James Kinneyn musiikkiteatterikurssi Steps on Broadwaylla. Kuva: Kinney. New Yorkin ensi-iltatanssistudioissa sinulla on oltava sekä tähtien ansioluettelo että kodifioitu luokka, jotta voit saada virallisen paikan halutuista Advanced Theatre -kursseista. Nämä viikoittaiset ammattikurssit ovat perintö kaikesta omasta, sillä vuosien varrella kursseja ovat pitäneet Chris Chadman, Chet Walker, David Marquez, Randy Skinner, Andy Blankenbuehler, Josh Bergasse, Al Blackstone ja nyt: James Kinney. .
savannah montano poikaystävä
Sinun ei tarvitse edes olla tanssija Kinneyn luokassa kokeaksesi hänen studiostaan tulevan sähköistävän energian. Kurkistamalla sumuisen ikkunan läpi, ymmärrät täydellisen yhtälön siitä, mikä tekee hienosta luokasta: 1) tietoinen ja innovatiivinen koreografia, 2) sielusi ruokkiva musiikki ja 3) tanssijat, jotka lähtevät luokalta hikisen ja hymyilevän.
James Kinney. Kuva: Kinney.
Kinney liikkuu molemmilla tavoin ja toisin kuin mikään muu, jonka olet nähnyt. Huomaat 'suurten' vaikutelman: Robbins, Fosse, Cole, Bennet, Hatchett ja jopa Graham. Siitä huolimatta kaikki on tuoretta, uutta ja tyyliteltyä - kaikki tekniikat.
Dance Informa pystyi istumaan Kinneyn kanssa yhden pakatun luokan jälkeen oppimaan, kuinka hänen harjoittelunsa, mentorinsa, esityskokemuksensa, inspiraationsa ja rohkeutensa ovat kaikki auttaneet kehittämään allekirjoitustyyliään - tanssijoita on nälkäisiä esiintymään ja yleisö on odottanut nähdä.
Missä sinä varttuit ja milloin aloitit tanssimisen?
”Kasvoin Jacksonvillessä Floridassa. Halusin alusta asti tulla äitini kaltaiseksi oopperalaulajaksi. Mutta kun olin noin 11-vuotias, katselin Michael Jacksonin esittävän Beat It -tekniikkaa televisiosta ja kiinnostuin heti tanssista. Äitini ilmoitti minut balettikurssille, mutta lopetin heti, koska vihasin olla ainoa poika vaaleanpunaisen tutusmeren joukossa. Vasta kun harjoittelin Janet Syndorin tanssistudiossa, tunsin oloni mukavammaksi. Hän ei kiinnittänyt minuun huomiota eikä kiinnittänyt erityistä huomiota, koska olin mies tanssija. Hän vain antoi minun tanssi . Ja sitten Frank Hatchett tuli opettamaan mestarikurssia Janetin studioon, ja minut räjäytettiin. Olin virallisesti saanut kiinni tanssivirheen!
Vanhetessani yritin oppia ja kokea kaiken mitä voin. Kävin Douglas Andersonin taidekoulussa, jossa kävin musiikin, näyttelijän, äänen ja tanssin luokkia. Koulun jälkeen otin yritystunnin oppisopimuskoulutukseen Floridan balettiteatteriin. Ja öisin, esitin tuotannoissa Alhambra Dinner Theatre, maan vanhin illallisteatteri. Sitten vuoden kuluttua Ann Reinking tuli kaupunkiin kuuntelemaan lapsia Tampa-musiikkiteatteriprojektissa (nykyään Broadway-teatteriprojekti ). Olin yksi neljästä kaupunkini lapsesta, joka hyväksyttiin tähän uskomattomaan kolmen viikon intensiiviseen opettajien kuten Stanley Donenin, Gregory Hinesin, Jule Stynen, Dudley Mooren ja Chet Walkerin kanssa, josta tulisi minulle valtava mentori. Musiikkiteatteriprojektissa opin oppimateriaalia kaikilta suurilta koreografeilta - Jerome Robbinsilta, Jack Colelta, Matt Maddoxilta ja Bob Fosseelta. Se oli varmasti käännekohta minulle. '
Mikä aloitti urasi?
Muutin New Yorkiin vain 20-vuotiaana. Kaupunki hämmästytti minua, mutta löysin mukavuutta ja itseluottamusta tanssitunneilla, joissa voin jatkaa oppimistani, kouluttamistani ja kehittääkseni alaa. Yksi ensimmäisistä suurista keikoistani oli Euroopan kiertue länsipuolen tarina . Robbinsin koreografia opetti minulle kaksi oppituntia: 1) Tanssi on paljon enemmän kuin vain askeleita, ja 2) Tanssijana sinun tehtäväsi on suorittaa koreografia tarkalleen kuten koreografi kysyy - ilman mitään koristeita tai ”-ismejä”.
kylee evansin ikä
Myöhemmin minut valettiin toiseen unelmaesitykseen, kun mies heilahti kansalliskiertueella Se oli . Monien kuukausien jälkeen kiertueyrityksen kanssa minulla oli kutina tehdä debyytti Broadwaylla näyttelyssä. Mutta minua ei koskaan kutsuttu kuunteluun, koska olin keinona liian tärkeä kiertueyritykselle ja rehellisesti sanottuna liian kallis korvata. Joten otin iso riski. Lopetin kiertueen ja muutin takaisin New Yorkiin. Samalla viikolla minut kutsuttiin koe-esiintymiseen Se oli Broadwaylla, ja varasin vihdoin Broadway-debyytini! '
Kuinka muutit tanssijasta opettajaksi?
James Kinney (keskellä). Kuva: Kinney.
'Chet Walker kannusti tai pikemminkin eräänlaista pakko minulle tulla opettajaksi. Olin esiintymässä viikon ajan Jaakobin tyynyssä, ja Chet vaati, että opetan luokan hänen oppilailleen ... mutta en tiennyt miten. Hän pani minut studioon rumpalin, 16 tanssijan kanssa ja sanoi: 'Mene!'
Ensimmäisissä luokissani lainasin kaikki suosikkilämmittelyt ja jaksot useilta opettajilta ja mentoreilta. Se oli ehdottomasti oppimiskokemus minulle. Kun sain enemmän varmuutta, aloin luoda koreografiaa, joka perustui täysin oppimalleni tekniikalle, mutta annoin itselleni luvan liikkua kuten Minä - kaikilla omilla oivalluksillani, taipumuksillani ja -ismilleni. '
shannon bream rintaliivit
Kuinka sinulla on kokemusta tanssikapteenina esimerkiksi Se oli ja Suloinen hyväntekeväisyys vaikuttanut siihen, kuka olet opettajana ja koreografina?
”Tanssi kapteeniksi opettaminen Miten opettaa. Kun uusia tanssijoita otettiin esitykseen, minun piti opettaa heille heidän kappaleitaan. Jotta tanssija saataisiin suorittamaan tarkka koreografia, joudut ehkä käyttämään erilaisia tekniikoita, kuten teknistä terminologiaa, esittelyä tai kuvia, varmistaaksesi, että he suorittavat sen tarkalleen koreografin tarkoituksella. Tanssikapteenina olet todella vastuussa esityksen pitämisestä itsessään. '
Mikä inspiroi sinua?
'Minua ovat varmasti innoittaneet suuret opettajat, mentorit ja koreografit, joille olen tanssinut vuosien varrella. Minua inspiroi myös taide, erityisesti mielenkiintoiset kehon muodot Ertén art deco -maalauksissa. Ja minua innostaa myös musiikki. Äitini oli ooppera- ja jazzlaulaja, ja rakastan jazzmusiikin vapautta, draamaa ja tyyliä. '
Koreografiasi on sekä teknisesti haastavaa että musiikillisesti monimutkaista. Puhut usein rytmeissä laskemisen sijaan, eristät liikkeet neljännes- tai jopa kahdeksannessa nuotissa ja puhut lyönnin työntämisestä tai istumisesta musiikkitaskuun. Voitko puhua hieman?
'Kuten sanoin, minua innostaa musiikki, etenkin jazz. Haluan haastaa tanssijat käyttämään molempia vartaloaan ja heidän aivonsa luokassa. Rakastan ajatusta siitä, että tanssi on visuaalisesti tehty musiikki. Minun pitäisi pystyä 'kuulemaan' musiikkia vain katsomalla, kuinka liikut. '
'Tyyli' on termi, jota heitetään paljon tanssimaailmassa nykyään. Kuinka määrität tyylin?
”Tyyli on asenne, mielentila. Minusta tuntuu, että ihmisellä on tyyli, kun hän kerää ja omistaa todella -ismansa. Sitten siitä tulee tavallaan uusi sanavarasto. '
On selvää, että sinua inspiroivat suuret - Bob Fosse, Jerome Robbins, Michael Bennett, Frank Hatchett, Matt Maddox ja Jack Cole. Silti koreografiasi on pohjimmiltaan sinun . Et käytä heidän askeliaan tai tyyliään sanatarkasti, vaan luodaan liikettä, joka on sekä tietoista että silti täysin innovatiivista. Kuinka pystyt tekemään tämän (ja niin vaivattomasti)?
James Kinneyn musiikkiteatteriluokka. Kuva: Kinney.
'Kutsun [heidät] huoneeseen, mutta tietyssä vaiheessa käsken heitä olemaan hiljaa! Pidän kaikkea tekniikkaa, tyyliä ja koreografiaa, jonka olen oppinut vuosien varrella, mutta annoin sitten '-ismiesi' hallita. Annan liikkeen laskeutua luuhun, ja sen täytyy tuntua hyvältä minulle. Suurin ilo on, kun katson koreografiani ja ajattelen: ”Nyt se on James.''
Mitkä ovat urasi tavoitteet?
tanssin maailmankilpailu
'Haluan jatkaa työskentelyä niin paljon kuin pystyn teatterissa, elokuvissa ja TV: ssä - paitsi koreografiassa myös ohjauksessa. Haaveilen yhden päivän yhteistyöstä täysin omaperäisessä teoksessa. Minulla on myös kutina esiintyä uudelleen ... kerran tanssija, aina tanssija! '
Lisätietoja on osoitteessa www.jamesakinney.com .
Kirjoittaja Mary Callahan Tanssi ilmoittaa.
suositeltu sinulle
