Arvostelut | Huhtikuu 2024

Kyvyt tanssivat Bostonin kauniita hetkiä.

30. tammikuuta 2021.
Höyrytetty YouTubessa.

Tanssi voi ylittää useammalla kuin yhdellä tavalla. Yksi merkityksellisimmistä tavoista on ylittää esteet, jotka jakavat meidät liian usein ympäri maailmaa - kielen, rajojen, kulttuurin, ennakkoluulojen suhteen. Tällä hetkellä maailmassa olemme kaikki jakamassa yhteisen haasteen COVID-19: ssä, mutta etsimme myös uusia tapoja olla yhteydessä luovasti. Kyvyt tanssi Boston ja Peradeniyan yliopiston taiteilijat, johtajana Ashley Fargnoli (Fulbright-tutkija ja tanssitaiteilija Sri Lankassa), antoivat oman puukonsa luodessaan teoksen sellaisten esteiden purkamiseksi ja syventymisestä tällaiseen etsintään Kauniit hetket . Nämä taiteilijat navigoivat taitavasti luomalla virtuaalinen konsertti rajojen yli , jolla on ainutlaatuinen ja tyydyttävä estetiikka sekä tärkeät merkitykset sen eri teoksissa.

Ensimmäisen teoksen koreografia ovat Lauren Sava, Kavindhaya Bandara, Dinuki Panditharane ja Harshani Maduwanthi. Siinä oli neljä tanssijaa neljässä eri Zoom-näytössä. Kaksi tärkeintä näkökohtaa, jotka todella erottuivat minusta, olivat ajoitus ja liikkeen laatu. Ensimmäisen tanssijoiden liikuttaessa samaa sanastoa eri aikoina tuntui kanonilta, mutta vähemmän muodolliselta versiolta. Se olisi voinut johtua Zoom-viiveestä ja vaikeudesta koordinoida ajoitusta alustan yli, mutta siinä oli myös improvisaatio, joka oli hyvin inhimillistä ja lähestyttävää. Kaikki sai minut miettimään, voimmeko löytää armon ja ilon ollessamme vuorovaikutuksessa keskenämme viallisten digitaalisten välineiden kautta niin paljon kuin pystymme näinä haastavina aikoina?

Liikkeen laadun suhteen lineaarisen ja käärmeellisen tunteen välillä oli kontrasti liikkeen sanastossa. Tanssijat nousivat ylös ja seisoivat suorakulmaisesti kohti kameraa jalat lantion päässä toisistaan. Heidän käsivartensa muuttuivat sitten kiertävään laatuun, löysivät ympäröivän ilman ja heidän yhdistäneen esityksen energian. Tämän dynamiikan rinnakkaisuus spektrin näennäisesti vastakkaisissa päissä oli sekä visuaalisesti että energisesti tyydyttävä.

willie tanssii

Myös äänen näkökohdat herättivät huomioni. Partituurilla (Dr. Leena Seneheweera, Tharaka Malanmapa ja Rob Gross) oli iloinen, mutta mietteliäs laatu, joka tuki teoksen energiaa ja estetiikkaa. Sen yli toistettu äänikuvaus, jonka Abilities Dance sisältää aina esteettömyyden vuoksi. Toisinaan se tarjosi syvällisemmän ajatuksen liikkeen tapahtumista. Esimerkiksi siinä kuvattiin tanssijoita 'meditoiviksi' käsissään liikuttaessa heitä käärmeenkuviona ja katsellen niitä - todellakin runollisia!

Kun kappale oli valmis, Sava (kykyjen tanssi) keskusteli teoksen luomisesta ja kertoi kuinka he halusivat ilmentää virtauksen käsitettä sen sisällä. Minulle oli mielenkiintoista ajatella, kuinka energiamme liikkuvat sisään ja ulos virtauksesta, usein jäykemmistä ja vähemmän joustavista energioista. Kumpikaan ei ole väärä tai oikea, ehkä vain enemmän ja vähemmän nautittavaa ja tehokasta eri aikoina ja erilaisissa yhteyksissä. Tämä kappale, kuten hyvin rakennettu tanssi voi tehdä, tarjosi minulle mahdollisuuden pohtia tällaisia merkityksellisiä kysymyksiä. Lyhyesti siitä, luovan prosessin kuuleminen voi tuoda syvemmän ajatuksen siitä, mitä kappaleessa on ja miten sinä - katsojana - sait sen verrattuna taiteilijoiden aikomuksiin. Ei ole vääriä vastauksia, se on keskustelu, ja se on erityinen asia!

tanssivat pähkinänsärkijät

Seuraavan teoksen koreografi oli Lauren Compton , Nisansala Gunawardhana ja Hiruni Rathnayaka.

Niroshi Senevirathne loi ilmakehän pisteet. Kolme tanssijaa olivat kolmessa erillisessä Zoom-näytössä, yhdessä sisätiloissa ja kahdessa ulkona (kaupunkikuvassa ja luonnollisemmassa ympäristössä). Avaruuksien erilaiset energiat ja ominaisuudet yhdistyivät kiehtovalla ja mieleenpainuvalla tavalla. Siirtyminen neljästä zoomausnäytöstä kolmeen oli myös merkittävä, muutoksen aikaansaaman visuaalisen ja energisen dynamiikan eron kautta.

Ajoitus, kuten ensimmäisessä kappaleessa, oli toinen huomionarvoinen osa työtä, joka alkoi yksisuuntaisella liikkeellä ja siirtyi sitten yhdeksi tanssijaksi, joka liikkui muiden pysähtyessä pysähtyneenä. Kunkin osan erilaiset ominaisuudet - yhtenäisyys ja heidän soolonsa, yksilöllisissä liikekirjoituksissaan - olivat myös kiehtovia ja mieleenpainuvia. Esittäjien yhteys oli ilmeinen, vaikka heidät erotettaisiin mailia maililta ja liittyisivät digitaalisen tilan läpi.

laurie kanyok

Kaksi kappaletta myöhemmin tuli Peter Trojicin, Prasangika Herathin ja Dhananjaya Dharmadasan yhdessä koreografiksi, nimeltään 'Grounded'. Tanssijat liikkuivat sisään ja ulos kameran kehyksestä sivusuunnassa (sivusuunnassa), toiset käyttivät pyörätuolia ja toiset seisoivat. He liikuttivat käsivarttaan tuohon sivukuvioon samoin kuin kiertoliikkeessä - lukuun ottamatta hetkiä, jolloin he pääsivät kohti kameraa, mikä oli varsin vaikuttava, kun he tekivät sen yhdessä. Ayushani Nikeshalan ja Manuel Garcia-Boron partituurilla oli salaperäinen tenori ja sävy, joka lisäsi liikkeen dynamiikkaa.

Muistettavaa oli myös siitä, kuinka laukaus muuttui tanssijan Zoom-näytöistä jaetuksi näytöksi. Tällaisia luovia ja rakenteellisia valintoja korosti tanssin luomisen mahdollisuuksia videoneuvotteluissa. Voimme muistaa, että samalla kun tunnustamme, että kyseisen välineen rajoitukset ovat varsin todellisia. Tanssijat saivat teoksen päätökseen käsivarret ylöspäin ja ottivat sitten rukouskädet sydämeensä - mikä tärkeintä, tuntui siltä, että heidän oma ajoitus. Tämä kehitys korosti tanssin ja liikkeen hengellistä potentiaalia ja että voimme löytää ja meidän pitäisi löytää se omalla tavallamme.

Teos, joka on luotu Abilities Dance Boston -yhteisöpohjaisesta työpajasta ja joka kannustaa kansalaisten sitoutumista, Äänestä 4 huomenna , tuli muutama kappale myöhemmin. Nuoret tanssivat omalla zoomausnäytöllä klassisen instrumentaalisen partituurin mukaan. Liikkuessaan äänitiedote kuvaili, miksi heidän on tärkeää tehdä kaikkensa kansalaisen puolesta parempaan huomiseen yhteisöilleen, kansalleen ja maailmalleen. Tunsin täällä menneisyyden perinnön ja lupauksen huomisesta kokouksesta. Se innoitti minussa toivoa ja iloa.

Ennen viimeistä kappaletta, siellä oli ihana päättävä videokollaasi Abilities-tanssijoista lavalla, yhteisöympäristössä, harjoituksissa ja Zoomin yli. Se puhui enemmän kuin sanat koskaan pystyivät, yksinkertaisesti kaikkien kehojen mahdollisuuksien ja energioiden avulla, jotka tanssivat yhdessä ja toisistaan. Viimeisessä kappaleessa esiintyivät Abilities Dance Bostonin johtaja Ellice Patterson ja Fargnoli. Erin Rogers sävelsi tuloksen. Ne alkoivat 'x' -kerroksella lattialla ja leposivat sitten toisella puolella. He nousivat hitaasti seisomaan sieltä.

nousevat koreografit

Näillä liikkeillä oli raskas paino ilmassa, mutta silti ne nousivat seisomaan. He liikkuivat mietiskelevällä laadulla ja ottivat aikaansa. Kaikki tuntui olevan täynnä tarkoitusta ja tarkoitusta. He tanssivat toisinaan yhtenäisesti ja toisinaan kaanonissa - lisäämällä dynaamisia muutoksia. Oli myös aliarvioinnin ja hyväksynnän tunne. He liikkuivat tavalla, joka tuntui ja On hyvä keholle, korostaen totuutta, että se on enemmän kuin tarpeeksi.

Että voimme tanssia yhdessä riippumatta siitä, missä olemme maailmassa - merkityksellisimmissä tapauksissa, siten ylittämällä kielen, rajojen ja ennakkoluulojen esteet - on toinen tärkeä muistutus. Tämä aika on tuonut meille paljon kärsimystä ja vaikeuksia ihmisille ympäri maailmaa, mutta se on myös korostanut yhteistä kohtaloamme ja kaikkea muuta, mikä yhdistää meitä. Luova sitoutuminen kehon läpi voi vain syventää ja ylläpitää tällaista ymmärrystä. Kiitos kaikille artisteille Kauniit hetket näiden olennaisten totuuksien esiin nostamiseksi niin houkuttelevalla ja miellyttävällä tavalla. Kauniita hetkiä todellakin!

Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.