”Kirje miehelle”: Nijinsky Brooklynissa

Mikhail Baryshnikov vuonna

Brooklynin musiikkiakatemia, Brooklyn, New York.
20. lokakuuta 2016.




emily sears wiki

Teatteritanssikappaleessa Kirje miehelle , joka esiteltiin Brooklynin musiikkiakatemiassa lokakuussa, avantgarde-ohjaaja Robert Wilson teki yhteistyötä Mikhail Baryshnikovin kanssa, joka on yksi 20-luvun toisen vuosipuoliskon suurimmista miespuolisista tanssijoista.thvuosisadalla. Nämä kaksi johtivat meidät tuhoisaan ajanjaksoon Vaslav Nijinskyn, tuon vuosisadan ensimmäisen puoliskon suurimman miespuolisen tanssijan elämässä.



Mikhail Baryshnikov vuonna

Mikhail Baryshnikov kirjeessä miehelle. Kuva Julieta Cervantes.

Esityksen aikana projetsian yläpuolelle ennustettiin useita otteita päiväkirjasta, jonka Nijinsky kirjoitti kuuden viikon aikana vuoden 1919 alussa, kun hänen vaimonsa ja lääkäri valmistautuivat sitouttamaan hänet sanatorioon. Päiväkirjamerkinnät olivat voimakkaita - erittäin rehellisiä, mutta hillittyjä ja huomaamattomia tavalla, joka sai heidät tuntemaan modernin lähes vuosisataa myöhemmin. Legendaarinen tanssija ilmestyi Brooklyn Academy -tapahtuman yli, kirjaimellisesti ja taiteellisesti.

Koko päiväkirja on saatavana versiona, jonka Kyril FitzLyon on kääntänyt asiantuntevasti ja jonka on toimittanut tanssikriitikko Joan Acocella: Vaslav Nijinskin päiväkirja: Unexpurgated Edition (Actes Sud, 1995 / University of Illinois Press, 2006). Sen lukeminen on tuskallista ja valaisevaa - ainoa kerta, kun suuri taiteilija on kirjoittanut matkan hulluuteen Acocellan mukaan. Hyvin tietoinen jokaisesta kuiskasta ja jokaisesta liikkumisesta, jota käytetään hänen perustamiseen, Nijinsky kirjoitti aikana, jolloin hän tiesi menettävänsä mielensä, tanssinsa ja vapaudensa kerralla. Hän oli vasta 29-vuotias.



Päiväkirja sisältää neljä muistikirjaa, joissa on kuvaukset Nijinskyn elämän yksityiskohdista - aterioista, ruoansulatuksesta, unettomuudesta ja vuorovaikutuksesta vaimonsa, tyttärensä, muiden perheenjäsentensä ja palvelijoidensa kanssa. Hän pohtii pitkään ensimmäisen maailmansodan jälkeistä politiikkaa ja filosofiaa sekä päivän ajattelijoita ja taiteilijoita. Hän luopuu lihan syömisestä. Hän menee räätälin luo. Hän antaa lämpimiä vaatteita köyhille ihmisille ja haluaa antaa heille enemmän.

Hän yrittää epätoivoisesti ymmärtää ja korjata suhdettaan vaimoonsa. 'Minä olen sinun ja sinä olet minun / rakastan sinua / rakastan sinua / haluan sinut / haluan sinut', hän kirjoittaa Romulalle ja syyttää häntä sitten hylkäämisestä, 'kuolemasta', kun hän on 'Elämä'.

Syvästi köyhtynyt suurimman osan elämästään Nijinsky aikoo ansaita 'miljoonia' sijoittamalla osakemarkkinoille, keksimällä uuden tyyppisen täytekynän ja julkaisemalla päiväkirjansa. Hän haluaa, että käsikirjoitus valokuvataan pikemminkin kuin ladattuna, joten lukijat tuntevat sen fyysisyyden (hänen 'kätensä'). Sillan rakentaminen Euroopan ja Amerikan välille yhdistää nämä kaksi, hän väittää.



Hänen identiteettinsä muoto muuttuu kirjoittaessaan. Hän on Kristus. Hän on peto. Hän näkee verta lumessa. Hän on kuilun reunalla. Jumala pelastaa hänet. Hän on Jumala.


anastasia connecticut

Mikhail Baryshnikov vuonna

Mikhail Baryshnikov kirjeessä miehelle. Kuva Julieta Cervantes.

Päiväkirja sisältää toisinaan anomisen, toisinaan haastavan kirjeen Serge Diaghileville, johon Brooklyn Academy -tapahtuman otsikko viittaa. Kun Nijinskyn rakastaja, voimakas venäläinen impressionismi vetäytyi suojeluksestaan ​​sen jälkeen, kun Nijinsky meni naimisiin vuonna 1913 ja tuhosi tanssijauran. Nijinsky kirjoittaa: ”Olen hyvin kiireinen tanssien parissa. Tanssiini edistyvät. ' Hän kutsuu Diaghilevia 'pahantahtoiseksi' ja 'saalistajaiseksi pedoksi' ja toivoo sitten 'nukkuvan rauhassa'.

Hänen tanssimisensa pitäminen on Nijinskyn keskeinen huolenaihe. 'Olen pahoillani heistä, koska heidän mielestään olen sairas', hän kirjoittaa. ”Minulla on hyvä terveys, enkä säästele voimaani. Tanssin enemmän kuin koskaan… Minua ei aseteta hulluun turvapaikkaan, koska tanssin hyvin ja annan rahaa kenellekään, joka pyytää minua. '

Tekstin näennäisesti yksinkertaisilla julistavilla lauseilla on monimutkaisia ​​ajatuksia ajatuksesta toiseen. Nijinskyn kirjoituksella on yhteisiä piirteitä tanssin kanssa, ainakin siltä osin kuin hänestä tehdyt valokuvat viittaavat. Kamera sieppasi kulmikkaita, tasomaisia ​​poseja, joita oli vääntynyt monimutkaisilla kaareilla ja spiraaleilla. Kuvat esittävät häntä kurjana ja hurmioituneena, tilaa vievänä ja hämmentävänä, maskuliinisena ja naisellisena, jumalallisena ja eläimenä.

Opettaja kertoi minulle kerran, että koulutus valmistelee yhtä luovaa työtä varten, mutta sen ei tarvitse määrittää sen sisältöä. Tämä kanta kuvaa täydellisesti Nijinskyn valtavan harppauksen klassisesta harjoittelustaan ​​juhlistetussa Mariinsky-baletissa Pietarissa - myös Baryshnikovin alma mater - baletin uusimiseksi sen ensimmäiseksi modernistiseksi koreografiksi. Nijinskyn koulunkäynnin voimakas sanasto tarkensi hänen tietoisuuttaan, mutta ei sanellut hänen koreografiansa parametreja.

Nijinsky teki Faunin iltapäivä, Jeux ja Kevään riitti vuosina 1912 ja 1913. Tästä näkökulmasta voimme ihailla saavutusta - loistavaa tanssia, ikonoklastista koreografiaa, jopa mellakkaa, joka Kevään riitti provosoitu Pariisin teatterissa.


Matty Mathesonin vaimo

Elää se oli murskaavaa. 'Halusin yksinkertaisen elämän', Nijinsky kirjoitti. ”Rakastin teatteria ja halusin työskennellä. Tein kovasti töitä, mutta myöhemmin menetin sydämeni, koska huomasin, ettei minua pidetty. Vetäytyin itselleni. Vetäytyin niin syvälle itselleni, että en voinut ymmärtää ihmisiä. Itkin ja itkin… ”

Mikhail Baryshnikov vuonna

Mikhail Baryshnikov kirjeessä miehelle. Kuva Julieta Cervantes.

Takaisin Brooklyniin: Wilsonin tuotanto vangitsi vain vähän Nijinskyn kiihkeästä haavoittuvuudesta, kun hän alistui luultavasti skitsofreniaan. Baryshnikovin varjoisat liikkeet olivat varmoja aggressiivisesti. Yllään smokki tai tumma puku ja whiteface meikki, joka oli jossain spektrissä Petrushkasta Kabaree Hän manipuloi tuolia ja geometrisia sarjatuotteita, jotka herättivät Nijinskin viimeisen esityksen tammikuussa 1919. Tunnelma oli joskus surkea, kuten kun Baryshnikov seisoi vankilan kaltaisen ikkunan ulkonemaa vasten harmaalla seinällä, vaikka toiminta oli fiksu ja seksikäs.


tinging asmr oikea nimi

Jarring-teatterikontrastit tarjosivat kliinisen kuvan hulluudesta. Valaistus katkesi kirkkaasta vihreästä laventeliin kirkkaasta valkoisesta varjoon ja takaisin, kun taas ääniraita tarjosi peräkkäin jazzia, Tom Waitsia, Henry Mancinia, evankeliumin kappaleita, konekivääritallia ja paljon muuta. Esityksen korkea energia ja vilkkuvat valot eivät kuitenkaan pelastaneet sitä yllättävän tylsältä tai ehkä tekivät siitä niin. Esitys päättyi Baryshnikovin huuhtelemaan venytettyä 'Nijinskiä', ennen kuin se katosi porrasverhojen läpi, jotka oli asetettu yläkertaan muodostaakseen prosseenin prosseeniin.

Nijinsky lopetti päiväkirjansa ja julkisen elämänsä kirjeillä 'Ihmiskunnalle' ja 'Jeesukselle'. Hänen viimeiset sanansa julistavat: 'je suis je suis'. Englanniksi: 'Olen, olen.' Hänen läsnäolonsa Kirje miehelle pyyhki kaiken muun vaiheen.

Kirjailija: Stephanie Woodard Tanssi ilmoittaa.

Kuva (ylhäältä): Mikhail Baryshnikov luvussa ”Kirje miehelle”. Kuva Julieta Cervantes.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä