Kirjailija: Grace Edwards
Kuinka opettajat voivat pitää lapset kiinnostuneina baletista? Tietäen vahvan klassisen perustan eduista monet opettajat pelkäävät katsomassa, kuinka nuoret jazz- / kaupallisten tanssinopiskelijat välttävät balettia hinnalla millä hyvänsä. Joten mikä toimii? Mitä ei? Ja onko baletin ohittamisella todella merkitystä pitkällä aikavälillä? Dance Informa etsii vastauksia tunnetuilta tanssinopettajilta, jotka työskentelevät Australiassa ja Yhdysvalloissa.
tanssijan vinkkejä
Kasvaisitko, oletteko koskaan suhtautunut lapsiin, jotka vihasivat
balettitunteja ja luopui?
Rebecca Brown, yhteistyössä johtaja , Perimeter Academy of the Arts Ballet , Atlanta: Minulla oli vuosi nuorena lapsena, kun pyysin äitiäni antamaan minun lopettaa. Hän sai minut pitämään sitä kiinni johdanto-osan kappaleeseen asti, ja kun olin lavalla ja yllään huulipunaa, olin koukussa! Nykypäivän lapset haluavat lopettaa usein vaaditun kurinalaisuuden, rakenteen ja kovan työn takia. He pitävät usein hauskempia aktiviteetteja, jotka ovat nopeatempoisia ja nopeita tuloksia ja joihin liittyy sosiaalista aikaa, kun heidän annetaan puhua luokassa.
Julie Brown, johtaja, Urban Dance Center, Sydney: Luulen, että sinuun vaikuttavat suuresti ihmiset, jotka opettavat sinulle ja Miten sinua opetetaan. Olin hyvin onnekas saadessani John Fieldin opettajaksi - todella inspiroivaksi ihmiseksi, joka opetti niin paljon rakkautta, että oli helppo saada inspiraatiota.
Barbara Everson, johtaja, Australian Dance Performance Institute, Brisbane: Koska aloitin myöhään (kymmenen vuotta vanha), en todellakaan muista, että ihmiset putosivat luokalta. Olimme erittäin sitoutuneita saavuttamaan. Tiedän, että ensimmäisenä vuoteni istuin toisen luokan, sitten toisen, viisi ja kolmas, perusasteen. Tätä odotettiin meiltä, emmekä varmasti kyseenalaistaneet tekemäämme päätöstä tai luokkien määrää. En henkilökohtaisesti voinut odottaa päästäkseni tanssitunneille.
Oman kokemuksenne mukaan, onko sinulla ollut vaikeaa saada lapset ilmoittautumaan balettitunneille?
Julie: Urban Dance Centerissä emme vaadi, että lapset tekevät balettia (elleivät he ole esiintymisryhmissä), ja olemme huomanneet, että tämän vuoksi monet lapset valita tehdä balettia. Lisäksi tiedekuntamme viittaa heidän työhönsä muihin tanssityyleihin tarjoten näin jatkuvuutta opetuksessa. Esimerkiksi jazz-tiedekunnassa keskustellaan asennosta, sijoituksesta, linjauksesta ja siitä, miten klassinen koulutus auttaa saavuttamaan nämä asiat. Vastaavasti klassinen tiedekunta puhuu pirueteista ja adageista sekä niiden suhteesta jazziin ja musiikkiteatteriin.
Liza Pollok, apulaisjohtaja, Excelsior-tanssikoulu , Houston: Meillä on erittäin vahva klassinen koulu ja käytämme opetussuunnitelmaa. Lapsillemme, jotka ilmoittautuvat balettiteatteriin kanssamme, on tavoite työskennellä ja tentit joka vuosi, joten heitä haastetaan ja he rakastavat sitä. Suurin osa saamistamme opiskelijoista on alusta asti hyvin vakavia pieniä tanssijoita.
Nicole Bunnell, johtaja, The Edge Performers School, Melbourne: Usein on vaikea täyttää tehtäviä balettitunneilla ja syyt tähän ovat - lasten mielestä on tylsää, että musiikilla ei ole korkeaa ja jännittävää tempoa, ja lapset pitävät mieluummin kirkasta ja stimuloivaa ilmaisua. Harjoitukset ovat toistuvia ja hitaita kehittämään oikeaa sijoittelua ja hallintaa, ja lasten voi olla vaikeaa ylläpitää keskittymistä ja arvostaa opetettujen tekniikoiden etuja.
powell-tanssistudio
Monet opettajat ja tanssijat uskovat, että on melkein mahdotonta saavuttaa tekniikan ammattitasoa ilman klassista taustaa. Uskotko tämän olevan totta?
Liza: Kyllä, uskon tämän olevan totta, koska baletti on kaiken tanssin perusta. Baletti auttaa ryhtiä, hallintaa, voimaa ja omistautumista.
Rebecca: Ehdottomasti! Klassinen baletti on perusta ja perusrakenne kaikille suosituille tanssityyleille. Hyvin koulutettu klassinen balettitanssija voi tyypillisesti siirtyä jazziin tai hiphopiin suhteellisen helposti, kun annetaan vähän aikaa, mutta tämä prosessi ei tunnu toimivan päinvastoin.
Julie: Mielestäni on erittäin vaikeaa saavuttaa ammattitaso tanssijana ilman klassista koulutusta, vaikka se ei tietenkään ole mahdotonta. Minusta on hienoa nähdä hiphop-tanssijoita esittelemässä täydellisiä piruetteja keskellä rutiinia.
Barbara: Meillä on opiskelijoita, jotka kuulustelevat musiikkiteatterin ja kaupallisen tanssin kokopäiväisiä kurssejamme tekemättä klassista balettia. Keskusteltuaan tästä heidän kanssaan he ovat sanoneet, että heidän opettajansa kertoivat heille, että klassinen baletti ei ollut välttämätöntä. He eivät ymmärrä kuinka väärässä he ovat. Opiskelijoille, jotka haluavat mennä kaupalliseen tanssiin, se on täysin välttämätöntä. Kaikki Disneyn koe alkaa balettiluokalla, jos niitä leikataan tässä vaiheessa, niin ei todellakaan ole väliä kuinka hyviä he ovat toisessa tyylilajissa. On mielenkiintoista kuunnella oopperatalon Sydneyn kaupungin jazzfinaalin tuomareita, jotka melkein aina kommentoivat klassisen harjoittelun merkitystä tanssijalle. He uskovat, että on välttämätöntä kaikille opiskelijoille, jotka haluavat saada työtä.
Mikä on mielestänne ihanteellinen balettituntien suhde suosittuihin tanssitunneihin uraradan lapsille, jotka ovat taipuvaisempia suosittuihin tanssityyleihin?
Julie: Urban Dance Centerissä kokopäiväiset opiskelijamme tekevät kolme tuntia balettia viikossa, mutta heillä on myös päivittäin tekniikatunnit, kuten jazz, potkut / käännökset / hypyt, nykyaikainen jne.
Lisa marie Tasker
Nicole: Alle kymmenvuotiaille opiskelijoille suosittelemme 1,5 tuntia viikossa balettia. Kymmenen vuoden iän jälkeen vähimmäisrajaksi asetetaan 2½ tuntia viikossa ja suositus on kolme tuntia viikossa, mutta meillä ei ole asetettua suhdetta, jonka odotamme opiskelijoiden noudattavan luokkia valittaessa.
Rebecca: Uskon, että ihanteellinen suhde olisi ottaa kaksi balettituntia jokaiselle suositulle tanssitunnille.
Barbara: Heillä pitäisi olla vähintään kaksi balettikurssia viikossa, koska ilman sitä heidän urarata on hyvin rajallinen.
Tekniikka ei tietenkään ole vain baletin alue. Luuletko, että suosituissa tanssitunneissa on keskittynyt tarpeeksi tekniikkaan?
Nicole: Jazzluokillamme on erittäin vahva tekninen perusta. Koska suurin osa baletista on asetettu opetussuunnitelmaan, kullekin luokalle on asetettu vähimmäisodotukset. Valitettavasti kaikissa kouluissa ei ole samaa koulutustasoa, eikä niitä seurata opettajien kehittymisen ja muiden tyyppikoulutusten kuin niiden toteuttaman balettikoulutuksen suhteen.
Rebecca: Huomaan, että kaikki riippuu opettajasta. Opettaja, jolla on vahva tausta balettitekniikassa, keskittyy paljon paremmin ja ymmärtää tekniikan merkityksen suosituissa tanssitunneissa.
Lasten pitäminen balettiluokassa on vain yksi osa yhtälöä. Kuinka pidät oppilaasi motivoituneina tekemään parhaansa balettitunnilla? Mikä toimii sinulle?
Julie: Opetan balettia kokopäiväisille opiskelijoille ja huomaan, että työn jatkoviittaaminen pitää opiskelijat sitoutuneina, koska tämä antaa heille mahdollisuuden ymmärtää ja arvostaa MIKSI he tekevät työtä, jota tekevät. Esimerkiksi frappén nopeus voi liittyä eristyneisyyteen, dynaamiseen laatuun ja ydinvoimaan, kun taas oikea sijoitus arabeskiin on erittäin tärkeää työskenneltäessä useilla hisseillä, koska poikien on tiedettävä, että tyttö voi pitää itsensä linjassa.
Voimme työskennellä läpi koko luokan tällä tavalla, ja jos opiskelijat keskittyvät kaupallisen tanssin uraan, heidän on helppo ymmärtää MIKSI. Kuulin äskettäin, että eräs uusi esittävän taiteen opiskelija Certificate IV -opiskelijamme sanoi: 'En koskaan ajatellut nauttivan todella baletista, mutta se on todella hyvä'!
Liza: Mikä on auttanut meitä, on käytössä oleva ja käyttämämme tenttijärjestelmä, sillä he työskentelevät koko vuoden opetussuunnitelmatasollaan ja saavat sen elimistöönsä, jotta he voivat rakentaa sitä seuraavana vuonna. He kaikki odottavat kokeitaan, tuloksiaan ja kuinka paljon ne paranevat.
Barbara: Kaikilla opiskelijoilla on oltava tavoitteet, ja kannustamme heitä saavuttamaan ne. Jatkuvan positiivisen vahvistamisen ja hoivaamisen avulla huomaamme, että opiskelijamme reagoivat hyvin. Käytän opetuksessani paljon kuvia, jotka stimuloivat heitä. Kehotan heitä tutkimaan sooloja YouTubessa ja keskustelemaan löytämistään heidän kanssaan. Mukana on aina anatominen lähestymistapa, joka selittää kehon käytön harjoitusten aikana jokaisessa luokassa riippumatta siitä, kuinka nuoret opiskelijat ovat.
mitä on tanssiterapia
Pyrin kutomaan myös tanssihistoriaa, jotta he ymmärtäisivät, mistä tanssi tulee. On murtavaa, kun teini-ikäisillä opiskelijoilla ei ole aavistustakaan kuka Nurejev, Fonteyn ja Baryshnikov ovat. Tällöin vanha videonauhuri tulee esiin ja näytetään elokuvia, kuten 'Turning Point' ja 'I am A Dancer'.
Rebecca: Tämä on ehdottomasti jatkuva haaste! Uskon, että henkilökohtainen rohkaisu ja henkilökohtainen kontakti jokaiseen opiskelijaan ovat kriittisiä, jotta he tuntevat olevansa arvostettuja ja hyviä itsestään. Huolellinen luokkasuunnittelu on myös erittäin arvokasta opettajalle. Opiskelijat näyttävät olevan eniten motivoituneita, kun opettaja on luottavainen ja energinen, liikkuu tasaisessa tahdissa, on rakenteeltaan muotoinen ja vaatii oppilaita löytämään kovan työn ja itsekurin ilot ja edut. Aina intohimolla, rakkaudella ja hymyillen!
suositeltu sinulle
