Valokeilassa | Huhtikuu 2024

Nicole Haskinsin koreografia NCI: lle. Kuva: Dave Friedman.

Monet siellä olevat koreografit ihmettelevät, mitä he voisivat luoda, jos heillä olisi käden ulottuvilla laadukkaita tanssijoita, ensiluokkaista ja rajoittamatonta harjoittelutilaa ja aikaa antaa ideoidensa hautua (pikemminkin kuin paine tuottaa kiillotettua, suorituskykyistä työtä tietyn päivämäärän ajan). Jotkut tanssijat myös unelmoivat työskennellä näissä olosuhteissa, latautuneessa luovassa ilmapiirissä ja tähtitanssikumppaneiden kanssa. Jotkut suuressa yleisössä kokevat nauttivan tanssin katselemisesta, mutta se ei vain ole heille säännöllisesti kätevää ja edullista. Toiset saattavat tuntea niin, jos heillä olisi mahdollisuus kokea se edes kerran.

Kansallisella koreografien aloitteella (NCI) on hyviä uutisia kaikille. Aloite kutsuu tanssijoita ja koreografeja rannikosta rannikolle kolmen viikon residenssiin Corona del Mariin Kaliforniassa. Ensisijainen tavoite on tarjota tanssin ammattilaisille erittäin yhteistyöhön perustuva ja prosessiin suuntautunut ympäristö, jossa heillä on resursseja tehdä mitä parhaiten (katso koko tehtävänkuvaus tässä ). Taiteellinen johtaja Molly Lynch näkee aloitteen balettikoreografian laboratoriona - 'kokeiden työpaja, paikka, jossa koreografit voivat ottaa seuraavan askeleen luovassa prosessissaan, käsityöstään ilman paineita tuottaa yritykselle', hän selittää. .

Sarah Tallmanin koreografia NCI: lle. Kuva: Dave Friedman.

Toisaalta koreografit voivat lavastaa minkä tahansa NCI: ssä luodun teoksen kotimaassaan tai missä tahansa - festivaaleilla, työmaalla. Lynch väittää, että hänelle ja NCI: n hallitukselle on erittäin tärkeää, että koreografit omistavat oman työnsä. NCI pyytää vain, että koreografit julkaisevat teoksia vastuuvapauslausekkeella, että tietty kappale on luotu residenssissä. Lynch lisää, että hyvä määrä NCI: n luomia teoksia omistaa suoritettu valtakunnallisesti. Yhdistettynä siihen, että NCI haluaa kutsua tanssijoita ja koreografeja eri puolilta maata, NCI todella On laajuudeltaan kansallinen.

vail-tanssifestivaali 2019

Aloite kannustaa myös moninaisuuteen laajaa soveltamisalaa. Paitsi naiskoreografien ja monietnisten, monirotuisten tanssijoiden 'kiintiöitä', ne, jotka ovat lahjakkaita ja kiinnostuneita yhteistyökokeiluista, kutsutaan - rotu ja sukupuoli syrjään. Tämä tuntuu hyvin viimeaikaisista keskusteluista naiskoreografien tuen lisäämisestä ja ammattimaisten tanssijoiden monimuotoisuuden edistämisestä.

NCI tukee myös orastavia tanssijoita ja koreografeja, jotka etsivät jalansijaa usein kilpailevassa konserttitanssimaailmassa. Aloite on hiljattain sisältänyt oppisopimuskoulutuksen lupaaville esi-ammattilaisille, jotka voivat vapaasti osallistua opetukseen instituutissa sekä osallistua koreografiseen prosessiin. Lynch kuvaa, kuinka residenssistä tulee myös keskeinen verkostoitumisalusta monille koreografeille ja tanssijoille. 'Minulla on joskus taiteellisia johtajia soittamassa minuun pyytämään suosituksia koreografeista tiettyihin projekteihin', hän sanoo.

ethan kleinin häät

Jimmy Orranten koreografia NCI: lle. Kuva: NCI.

NCI tuo myös ulottuvuutensa julkiseen valoon helposti ja laajasti. NCI YouTube -sivu , esimerkiksi, sisältää videoita koko prosessin ajan - harjoituskuvista tanssija- ja koreografihaastatteluihin. Jälkimmäinen sisältää vastauksia kysymyksiin, kuten 'Millaista on kumppanin kanssa joku, jonka kanssa et ole koskaan tanssinut aiemmin?' ja 'Kuinka se toimii niin ja niin koreografina?' Tämän lisäksi Lynchin tiimiin kuuluu Social Media Manager.

Tanssijat ja koreografit auttavat myös rakentamaan NCI: n sosiaalisen median kuvaa julkaisemalla ja jakamalla videoita, viestejä, twiittejä ja aloitteen 'napsautuksia'. Tämä mahdollistaa uuden yleisön tai potentiaalisen yleisön sitoutumisen luovaan prosessiin. NCI julkistaa myös perinteisten painettujen tiedotusvälineiden kautta, joilla on yleensä vanhempia lukijoita. 'Sinun on tiedettävä, kuka on yleisösi', Lynch väittää, 'ja tanssia varten, joka ulottuu sukupolvien yli.'

Lynch kuvaa, kuinka tämä kaikki auttaa osoittamaan laajemmalle yleisölle, että laadukkaan tanssin tekeminen ei ole helppoa tai nopeaa. Koreografit tarvitsevat aikaa studiossa, jossa on koulutettuja ja energisesti sitoutuneita tanssijoita parhaansa tekemiseksi. Siitä voisi tulla poliittinen viesti hallituksen verotuksellisesta tuesta tanssille. Onneksi tämä viesti näyttää pääsevän läpi NCI: lle, joka sai viime vuonna National Endowment for the Arts (NEA) -apurahan. Tämä antoi Lynchille mahdollisuuden parantaa markkinointia ja tuotantoarvoja, kuten palkata pukukoordinaattori luomaan yhtenäisempi ulkonäkö näyttelyille.

Kaiken kaikkiaan suorituskykyarvot ovat melko epävirallisia, kuvaa Lynchiä - ja tarkoituksellisesti. Hän toteaa, että esityksiä ei kutsuta esityksiksi, koska hän haluaa välttää painostamasta koreografeja, jotta heillä olisi 'hiottu' työ valmiina näyttelyyn. Kaikki on tervetullutta näyttämölle missä tahansa koreografisen prosessin vaiheessa. Lisäksi ei ole proscenium- tai 'siipi' -verhoja. Lynch selittää, miten sen avulla yleisön jäsenet näkevät tanssijoita lämpenemässä tai harjoittelemassa hissiä ennen lavalle nousemista - antamalla tunteen 'oi, tätä he tekevät'.

groove-tanssikilpailu 2017

Mukana ovat myös Lynchin esitykset ennen esitystä, koreografien lyhyet esittelyt ennen heidän kappaleidensa alkamista ja esijulkaisut esityksen jälkeiset keskustelut. Lippujen hinnat pidetään myös alhaisina, 32 dollaria yleiselle pääsylle ja 20 dollaria opiskelijoille - paljon alhaisemmat kuin useimmat konsertti-tanskalippujen hinnat. Yhdessä NCI: n sosiaalisen median läsnäolon kanssa tämä antaa useammille - ja monipuolisemmille - ihmisille tyypin oppia tanssitaideteoksesta.

Vuonna 2016 konserttanssi on jonkin verran risteyksessä. Voisimme nähdä taidemuotomme kukoistavan kaiken tyyppisten ihmisten ja hallituksen tuella. Tai voimme nähdä, että yhä useammat tanssiyritykset kamppailevat talojen täyttämiseksi, ja koreografeilta puuttuu resurssit, joita he tarvitsevat parhaansa tekemiseksi. NCI tekee työtä, jolla on todelliset mahdollisuudet saada entinen tapaus. Ilman täydellisesti 'hiottuja' esityksiä tai esitysarvoja - mutta sitoutumisella, rohkeudella ja sitoutumisella taiteen luomiseen ja kokemiseen.