Feature Artikkelit | Huhtikuu 2024

Brooklyn Balletin The Brooklyn Pähkinänsärkijä. Kuva Julie Lemberger.

Brooklynin pähkinänsärkijä , jonka on luonut ja esittänyt Brooklyn Ballet, on kunnianosoitus ja rakkaustarina kaupunginosalle, jota yritys kutsuu kotiin. Yrityksen johtaja Lynn Parkerson kertoo: 'Olemme Brooklyn Ballet, ja tämä Pähkinänsärkijä on kyse tästä paikasta ja täällä asuvista ihmisistä. Pähkinänsärkijä , tarinabalettina, sopii tähän hyvin. '

Brooklyn Balletin ”The Brooklyn Nutcracker”. Kuva Julie Lemberger.

Ajatus tästä luovutuksesta Pähkinänsärkijä syntyi suurelta osin Drerselmeyer-tulkinnasta, joka syntyi Parkersonin koreografisen prosessin aikana joukolle paikallisia Brooklyn-tanssijoita esiintymään puiden sytyttämisen aikana. 'Yksi (paikallinen tanssija) oli erittäin iso kaveri, jolla oli robottipoppi ja lukitusliike', hän muistelee. 'Ajatuksena oli, että hän voisi olla hullu tiedemies ja luoda nuken. Otimme Brooklyn Ballet -tanssijan säännöllisen nukketanssin ja teimme tarinan yhdessä harjoituksessa. Hän kantaa hänet sisään ja saa hänet elämään, ja sitten hän hajoaa. Hän suuttuu todella, mutta lopulta antaa hänelle sydämensä. Kaksi eri tyyliä, jotka liikkuvat yhdessä, saivat ihmiset kiehtomaan ja innostumaan. Se johti myös paljon enemmän ajatuksia Pähkinänsärkijä kohtauksia ja kuinka kaikki voisi sitoa ja tehdä siitä 'Brooklynin'. Baletin ensimmäinen näyttely on asetettu vanhaan hollantilaiseen Brooklyniin. Toinen teko on nykyaikainen Brooklyn. Tarina kehittyy joka vuosi. Emme ole luopuneet (perinteisestä Pähkinänsärkijä ) tarina, mutta kyse ei ole lähinnä vanhasta tarinasta. '

Tuotannon elementit Brooklynin pähkinänsärkijä ovat yhtä visionäärejä kuin koreografia. Taideteos / lavastussuunnittelu Avram Finklestein kommentoi verkkovideossa, että hän työskentelee 'yhdistääkseen eri elementtejä yhdessä tuotannossa'. Parkerson lisää: 'Kaikki sarjamme on heijastettu. Taiteellinen johtaja / lavastaja on löytänyt kauniita kuvia, ja joskus kohtaus animoituu. Se on erittäin korkea resoluutio. En halua tehdä puoliksi mitään. [Finklestein] todella ymmärsi. Hän varttui Broooklynissa ja oli todella innoissaan siitä, että pystyi tekemään tämän. Tämä yhdistelmä vanhaa ja uutta on mitä tämä Pähkinänsärkijä ilmentää. Se on hauskaa visuaalisesti. Tanssijoita ympäröi ja kehystää paljon upeita kuvia ja tekstuureja. Sarjassa on liikettä, mutta se ei ylitä. [Finklestein] on työskennellyt kanssani pitkään. Hän alkoi työskennellä puvuissa ja muutti sarjaan. Koreografia ja projektio tuovat estetiikan todella yhteen. [Prosessi] toimii hyvin tämän baletin kanssa. '

Teknologia sisällytetään edelleen näyttelyyn joidenkin pukujen liiketoimisten valojen avulla. Parkerson selittää: 'Lumipuvut rakennetaan tällä tavalla. Kun tanssijat lopettavat liikkumisen, valot kulkeutuvat lumisateella. Drosselmyerillä on paita, joka syttyy hänen pop- ja lukitusliikkeensä aikana. Tämä antaa ihmisille mahdollisuuden nähdä, mitä hän tekee, jopa kaukaa, ja antaa paljon suuremman tunnelman siitä, mitä hän tekee. Kukat ovat kuituoptiikka tutus. Kun valot sammuvat, näet todella värillisen kuidun säikeet heidän puvuissaan. ' Nämä tekniset yksityiskohdat vaikuttavat olennaisilta osilta baletin tulkinnassa lisäämällä uuden visuaalisen kerroksen tähän klassisen tarinan hyvin moderniin visioon.

Brooklyn Balletin ”The Brooklyn Nutcracker”. Kuva Julie Lemberger.

Brooklynin pähkinänsärkijä casting edustaa myös Brooklynia, suurelta osin sen ansiosta, että yrityksen monimuotoisuus ja uudet kyvyt lisätään säännöllisesti kouluohjelmiensa kautta. Catherine Green, Elevate-ohjelmatanssin residenssiohjelman johtaja, jonka kautta julkisten koulujen opiskelijat saavat 6–8 viikkoa käytännön balettikoulutusta, jakaa videon, jonka Brooklyn Ballet saavuttaa ”huippuosaamisen osallistamisen kautta”. Hän kertoo, että tämä on 'historiallisesti radikaali idea baletissa'.

bhangra liikkuu

Parkerson lisää: 'Brooklynin baletti alkoi ohjelmana, joka meni kouluihin, ja me esiintyimme kouluissa, lähinnä kaupungin ulkopuolella. Tuolloin Brooklyn oli täysin erillään. ' Parkersonille oli ensiarvoisen tärkeää, että joukko ammattitanssijoita, joita yritys otti kouluihin, oli monipuolinen. 'Meillä on monipuolinen yritys, joten kun esiintyimme [kouluissa], emme olleet joukko ihmisiä, jotka eivät muistuttaneet mitään koulun ihmisiä. Tuomme tanssijoita, jotka näyttävät lapsilta. Puhumme mitä liike on ja mikä on baletti ja näytämme barokin tanssia nykyajan vieressä. Opetamme myös baletin historiaa enimmäkseen afroamerikkalaisten tanssijoiden kanssa. Voin tehdä sen, voimme tehdä sen. Esitysten jälkeen opiskelijoilla on noin viisi viikkoa balettitunteja. Annamme apurahoja, ja koulumme on täynnä uskomattoman monipuolisia tanssijoita ja paljon poikia. Nämä lapset tanssivat myös Brooklynin pähkinänsärkijä . Tarjoamme sen koulutuksen kautta. '

Parkerson lisää, että hinnoittelu estää monia potentiaalisia tanssijoita harjoittelemasta. 'On olemassa ohjelmia, joista voit maksaa, mutta se on erittäin kallista. Balettikoulut ovat nyt erittäin kalliita. Monet ihmiset eivät voi edes ottaa sitä huomioon. Hintamme ovat 50-75 prosenttia pienemmät kuin suuret balettiakatemiat. Yritämme antaa ihmisille kokemuksen baletista ja tanssista. Studiossamme on esimerkki ammattilaisesta. Monet tanssijistamme ovat entisiä Harlem-tanssiteatterin jäseniä. Heti siitä hetkestä lähtien kun aloitin yrityksen, halusin yrityksen näyttävän kaupunginosalta. Tanssijoita ei tällä hetkellä ole New Yorkissa. On joitain fantastisesti koulutettuja tanssijoita, jotka pitäisi nähdä enemmän ”. Hän lisää, että Brooklyn Ballet pystyy tarjoamaan heille tämän altistumisen.

Brooklynin baletti ja Brooklynin pähkinänsärkijä ovat ilmeisesti rakkauden töitä Parksersonille. 'Aloitin harjoittelun myöhään Bostonissa, eikä minulla ollut vanhempia, jotka toivat minut tanssimaan', hän sanoo. ”Kuudennella luokalla joku luokassani oli balettitanssija, ja olin päättänyt selvittää, miten treenata. Minulla oli muistoja rakkaudesta baletista, kun olin pieni. Minun piti vain tehdä se itse. Menin junalla Boston Balletiin ja otin oppitunteja pienessä kaupungissa, jossa olin. Se oli vaikeaa, mutta työskentelin kuin hullu. Olin 5'6 'ja minulla ei ollut jatkoa aloittaessani. Työskentelin siihen pisteeseen asti, että pystyin olemaan Corps de Balletissa. Tanssin Euroopassa ja muutin lopulta takaisin osavaltioihin, ja siihen aikaan olin koreografioinut. Kun Harlemin tanssiteatteri kokoontui, keskusteltiin tanssiryhmien hajauttamisesta. ”

Brooklyn Balletin ”The Brooklyn Nutcracker”. Kuva Julie Lemberger.

Hän lisää, että se oli 'ei aivokävijöitä vuonna 2002', että jos 'me kutsumme itseämme Brooklyniksi, yrityksen tanssijoiden on heijastettava Brooklynin monimuotoisuutta. Olin innoissani ajatuksesta rakentaa yleisöä baletin ympärille. Yhdessä vaiheessa kävin katsomassa tanssiesityksen ja lahjakkuuden esityksen, ja minua viihdytti enemmän lahjakkuusnäyttely. Ne, jotka tiesivät ja tanssivat teoksia, on meille aina jännittävää. Millainen kokemus sinulle on, jos sinulla ei ole ollut mitään altistumista tai tanssinut itseäsi? Rakastan Balanchine ja Merce Cunningham, mutta kaiken sen jälkeen minulle ei ollut paljon todellista jännitystä. Yhteisöjen tuominen prosessiin ja prosessin tulosten tuominen yhteisöön luo elävän ja energisen tuotteen, johon useammat ihmiset liittyvät ja nauttivat. Se on innovatiivista. '

Parkerson jatkaa: 'Haluan liikkua uusiin suuntiin sen sijaan, että vain tekisin uudelleen aiemmin tehtyä tai tekisin aikaisemmasta monimutkaisemman tai nopeamman. Tavoitteenani on houkutella tanssia rakastavia ihmisiä. Jos et ole pakkomielle tai kiehtoo sitä, miksi menisit, jos se ei tuo asioita yhteen tai käsitteellisesti tuo jotain, joka yhdistää ihmisiä ja missä he ovat? '

justin hurwitzin ikä

Lippuja ja lisätietoja Brooklynin pähkinänsärkijä , joka kestää 7.-16. joulukuuta, vieraile brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Kirjoittaja: Emily Yewell Volin Tanssi ilmoittaa.