Kirjailija: Stephanie Wolf.
linro meade
David H.Koch -teatteri, Lincoln Center, New York
Kesäkuu 2012
Koreografien ja tanssijoiden mielessä on jatkuvasti innovaatioita. Innovatiivisen tanssin määrittely on kuitenkin sumeaa. Onko se jotain, jota ei ole koskaan ennen nähty tai koettu? Vai ottaako se jotain erittäin perinteiseksi pidettyä ja tekee siitä merkityksellisen nyky-yhteiskunnalle? Australian Balletin äskettäisellä New York-kiertueella yritys käsittelee näitä kysymyksiä - jättäen kestävän vaikutelman kaupungin tanssiharrastajille Graeme Murphyn rohkean, alkuperäisen tulkinnan kanssa Joutsenlampi.
Joutsenlampi on täydellinen klassinen baletti, tunnetuimman tuotannon koreografi vuonna 1895 Marius Petipa, ja balettialan yritykset ovat esittäneet sen uudelleen ympäri maailmaa. Useimmat tanssijat ovat odottaneet tietyn kaavan dramaattisen baletin nuoren prinssi Siegfriedin juhlii 21-vuotiaitastsyntymäpäivä ja iloisia tansseja ”Valkoisen teon” 1. näytöksessä, hän tapaa Joutsen kuningattaren, Odetten, ja tähtien ylittäneet rakastajat tanssivat sydäntä puristavaa adagio Act III: n Musta joutsen Pas de Deux -tanssia, jota tanssivat paha Odile ja Siegfried, on kuuluisa omasta puolestaan, ja IV laki yhdistää rakastajat joko kuolemaan tai onnellisuuteen tuotannosta riippuen.
Murphy päättää luoda omansa Joutsenlampi uuden vuosisadan ajan. Hän ylläpitää baletin otsikkoa ja mustavalkoista estetiikkaa, mutta ottaa taiteelliset vapaudet kaikista muista näkökohdista, luomalla uuden tarinan, joka yhdistää monimutkaisten kumppanuus- ja vaikeiden vaiheiden sarjan.
Adam Bull ja Amber Scott Australian baletin Joutsenjärvessä. Kuva Jim McFarlane
Baletti avautuu naiselle valkoisessa mekossa, jonka selkä on katsojia vasten ja kädet ristissä rintaansa. Hän alkaa aaltoilla joustavia käsivartensa aiheuttaen alkusoiton ensimmäiset soinnut. Päähenkilöt: Odette (Amber Scott), Siegfried (Adam Bull) ja paronitar von Rothbart (Lana Jones) esitellään sarjaan vinjettejä. On selvää, että tämä on tummempi Joutsenlampi, tutkitaan rakkauden kykyä kuluttaa ja piinata psyykettä. Kohtaus siirtyy Odetten ja Siegfriedin hääjuhliin.
Yhtyeiden tanssimisen joukossa paljastuu rakkaus kolmio vastasyntyneiden ja paronitarin välillä. Odette ajaa itsensä hulluksi mustasukkaisuudestaan ja epäilyistään Siegfriedin petoksesta - joka muistuttaa hullua kohtausta Giselle. Scott on pakottava kiihtyneessä tilassaan.
roly allen
Niille, jotka ovat tottuneet perinteiseen lavastukseen, ensimmäinen teko voi olla sekava. Murphyn koreografia tuntuu kiireelliseltä - vaikka tanssijat suorittavat sen saumattomasti - ja hän lainaa musiikkia, joka on perinteisesti varattu Mustalle Joutsenelle Pas de Deux'lle III näytöksessä. Se liikkuu hitaasti ja Murphy tekee outoja koreografisia valintoja ja luo kuvia, jotka ovat joskus houkuttelevia. Ei ole mitään ballettisääntöä, joka vaatisi visuaalisesti houkuttelevaa liikettä, mutta suuri osa koreografiasta tuntuu liian monimutkaiselta ja hankalalta. Kohokohta on unkarilainen tanssi sardeille, mutta loput jättävät yleisön ahdistuneeksi. On vaikea tunnistaa, olisiko koreografia resonoinut eri tavalla toisessa tilanteessa vai eikö se yksinkertaisesti toiminut.
II kuva avautuu sanatorioon. Odette on sitoutunut ja on Siegfriedin vierailun jälkeen kiduttanut unelmia joutsenista. Täältä Murphy löytää kapeallaan. Kristian Fredriksonin minimalistiset setit ja puvut luovat upean nykyaikaisen näkemyksen eristyneestä järvestä, täynnä neitsytjoutsenia, jotka viettävät aikaa nousemassa pyöreän alustan päällä olevista paikoistaan. He liikkuvat autenttisesti, heidät usein lantion eteenpäin siipiensä kanssa hyväillen selkänsä pituutta. Murphyn koreografia ei enää tunnu työlältä, mutta sillä on uusi vapaus ja sujuvuus. Hän voittaa jonkin verran epäröivän yleisön tällä ikonisella näytöksellä, etenkin neljän cygnetin tanssissa - jossa hän pelaa toisiinsa liittyvien pienten joutsenien perinteisiä kuvioita ja kasvoja. Halaina Hillsin, Heidi Martinin, Karen Nanascan ja Brooke Lockettin tanssimana vaikea koreografia on kekseliäs ja toimii hyvin. Scottin ja Bullin II teoksen adagio on runollinen, kouristava varovasti yleisön sydämessä. Kun verho putoaa, auditoriossa on uusi energia.
III näyttely avautuu juhliin paronitarin kotona. Hulluttomuudestaan toipunut Odette saapuu juhliin valkoisella mekolla ja harmaalla päällystakilla erottaen hänet pimeästä maisemasta ja teon puvusta. Vaikutus on kiehtova, koska hän näyttää olevan ylivoimainen puhtaus ja liukuu puolueen vierasta toiseen ripustetuissa hisseissä ja vangitsee Siegfriedin sydämen uudelleen. Scott ja Bull tanssivat toista tarjouskilpailua pas de deux, vetämällä haukkoja katsojilta, jota seuraa raivostunut soolo, jota Jones tanssi intohimoisesti.
Odette pakenee puolueelta välttääkseen uudelleenkäynnistystä, ja Siegfried seuraa häntä järvelle. Jälleen Murphyn koreografiset vahvuudet korostuvat. Hänen tulkintansa baletin voimakkaimmista teoista ja käsitys siitä, kuinka joutsen voi todella liikkua, on lumoava. Joutsenet ovat nyt mustia, ja heidän jokaisessa liikkeessään on välitön tragedian ja epätoivon tunne. Siitä huolimatta, että hän on voittanut Siegfriedin rakkauden, Odette tietää, ettei hän koskaan tunne oloaan rauhalliseksi kääntyessään järvelle etsimään ikuista rauhaa sen vetisistä syvyyksistä. Hänen laskeutumisensa hohtavaan mustaan järveen, kun Siegfried surisee reunalla, on upea ja ahdistava, vetämällä kyyneleitä useilta yleisön jäseniltä.
Vaikka kesti jonkin aikaa lämmetä tämän klassisen balettitarinan ainutlaatuiseen tulkintaan, Murphyä ja Australian balettia tulisi kiittää riskin ottamisesta ja sitoutumisesta tuotantoon. Baletti on vastoin odotuksia ja herättää katsojissaan voimakkaita tunteita. Useimpien taiteilijoiden tehtävä on saada yhteiskunta ajattelemaan ja tuntemaan toisin. Murphy ja tanssijat menestyvät molemmilla puolilla.
Yläkuva: Adam Bull ja Amber Scott Australian baletissa Joutsenlampi. Valokuvaus Jim McFarlane.
suositeltu sinulle
