Lisa Helmi Johanson ja Corbin Bleu elokuvassa 'Kaikki käy', joka kestää 2. marraskuuta - 23. joulukuuta, Arena Stage -elokuvassa. Kuva Tony Powell. Parker Esse palasi lokakuussa Washingtoniin työskentelemään Arena Stagen tulevan elokuvan näyttelijöiden kanssa. Kaikki käy , Cole Porter -musiikki, joka tunnetaan herättävistä kosketusnumeroistaan. Ensimmäisestä Arena-esiintymisensä jälkeen esiintyjänä vuonna 1991 Esse on tullut siellä säännöllisesti koreografisesti heidän menestyneimmistä tuotannoistaan, mukaan lukien Oklahoma! , Viulunsoittaja katolla ja Karuselli - kaikki ympäri.
kaakelija peck justin peck
Parker Esse harjoituksissa Corbin Bleun kanssa. Kuva: Arena Stage.
Kaikki käy tulee olemaan hänen 16thareenalla, mutta hän muistaa silti hermostuneisuuden, jonka hän oli työskennellyt ensimmäisessä näyttelyssään siellä. 'Olin erittäin hermostunut käsittelemään koko esitystä yksin', hän muistelee, 'ja vaikka todellista koreografiaa oli hyvin vähän, se antoi minulle ensimmäisen mahdollisuuden astua tuohon maailmaan, enkä koskaan katsonut taaksepäin.'
Nykyään Esse on varmasti veteraanikoreografi, jolla on kuusi Helen Hayes -ehdokasta ja kaksi voittoa parhaan koreografian nimeksi. Harjoitusten kanssa Kaikki käy täydessä vauhdissa Essen päivät ovat täynnä aamusta iltaan, joten Dance Informa oli kiitollinen mahdollisuudesta saada hänet mukaan uusimpaan hankkeeseensa, kuulemaan hänen luovasta prosessistaan ja pyytämään pieniä ilmaisia neuvoja kaikille siellä oleville nuorille taiteilijoille.
Alun perin Houstonista, Texasista, Esse aloitti näyttelyliiketoiminnan kuuden vuoden iässä seurattuaan sisartaan lasten musiikkiteatterinäyttelijöihin. Kuten kävi ilmi, hän ei ollut suuri näyttämön fani, mutta Esse oli rakastunut. Hän muistelee, että hänen vanhempansa aikovat vetää heidät molemmat pois ohjelmasta, kun hän puhui ja sanoi: 'Odota, pidä hetki! Rakastan tätä ja haluan pysyä! ' Yhdeksänvuotiaana hän harjoitteli Houstonin balettiakatemiassa ja esiintyi useissa musikaaleissa vuodessa.
Ammatillisen uransa alussa Esse keskittyi yksinomaan esiintymiseen, kunnes hänet huomattiin pyytäneen auttamaan koreografeja, kuten Randy Skinner ja Baayork Lee, josta lopulta tuli hänen mentorinsa moneksi vuodeksi. Kun katsot taaksepäin tuohon aikaan, hän muistaa joutuneensa Se oli Broadwaylla tärkeänä käännekohtana urallaan. 'Heilutin vähintään 10 kappaletta samalla kun avustin ja astuin tanssimestarille tarvittaessa', hän selittää. 'Yhtäkkiä aivoni syttyivät ja aloin kaipaa aikaa luovalla puolella.'
Nicholas Yenson, Soara-Joye Ross ja Mickey Orange elokuvassa “Anything Goes”, 2.-23. Marraskuuta, Arena Stage -elokuvassa. Kuva Tony Powell.
Arena Stage antoi hänelle ensimmäisen ansion koreografina, ja hän on ollut siellä säännöllinen yhteistyökumppani siitä lähtien.
Kaikki käy on erityisen kunnianhimoinen pyrkimys, jossa näyttelijät ovat yksi ensimmäisistä esteistä, joita Esse kohtaa. Klassinen 'kulta-aikojen' musikaali, tuotanto vaatii suuren kokoonpanon, joka on täynnä kavioita, jotka voivat lyödä suuren äänen ja samalla turvata nuo kuuluisat Cole Porterin kappaleet. Esse sanoo: 'Tämän näyttelyn jokaisen jäsenen on oltava todellinen nelinkertainen uhka - näyttelijä, laulaja, tanssija ja koomikko!'
Corbin Bleu, ehkä parhaiten tunnettu roolistaan Lukiomusikaali franchising, on yksi voiman esiintyjistä, joka tuo nelinkertaisen uhkan taitonsa lavalle Billy Crockerin pääroolissa. Tuore New Yorkin herätyksestä Carmen Jones , Soara-Joye Ross tekee debyyttinsä areenalla Crockeria vastapäätä Reno Sweeneyn ikonisessa roolissa.
Casting-aiheessa emme voineet olla vastustamatta sitä, että kysyimme Esseltä, onko hänellä neuvoja nuorille tanssijoille, jotka haluavat päästä ensimmäiseen musiikkiteatterikeikkaansa. Hän sanoi nopeasti, että kertoi tanssijoille aina kaksi asiaa: 'Jatka baletin ottamista ja työskentele tekniikan parissa, ja minun täytyy nähdä tarinasi tanssin läpi.' Kuten monet koreografit, Esse etsii tasapainoa vahvan teknisen kyvyn ja läsnäolon välillä ja lisää, että 'tanssijoiden on oltava visuaalisia tarinankertojia, ei vain joku, joka käy läpi liikkeitä'. Loppujen lopuksi hän väittää, että 'upea tarinankertoja voittaa teknikon, jolla ei ole tarinaa, joka kerta.'
Castingin jälkeen Arena-tuotantotiimin seuraava haaste oli tarve muokata käsikirjoitusta merkittävästi. Kestävästä suosiosta huolimatta Kaikki käy voi olla levoton sekä yleisölle että nykypäivän esiintyjille, koska koko sarjassa koomisena helpotuksena käytetty valitettava 'rotuhuumori'. Areenan tuotantotiimi on työskennellyt ahkerasti pitääkseen näyttelyn tarinan ja energian ennallaan samalla eliminoiden vahingolliset rodustereotypiat ja tropit, joihin osa huumorista perustui. Tavoitteena oli tuoda esitys nykyaikaisemmalle maailmankatsomukselle, ja Esse toivoo, että tämä ponnistelu 'auttaa Kaikki käy ovat edelleen merkityksellisiä ja houkuttelevia tuleville sukupolville. '
Christopher Shin (Luke / Ensemble), Lisa Helmi Johanson (Hope Harcourt), Andrea Weinzierl (Charity / Ensemble), Lizz Picini (Virtue / Ensemble / Associate Choreographer), Julio Catano-Yee (John / Ensemble), Maria Rizzo (Erma / Ensemble), Mickey Orange (kvartetti / yhtye), koreografi Parker Esse, Kristyn Pope (siveys / yhtye) ja Brent McBeth (kvartetti / yhtye) Anything Goesin ensimmäisessä harjoituksessa, joka alkaa 2. marraskuuta - 23. joulukuuta 2018 Arena Stage -kadulla. Mead Center for American Theatre. Kuva: Arena Stage.
Esse-tuotannon kanssa, joka käsikirjoituksen valamisen ja uudelleensuunnittelun takana, Esse on iloinen voidessaan palata DC: hen ja päästä lopulta harjoitusprosessiin. Halusiko hän työskennellä yhden tai 25 henkilön kanssa, Esse kertoo pitävänsä työympäristöä 'positiivisena ja tuottavana', jotta jäsenet 'voivat ilmaista luovia ideoita ja tulla kuulluiksi pitäen samalla tehtävää.'
Vaikka hän tulee yleensä harjoituksiin koreografian kanssa, jonka syke on lyöty, hän on myös avoin muutokseen. 'Kun huomaan, että jokin ei palvele tarinaa tai näyttelijöitä / tanssijoita, voin päästää irti ja siirtyä eteenpäin', hän jakaa. 'Mielestäni nuorelle koreografille on vaikeinta oppia se minulle.' Esse haluaa, että pyrkivät koreografit tietävät, että 'ei ole mitään temppuja, et voi leikata kulmia, jotka sinun on laitettava työhön ja aikaan'. Ajan asettaminen merkitsee hänelle monien kuukausien tutkimus- ja esituotantotyötä, ennen kuin hän astuu studiolle näyttelijöiden kanssa.
Kaikki tämä työ on valmis maksamaan pian, kun Kaikki käy ensi-iltansa The Mead Centerissä DC: ssä tässä kuussa. Essen mukaan Fichandler-teatterissa ei ole ollut 'tap-esitystä' 20 vuoden aikana, ja hän on innoissaan koreografoimalla kyseisen äänen ja energian tason kierroksella. Esse toivoo ennen kaikkea, että yleisö lähtee teatterista 'naputtamalla jalkojaan hymyillen kasvoillaan'.
entisiä raketteja
Arena Stage's Kaikki käy kestää 2. marraskuuta - 23. joulukuuta. Lippuja ja lisätietoja on osoitteessa www.arenastage.org .
Kirjoittaja Angella Foster Tanssi ilmoittaa.
