Alainah Grace Reidy ja Boston Ballet II lahjassa. Kuva Brooke Trisolini, Boston Ballet. 17.-27. Joulukuuta 2020.
Pääsee läpi BB @ kotiisi .
He sanovat, että kaikessa on ensimmäinen, ja - vuosien mittaan - 2020 oli ensimmäinen meille kaikille. Edessä kyvyttömyys esittää Pähkinänsärkijä Kuten tavallista, Boston Ballet loi lomien tanssiesitysten myötä toisen ensimmäisen: Duke Ellingtonin tanssisuoritus Pähkinänsärkijä-sviitti , koreografian kirjoittaneet pääyritys ja Boston Ballet II -tanssijat.
Yhdessä COVID-yhteensopivan Pähkinänsärkijän Grand Pas de Deux'n kanssa tulos oli Lahja , tarjotaan Boston Balletin virtuaalisen suorituskykyalustan BB @ yourhome kautta. Se oli tuore kierre pitkäaikaisesta lomaperinteestä, joka monin tavoin oli näiden aikojen, kauniisti ja mielekkäästi.
Viktorina Kapitonova ja Tigran Mkrtchyan julkaisussa BB @ yourhome / ‘The Gift’. Kuva Brooke Trisolini, Boston Ballet.
Pähkinänsärkijä Boston Balletin studiossa sijaitsevassa mustan laatikon tilassa kuvattu Grand Pas de Deux esitteli Tigran Mkrtchyania Cavalierina ja Viktorina Kapitonovaa Sugarplum-keijuna. Taiteellinen johtaja Mikko Nissinen koreografi sen Lev Ivanovin jälkeen. Tanssijat työskentelivät yhdessä tiiminä reagoivasti ja harmonisesti. Mkrtchyan liikkui helposti varmuudella, hänen voimansa oli ilmeinen, mutta se varmuus - muoto, jolla jokin vaikeaksi näyttää vaivattomalta, kuten sanonta kuuluu. Kapitonova tanssii kiireettömällä laadulla, vie aikaa ja käytti tilaa (samoin kuin kauniit pitkät jonot) täysillä. Siinä oli jotain hyvin inhimillistä ja houkuttelevaa - joku tunsi hänen ruumiinsa ja tanssi sen vahvuuksiin, rauhallisesti ja huolellisesti omasta ruumiistaan.
jenny winton likainen tanssi
Siellä oli myös jotain kaunista, mutta myös heijastavaa ja synkää, upeista pukuista (mukaan lukien Robert Perdziolan vastaavat naamarit) ja virtuoosista liikkeestä yhdessä kahden tanssijan ja ainoan pianistin (Alex Foaksman) kanssa, joka loi teoksen. Se oli synkkä ja heijastava, koska sen täytyy olla tänä aikana, ja mikä upeaa siinä muistuttaa meitä menneistä ajoista. Se oli kaunis, koska se tapahtui näistä nykyisistä rajoituksista huolimatta. Esityksen on jossakin muodossa jatkuttava.
Duke Ellingtonin Pähkinänsärkijä-sviitti seurasi. Se alkoi siitä, että Eric Jackson, Bostonin julkisen radion jazz-esityksen ”Eric iltaisin” isäntä, antoi sosiaalisen ja historiallisen kontekstin tuleville partituureille. Tällainen asiayhteys voi tehdä katselu- ja kuuntelukokemuksesta rikkaamman. Yksinkertainen valaistus (kirjoittanut Jon Gonda) tuli tanssijoille mustissa puvuissa aloittaakseen työn. Kuten kaikissa tulevissa istunnoissa, puvut valmisti osan koreografi yhteistyössä Boston Balletin pukukaupan kanssa - tämän osan solisti Chrystyn Fentroy. Suunnitteluestetiikka oli suoraviivaista tavalla, joka antoi tanssille visuaalisen ja energisen keskipisteen.
Ensimmäisestä osasta ilmenivät myös jazz-taivutukset - kuten eristykset, taipuneet jalat tietyissä kohdissa ja selkärangan vapautuminen - kerrostettu klassisen liikkeen sanastopohjaan. Melange oli esteettisesti ja energisesti miellyttävä. Huomionarvoista oli myös se, kuinka kokoonpanot ja rakenne ilmentivät musiikkia - erilaiset soittimet tulevat ja menevät, harmonian linja muuttuu penniäkään ja nämä elementit luovat vaikutuksen arvaamattomasti. Tuntui mahdottomalta tietää, mitä voi tulla seuraavaksi!
Seuraavassa osassa esiteltiin ballerinoita punaisissa hameissa säilyttäen yksinkertainen ja tyylikäs esteettisyys. Heidän liikkumisensa ja läsnäolonsa toivat tunnetta ylpeästä modernismista kuljetuksen luottamuksen ja häpeämättömän (mutta tyylikkään) orjuuden kautta. He jatkoivat jazzin liikkeen sanavarastoihin, tässä taaksepäin yhdensuuntaisesta ja erityisestä käsivarresta. Heidän käsistään tulee myös keskipiste, jossa ovat eleet ja mieleenpainuva illuusio monista käsivarsista yhdessä tanssijana - kuten hindulaisuuden Shivassa nähdään - rivin tanssijoista.
Sen jälkeen oli osa tanssijoita punaisella, mustalla ja valkoisella. Sillä oli hieman enemmän klassista tunnelmaa suurten hissien ja pitkien linjojen taajuuden kautta. Jazz-allekirjoitukset (kuten siirtyminen toisinaan rinnakkain) eivät kuitenkaan ole kadonneet. Tässä osassa oli vähän enemmän hahmoa ja tarinaa, varsinkin lopussa, jossa yksi tanssija oli melko dramaattinen ja muut heiluttivat sitä ja pyörivät silmiään. Se lisäsi hieman väriä ja makua, ja ihmettelin, olisiko enemmän dramatisointia voinut värittää samanlaisia muita osia - ilman tietysti pakkoa ja kekseliäisyyttä. Tällaisten elementtien koordinointi voi olla myös vaikeaa useiden koreografien tekemän työn kanssa.
on mike rowe naimisissa
Sen jälkeen tuli nykyaikaisempi osa, liikkeessä ja salaperäisessä tuulessa. Liikkeessä oli hyppyjä suoraan ylöspäin yhdensuuntaisesta toisesta asennosta polven tullessa ylöspäin kohti rintaa ja jalat taipuneet. Heidän ympärillään olevat varjot olivat silmiinpistäviä katsellessaan liikkuessaan auttaen rakentamaan mysteeriä - sitä, jota hämärä valaistus oli alkanut luoda.
Kaksi seuraavaa osaa palasi hieman tavanomaisempaan klassiseen, siirtymällä arabesque en tournamentant, petit allegro ja selkeät balettiset port de bras. Oli ihana nähdä tämä klassinen sanasto, sen hetkistä, jolloin siitä irrotettiin, naimisissa jazzmusiikin kanssa. Puku pysyi selkeänä ja tyylikkäänä - kiinteät mustavalkoiset sävyt, sileät leikkaukset, jotka virtaavat liikkeen mukana.
Sitten tuli liike asetettu musiikkia Pähkinänsärkijä Kulttuurisesti perustuvat divertissementit. Yksi asia, joka oli minulle mieleenpainuva tässä osiossa, on se, että ennen jokaista divertissementtiä kertyi krediittejä kullekin jakson tanssijalle - mukava mahdollisuus elokuvaan, jota ohjelma hyödynsi (verrattuna koko ohjelman alussa tai lopussa liikkuviin krediitteihin) irrotetaan esityksistä, joihin he viittaavat).
voimaannuttavaa erilaista
Bostonin baletti BB @ yourhome: ‘Lahja’. Kuva Brooke Trisolini, Boston Ballet.
Minulle huomionarvoista oli myös se, kuinka divertissementit näyttivät saavan inspiraatiota musiikista sen sijaan, että ne olisivat tiukasti kulttuureita, joihin jokainen tanssi perinteisesti liittyy. Esimerkiksi teellä oli suorakulmainen rohkeus ja arabian kielellä salaperäinen sinus ja kireys. Heissä ei ollut mitään avoimesti kiinalaista tai arabialaista. Tämä lähestymistapa voisi kertoa keskusteluista kulttuurisen reduktionismin suhteen vuonna Pähkinänsärkijä ja suunta mihin mennään sieltä välttääksemme sitä tulevina vuosina esittelevissä klassikoissa.
Kukkien valssi -osa (joka ilmaistaan vihreyden pukeutumisella muihin väreihin) sisälsi kulttuurimusiikin divertissementtien jälkeen Grand Pasin musiikkilausekkeet, esimerkki Tšaikovskin kiehtovasta improvisaatiosta ja uudelleenjärjestelystä Pähkinänsärkijä-sviitti Ellingtonin versiossa. Boston Balletin koreografia ja esitys olivat sopusoinnussa saman luovan eetoksen kanssa. Myös hymyilemään minua oli kuinka aivan kuin lopussa Pähkinänsärkijä perinteisesti kunkin osan näyttelijät saivat uuden hetken tanssia valokeilassa.
Se ei ollut loppu, mutta suloinen sulkuhetki muutti kameran studion ulkopuolelle ja koko näyttelijä muutti hetkeksi yhdessä ulkona, laajasti ja iloisesti. Toivoin vain, että se kesti kauemmin, se oli niin mahtava ja ihana hetki! Se toi kotiin miten Lahja, Boston Ballet tarjosi ohjelmaa, joka oli täynnä tuoreita lähestymistapoja, luovaa hallintaa ja jotain, joka voi ilmoittaa - jos ei ennakkotapausta - uusille lomaperinteille.
Murroksen, epävarmuuden ja muutoksen aikana Boston Ballet pääsi aiemmin Duke Ellingtonin luovaan perintöön rakentaakseen Uusi luova perintö - sellainen, joka oli mahdollista luoda Tämä aika. Tämän yrityksen kaltaisten johtajien kanssa voimme määritellä uudet perinteet uusien luomiseksi - ne, jotka sekä kunnioittavat menneisyyttä että palvelevat meitä tänään. Mikä lahja todellakin!
Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.
suositeltu sinulle
