Lauren Adams puhuu DanceOn-verkostosta ja hänen koreografisesta prosessistaan

Koreografi Lauren Adams. Kuva Lee Cherry

Lauren Adams on yksi niistä ihmisistä, joiden kanssa haluat puhua taiteesta tuntikausia, jos sinulla on aikaa. Hänen mielensä kääntyy aina koreografian, musiikin, pukujen ja liikkeen suhteen. Tällä hetkellä kiertueella 24/7 Dance Convention, Adams on yksi halutuimmista koreografeista nykyään.



Hän loi äskettäin musiikkivideotyyppinen tanssielokuva DanceOn Networkille James Bayn kappaleelle 'Let it Go' käyttäen kahta tanssijaa. Kauniilla tanssivideolla on jo yli 50000 osumaa YouTubessa. Täällä Dance Informa tarttuu Adamsiin kuvaamisprosessista, työskentelee juhlasalin tanssijoiden kanssa ja hän ottaa tanssin elokuvalle.



Lauren Adams ja Matt Luck.

Ashley Robicheaux ja Matt Luck. Koreografia: Lauren Adams. Kuva Adamsilta.

Milloin aloitit koreografian?

'Aivan liian nuori, ollakseni rehellinen. Todennäköisesti huvin vuoksi, noin seitsemän, ja sitten ihmisille, jotka todella pyytävät minua koreografikappaleita, kuten 12-13. Opettajani heitti meidät sisään ja sai meidät opettamaan. Sain kokemusta turvallisesta ympäristöstä nuorena. '



Missä olet varttunut tanssimaan?

”Kasvoin tanssimalla Michiganissa Shelleyn Spotlightissa. Ja nyt paras ystäväni omistaa [studion], ja sitä kutsutaan Spotlight Danceworksiksi. '


pauline chalamet ikä

Selitä DanceOn-verkosto ja miksi halusit olla mukana.



'DanceOn on sosiaalinen verkosto, joka tuo enemmän huomiota ja julkisuutta erilaisille taiteilijoille… nauhoittaville taiteilijoille ja koreografeille.

[DanceOn] -lehden johtaja tuli katsomaan yhtä luokkaani Steps on Broadwaylla, kun opetin siellä säännöllisesti. Aina silloin tällöin he ottavat yhteyttä ja kysyvät, olenko kiinnostunut luomaan alkuperäisen teoksen kappaleelle. [DanceOn] tekee musiikkikampanjoita, ja se, johon olin mukana, oli James Baylle - kappale “Let it Go”. Hänen joukkueensa valitsi kourallinen koreografeja, ja minä olin yksi heistä.

Valitettavasti videoni ei ollut valmis määräaikaan mennessä, koska tanssijoni olivat poissa maasta, mutta päätin tehdä sen joka tapauksessa. He halusivat jotain nykyaikaista, enkä tehnyt sitä. Olen tavallaan rikkonut muotin siinä. '

Näyttökuva kohteesta

Näyttökuva otoksesta ”Let it Go”. Koreografia: Lauren Adams. Tanssijat Daniella ja Pasha. Kuva Dana Katz.

Miksi päätit koreografoida juhlasalin teoksen tavallisen nykytyön sijaan?

”Minulla oli mielenkiintoinen lähestymistapa vain siksi, että juhlasali on niin erityinen kulttuuri. Aloin opiskella latinan tanssia muutama vuosi sitten. Kilpailin itse asiassa vain maailmanmestaruuskilpailuissa ProAm-divisioonassa, ja voitimme, joten minulla on MM-titteli, joka on vain outo asia koko maailmassa. Mutta en ole läheskään tanssijoita, joita käytin videossani!

Tanssisalikulttuurissa on se, että se on niin ylhäältäpäin. Minulla oli rusketus, ja juhlasalin puku maksoi enemmän rahaa kuin hääpuku. Koko asia - pitkät kynnet, kaikki - on niin näyttävää. Mutta suosikkini tapani seurata juhlasalia on studiossa heidän käytöksissään. Ja kukaan ei koskaan näe sitä. Se oli paljon rehellisempää ja luonnollisempaa. Kaikki glitz ja glam joskus saavat sinut tuntemaan itsesi hieman erilliseksi tanssijoista. Joten oli hienoa olla lähellä ja henkilökohtaista heidän kanssaan. Halusin todella harjoitusprosessin ja virheiden tekemisen, joten se ei ollut vain niin täydellinen. '

Kuinka se toimi b: n kanssa Allroom-tanssijat Daniella Karagach ja Pasha Pashkov?

'Ne ovat uskomattomia. Se oli unelma, ja he olivat niin innokkaita tekemään se! Oli todella hauskaa tavata uusia ihmisiä yhteistyöhön. He ovat naimisissa ... he eivät voi olla suloisempia, he ovat kaunis pari. He ovat molemmat aina esitystilassa, jota rakastan, koska he eivät koskaan käy vain läpi liikkeitä. He tuntevat kaiken. '

Kohtasitko haasteita, koska olet nykyaikainen koreografi ja he ovat juhlatanssijoita?

”He rakastavat nykyaikaista maailmaa. He olivat todella kiinnostuneita työskentelemästä nykyaikaisen koreografin kanssa, mutta tunnen myös juhlasalia, joten voisin puhua heidän kanssaan heidän omalla kielellään. Se, miten se luotiin, ei ole teknisesti minun koreografiani, koska tapa, jolla opetat juhlasalia, on annettu. [Tanssisalitanssijat] eivät edes mainitse koreografia, jonka tanssi on annettu tietoa. Katsoin niistä videoita ja sanoin: 'Voimme laittaa tämän hissin sisään ...', ja se oli todellinen yhteistyö. Ja se teki siitä todella hauskaa ja erilaista.

Oli hienoa nähdä, mitä voisimme keksiä yhdessä niin lyhyessä ajassa. Meillä oli vain kolme tuntia studiossa. Vietimme kaksi ensimmäistä tuntia estäen ja selvittämällä, miten se sopisi musiikkiin, ja kolmannen tunnin kuvaamalla teosta eri näkökulmista. '

Koreografi Lauren Adams. Kuva Steven Trumon Grey.

Koreografi Lauren Adams. Kuva Steven Trumon Grey.

Mitä hyötyä on tanssista elokuvassa tai tanssista lavalla?

'Okei, joten rakastan tätä. Olen itse asiassa todella tanssi elokuvassa. Tanssi elokuvassa on todella kiinnostunut, koska olen aina ollut sellainen ihminen, joka haluaa olla todella lähellä tanssia. Aina kun menen näyttelyyn, saan eturivin liput. Kaikkien mielestäni olen naurettavaa, mutta haluan olla mahdollisimman lähellä. En todellakaan välitä lavastuksesta ... Pidän lavastuksesta, mutta olen todella kiinnostunut suorasta esityksestä. Voin tutkia tanssijan käsiä tai jalkoja, jos haluan ... sen ei tarvitse olla vain siitä, mistä iso tanssi on.

Tätä rakastan tanssista elokuvissa ... saat olla lähellä tanssia ja voit nähdä erilaisia ​​asioita. Kuten viimeksi tekemäni video, me riisuimme tanssin paljon. Tulimme sisään, meillä oli kolmen minuutin duetti koreografia, ja sitten tajusimme, että oli olemassa kaikki nämä luonnolliset, leikkisät, vaaralliset hetket, jotka päätyivät leikkaukseen, enemmän kuin vain tanssitauot. En todellakaan ole kiinnostunut tanssista rinnakkain. Saan sen, ja voin luoda sen ja arvostan sitä, mutta olen enemmän kiinnostunut ihmisten vuorovaikutuksesta ja siitä, miten voisit olla sen vieressä tosielämässä.

Rakastan elokuvia. Minua inspiroivat enemmän elokuvat kuin mikään muu. Joten voidaksemme luoda pieniä tanssielokuvia, se on niin mahtavaa ... up-close. Luulen, että todellinen tanssija tietää, milloin vain ottaa tanssi pois ja yksinkertaistaa. Mutta siihen tarvitaan hyvin kokenut, intuitiivinen esiintyjä, jolla on luonnolliset vaistot. '

Mikä innostaa sinua eniten koreografiassa?

'Täältä tulee ohjaajahattu. Rakastan todella ohjausta. Pidän castingista ja puvusta. Kuulen kappaleen, ja ajattelen noin miljoona tapaa, joilla voisin mennä sen kanssa, mutta minulla on sellainen visuaalinen sille, kenen mielestäni sen täytyy tanssia ja mitä heillä on. Yleisen sävyn asettaminen on minulle tärkeämpää kuin varsinainen liike, koska voit tehdä mitä tahansa liikettä, kunhan ääni tulee.

Teen paljon studiotyötä, ja jos menen studioon ja he antavat minulle ryhmän kaikista tytöistä, tiedän, että minun on löydettävä tanssi, joka todella soi naisvoimalle tai vastaavalle. Tai jos siinä on kaveri, minun täytyy heittää se niin, että hän on olennainen hahmo ja liittyy kaikkiin kappaleessa oleviin.

Se inspiroi minua eniten siitä, kuka minulla on huoneessa ja mitä mielestäni he voivat rehellisesti kuvata. '

Lauren Adams ja Matt Luck

Ashley Robicheaux ja Matt Luck. Koreografia: Lauren Adams. Kuva Adamsilta.

Ketkä ovat menneisyyden tai nykypäivän suurimmat koreografiset vaikutteet?

'Siellä on paljon. Pina Bausch on yksi kaikkien aikojen suosikkeistani ja kuinka teatraalinen hänen työnsä on, se on kaunista ja hauskaa, ja [hänen teoksessaan] on niin paljon tunteita. Jiří Kylián, joka on vain mestari. Rakastan Crystal Piteä, Mia Michaelsia ja Travis Wallia. Johan Inger on inspiroinut minua viime aikoina ... kaiken, mitä hän pukee, hän käyttää aitoja vaatteita ja käyttää musiikkia, joka saa sinut tuntemaan jotain. Hän käyttää kolmea kappaletta samalta albumilta, ja tekee tämän mukavan luonnollisen etenemisen ja antaa tarinan kehittyä. '

Mitä neuvoja nuorille tanssijoille, jotka haluavat jatkaa uraa koreografiassa?

”Ainoa tapa tulla koreografiksi on koreografia. Sinun täytyy vain jatkaa sitä ja pitää laittaa työsi siellä. Olemme nyt niin onnekkaita sosiaalisen median kanssa, että ihmiset löytävät työnne. Mielestäni on vain jatkettava sen tekemistä ja etsittävä mahdollisuuksia.

Koreografin koko ajan. Koreografian, kun minut palkataan koreografiin, ja maksan koreografista. Vuokraan tilaa ja kutsun ihmisiä siihen. Minulla on koreografialaboratorio New Yorkissa, yleensä joka toinen kuukausi. Vuokraan vain tilaa ja tuon ihmisiä sisään, ja teemme vain töitä liikkeillä. Joskus keksimme jotain todella mahtavaa, ja joskus teen asioita ja vain romutan sen.

Twyla Tharp puhuu [kirjassaan] ilmestymisestä avaruuteen. Jatka vain esiintymistä ja tee se, se on ainoa tapa. '

Kirjoittaja Allison Gupton Tanssi ilmoittaa.

Kuva (ylhäällä): Koreografi Lauren Adams. Kuva Lee Cherry.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä