musiikin ja tekstin, hyväksymällä Tuhkimo-tarinan ja tarkistamalla sen nykyajan Bostonille, kun prinssi oli Boston Red Sox -pikavalinta Nomar Garciaparra. Cecereen otettiin yhteyttä muuttaakseen siitä baletin.

'Minulle henkilökohtaisesti vaikein on ensimmäinen harjoitus säveltäjän kanssa', Cecere sanoo. 'Haluan niin paljon tehdä hänen musiikkinsa oikeudenmukaiseksi. Olisin pettynyt, jos ottaisin pois ihailemani taiteilijan kyvyt. '

Mutta Cecere ei tuottanut pettymystä. 'Olen koko elämäni tehnyt yhteistyötä kuvien kanssa', Hoffer sanoo. 'Pystyn siis kirjoittamaan hyvin kuvailevaa musiikkia ikään kuin kirjoittaisin kuvaksi. Hämmästyttävää oli, kuinka kauniisti Denise järjesti tanssin, joka sisälsi musiikin kaikki yksityiskohdat. '

Kaikki nämä taiteilijat sanovat nauttivansa yhteistyöstä keskenään ja toimisivat ehdottomasti tällä tavalla uudelleen.


fama liian tanssistudio

'Sinun pitäisi aina nauttia puolisostasi', Freer sanoo. 'Juuri tanssi on musiikkia.'

'On erittäin jännittävää luoda jotain uutta', Cecere lisää. ”Lopputuote tai suorituskyky ei tee siitä niin kannattavaa. Se on prosessi, joka vie sinut matkalle, joka tekee siitä niin erikoisen. '

Ja niille, jotka ovat kiinnostuneita tekemään yhteistyötä tässä ominaisuudessa, Peck neuvoo: 'Se on oppimisprosessi, ja se on erilainen prosessi kuin vain baletin koreografia. Siihen on lisätty ulottuvuus, ja se voi olla paljon palkitsevampi. '

Lisätietoja näistä koreografeista ja säveltäjistä on alla olevissa linkeissä. -
Denise Cecere ja Koillis-nuorisobaletti: www.northeastyouthballet.org
Jeremy Freer: soundcloud.com/jeremyfreer/sets
Bernard Hoffer: bernardhoffer.com
Kelly / McCarthy • Tanssi / musiikki: kmdancemusic.wordpress.com
Justin Peck: www.justin-peck.com

Kuva (ylhäältä): NYCB: n Teresa Reichlen, korkealla, ja yritys Justin Peck'sissä Kanin vuosi ... Kuva: Paul Kolnik.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä