Mary Claire King debytoi Broadwaylla elokuvassa War War

Mary Claire King (toinen oikealta) elokuvassa War Paint. Kuva: Joan Marcus.

Tanssijana ostamme ja käytämme paljon meikkiä - punainen huulipuna, tekoripset, persikkainen vaaleanpunainen poskipuna ja paljon muuta. Mutta oletko koskaan miettinyt meikkiteollisuuden historiaa maassamme? Uusi Broadway-musikaali, Sotamaalaus , tutkii legendaaristen meikkiyrittäjien Helena Rubensteinin ja Elizabeth Ardenin monimutkaista uraa ja henkilökohtaista elämää (pelaa Patti LuPone ja Christine Ebersole, vastaavasti). Röyhkeä alkuperäinen musikaali valaisee jokaisen naisen vaikuttavan uran haasteet (rodullinen syrjintä, kireät suhteet, lailliset taistelut ja epäoikeudenmukaiset sukupuolistandardit, vain muutamia mainitakseni). Mutta esitys korostaa myös meikkien taikaa, nautintoa omasta hoidosta ja naisten kauneuden loistoa.



'Sotamaalaus'. Kuva: Joan Marcus.




gregg russell tap

Alkuperäisen kirjan ja kaksi Broadwayn hallitsevaa diivaa teltassa, Sotamaalaus , Christopher Gattellin koreografia, on yksi kaupungin kuumimmista lipuista. Dance Informa oli onnekas puhuessaan Mary Claire Kingin kanssa, joka debytoi Broadwaylla osana show-yhtyettä. Lue, millaista oli olla osa tämän uuden musikaalin ulkopuolella tapahtuvaa kokeilua ja jakaa lava kahden Broadway-kuvakkeen kanssa. Lisäksi King antaa meille upeita neuvoja tanssijoille, jotka haluavat parantaa lauluäänensä musiikkiteatterimaailmassa.

Mistä olet kotoisin? Kuinka aloitit tanssimisen ja esiintymisen?

”Olen kotoisin upeasta, pienestä keskilännen kaupungista, Columbuksesta, Indianasta. Minulla oli suuri onni kasvaa vilkkaassa taideyhteisössä, jota ympäröivät upeat opettajat ja ikäisensä. Olen laulanut niin kauan kuin muistan. Liityn kirkkokuoroon ja sitten ammattilaiskuoroon neljännessä luokassa. Ja kun aloitin tanssimisen ja esiintymisen musikaaleissa noin viiden vuoden iässä, otin 10 vuoden tauon harrastamaan urheilua. Lukioon asti olin palannut takaisin teatteriin ja tanssiin, rakastunut niin kovasti ja nopeasti, että tiesin, että halusin jatkaa sitä. Sekä lukiossa että yliopistossa minulla oli uskomattomia mentoreita - tanssinopettajia, ääniopettajia, näyttelijöiden opettajia, draamavalmentajia ja kuorojohtajia - jotka kaikki auttoivat minua kasvamaan ja lopulta työntivät minut kovemmaksi ja kauemmas kuin voisin koskaan kuvitella. '



Mikä oli ensimmäinen koe Sotamaalaus Kuten?

'Ensimmäinen koe oli tanssipuhelu, ja muistan, että sain tapaamisen vain kaksi päivää ennen. Olin todella hermostunut, koska koe oli tammikuun alussa, ehkä päiviä uudenvuoden jälkeen, ja olin edelleen tuossa lomassa. Minun piti opettaa neljä ryhmätunnia sinä aamuna, ja tein meikkini ohjaamossa matkalla koe-esiintymiseen - klassinen New Yorkin hetki! Saavuin juuri tarpeeksi aikaa muutokseen, eikä kukaan tiennyt mitä pukeutua, koska se oli upouusi musikaali! Näin niin monta Broadwayn veteraania tuossa tilahuoneessa. Tunsin olevani niin alokas näiden upeiden, vakiintuneiden tanssijoiden joukossa. Mutta kun pääsimme koesaliin, Chris Gattelli sai kaikki tuntemaan haluavansa työskennellä jokaisen kanssa. Hän johti yhtä hauskimmista, inspiroivimmista ja kannustavimmista koe-esiintymisistä, joissa olen ollut koskaan. Jotain, jonka pidin ainutlaatuisena prosessissa, oli se, että johtajamme Michael Greif ja useat kirjoittajaryhmän jäsenet (Scott Frankel, Michael Korie ja Doug Wright) osallistuivat tähän ensimmäiseen tanssipuheluun. Olin tottunut kuulusteluihin vain apulaiskoreografien tai vain yhden luovan ryhmän jäsenen kanssa, joten oli uskomatonta tuntea heidän läsnäolonsa ja sitoutumisensa projektiin jo ensimmäisessä koe-esiintymisessä. '

Kuinka kuvailisit Christopher Gattellin liiketyyliä Sotamaalaus ?



'Sotamaalaus'. Kuva: Joan Marcus.

'Chrisin liikkumistyyli on täysin juurtunut tarinankerrontaan, mikä tekee koreografian tanssimisesta niin uskomattoman palkitsevaa. Hän on luonut tämän upean sekoituksen vapaampaa, orgaanista muotoilua ja dynaamisia, täsmällisiä hetkiä. Luulen, että hän on tehnyt loistavan työn suunnitellessaan fyysisiä motiiveja, jotka kuljettavat esiintyjät ja yleisön jäsenet heti näytelmän maailmaan. Olen todella, todella nauttinut työskentelystä Chrisin kanssa, koska hän on niin sitoutunut tarinaan, ja hän hoitaa huonetta tavalla, joka ottaa vastaan ​​tanssijapalautteen ja vuoropuhelun liikkeestä. Hän rakastaa tietää, mitä ajattelet tarinan jokaisesta hetkestä, ja rakastaa jakaa ajatuksensa, mikä saa prosessin tuntemaan niin yhteistyöhön perustuvaa ja jännittävää. '

Pelaat useita erilaisia ​​naisia ​​koko esityksen ajan. Kuinka koreografia heijastaa ystävällinen naisesta, jota pelaat (Arden-nainen vs.Revlon-nainen ja niin edelleen)?

'Jälleen, koska Chrisin työ on juurtunut täysin tarinaan, jokaisessa kuvaamassamme hahmossa on varmasti muutos. Kun edistymme 30-luvun puolivälistä 60-luvun puoliväliin koko vuoden ajan Sotamaalaus , on jännittävää tuntea liikkeen muotoutuvan jokaisen uuden vuosikymmenen aikana. Ensimmäisen suuren numeron, Behind the Red Door -koreografia toivottaa yleisön tervetulleeksi Elizabeth Ardenin salonkiin, joka on koskematon, puhdas ja ylellinen. Fyysinen muotoilu on hyvin selvä ja erityinen tässä luvussa, koska aikakauden Arden-tyttöjen odotettiin pitävän itseään äärimmäisen vakavasti ja itsevarmasti. Neiti Arden itse valitsi jokaisen tytön käsin, ja oli kunnia työskennellä hänen puolestaan. Tämä korkeus ja tilan tunne ovat liikkeellepaneva voima, jonka Chris on suunnitellut kauniisti. Kun astumme 1940-luvulle sodanajan tuotantonumerollamme, liike muuttuu entistä terävämmäksi, tarkoituksellisemmaksi ja kohdennetummaksi heijastamaan Ardenin ja Rubinsteinin sitkeyttä prioriteettien vaihdon aikana. Ja 1950-luvulla tanssimme tulta ja jäätä, mikä kääntää täydellisen tarkan Arden-sanoituksen päähänsä. Tässä luvussa naiset käyttävät seksuaalista voimaansa Revlon-kynsilakan mainostamisessa, joten liike on paljon räjähtävämpää, dynaamisempaa ja vapaampaa. Koko numero esitetään televisiopaikana, joten Chris on upeasti integroinut kameran läsnäolon koreografiamme. '

Kuinka tanssi on ollut Sotamaalaus kehittynyt Chicagossa sijaitsevan kaupungin ulkopuolella tapahtuneen kokeilun jälkeen?


Broadway-yhteydet

”Out-out-kaupunkikokeilun jälkeen tanssii sisään Sotamaalaus on tullut entistä selvempi ja täsmällisempi. Chris ja Mark Myars (apulaiskoreografimme) hyötyivät kauniista lähtötilanteesta palataksemme tuotannon viiden kuukauden tauon jälkeen. Kun aloitimme harjoitukset uudelleen tammikuussa, oli niin jännittävää kuulla, mitä ajatuksia ja pieniä uusia yksityiskohtia oli marinoitunut. Kaiken kaikkiaan sanoisin, että varsinainen koreografia pysyi hyvin samanlaisena kuin ensimmäisessä versiossa, mutta liikkeen takana oleva spesifisyys kasvoi. '

Eroiko Broadwaylla oleminen muualla esiintymisestä (alueellisesti, kiertueella)?

'Oikeasti Broadwaylla On hämmästyttävää, ja tarkoitan sitä koko sydämestäni! Kaikki tuotannossa työskentelevät toimivat korkeimmalla tasollaan, ja tukea on niin paljon. Ja jotta se olisi vieläkin parempi, sinun täytyy mennä kotiin oikea koti jokaisen päivän lopussa, mikä on valtava ero. Silti yksi lohduttavimmista ilmoituksista, joita minulla oli ensimmäisen esikatselumme ja viime kädessä avausiltamme valmistelussa, oli se, että tiesin olla näyttelyssä. Kuulostaa yksinkertaiselta, mutta olin pitänyt Broadwayta sellaisella alustalla, että yhtäkkiä huolestuin siitä, etten ollut valmis ja tarvitsin ylimääräistä aikaa työskennelläksesi samalla tasolla kuin veteraanit. Pian tajusin kuitenkin, että päivän päätteeksi se tekee näyttelyn. Sinun on vielä harjoiteltava, sinun on vielä käytävä läpi tekniikka, ja sinä tuskin tunnet olevasi valmis, kun sinulla on ensimmäinen yleisö! Tajusin, että kaikki - olitpa minä tai Patti LuPone tai Christine Ebersole - kaikki täytyy tulla töihin ja aloittaa uudelleen joka päivä. Se on elävän teatterin kauneus, se on aina uusi kokemus. '


huimaus tanssi

'Sotamaalaus'. Kuva: Joan Marcus.

Sotamaalaus on varmasti raskas laulushow. Sinulla on paljon soolobittejä (sekä laulamista että näyttelemistä) ja kattavat roolin. Mitä neuvoja antaisit tanssijoille, jotka haluavat tulla vahvemmiksi laulajiksi?

”Laula joka päivä joko huvin vuoksi tai tosiasiallista harjoittelua varten. Minulle tämä tulee itsestään, joten minun on keskityttävä enemmän tanssimiseen vähän päivittäin, riippumatta siitä, otanko luokan tai harjoitan tasapainoa vai tanssin vain makuuhuoneessani. Ota ääniopetusta, jos sinulle on tärkeää pystyä laulamaan yksin. Jatka työskentelyä. Sama on tanssin ja joustavuuden kanssa - äänesi on lihas, ja sitä on harjoiteltava säännöllisesti. Minulle piti 'väärentää se', kunnes tein sen 'tanssilla. Luulen, että se on sama asia. Päätä, että aiot tehdä sen, ryhdy parannuksiin ja jatka. '

Esität lavalla kahden suurimman johtavan naisen kanssa Broadwaylla. Miltä se tuntuu?

”Rehellisesti, hullu. Minusta on niin onnekas olla töissä joka päivä. Rakastan todella sitä, mitä teen, ja olen niin kiitollinen. '

Lisätietoja lipusta on osoitteessa www.warpaintmusical.com . Jos haluat lisätietoja Mary Claire Kingistä, käy hänen verkkosivuillaan osoitteessa www.maryclaireking.com .

Kirjoittaja Mary Callahan Tanssi ilmoittaa.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä