Nate Holden Performing Arts Center, Los Angeles
13. toukokuuta 2012
Kirjailija: Alex Little.
LA Contemporary Dance Company tuotti 12. ja 13. toukokuuta kaikkien aikojen ensimmäisen repertoaarinäytöksen tansseista, esittäen kappaleita, jotka kantaesitettiin vuosina 2005–2010. Seitsemän vuotta on kulunut siitä, kun vuonna 2005 perustettu LACDC ilmestyi nykymaailmaan ja poika, ei heillä on runsaasti hienoa materiaalia näytettäväksi! Olin innostunut ottamaan vastaan tunnettujen taiteilijoiden Terri Bestin, Adam Parsonin, Ryan Heffingtonin, Nichol Masonin ja taiteellisen johtajan ja perustajien Kate Hutterin koreografian. Sain tietää, että Hutterin kolmen kappaleen tarkoituksena oli dokumentoida hänen henkilökohtaisen kokemuksensa matka LACDC: n kanssa. On selvää, että se on ollut kaunis matka kaikille, kuten lavalle tulevan 18 yrityksen jäsenen liike ja ilmaisu selittävät. Tämä on LACDC: n suurin yritys.
Olin innostunut Adam Parsonin teoksesta Aloittaja , ja kun välituote osui, löysin hänet heti innoissaan pohtimaan katsojana kokemaani syvästi liikuttavaa kokemusta. Hän selitti, että tämä vuonna 2009 luotu teos juontui löydöksistään, jotka hän teki matkallaan takaisin kotimaahansa Keniaan. Laaja teema oli naisten äänioikeus kolmannen maailman maissa, ja kuinka he unelmoivat edelleen paremmasta elämästä huolimatta naisiin liittyvistä rajoituksista yhteiskunnassa ja jatkuvasti uhkaavasta miehen kädestä. Heidän päättäväisyytensä käyttää mieltään saa heidät pakenemaan ja kulkemaan mailia koulurakennuksiin oppimaan lukemaan ja kirjoittamaan. Parson kuvasi tämän tarinan kuuden naisen kanssa kappaleessaan. Minua hämmästytti tapa, jolla hän käytti selkeitä käsitteellisiä eleitä ja liikkeitä merkitsemään naisten jokaisen vaiheen kohti toivoa. Parson ilmaisi toistuvien koreografioiden selvästi tuntemien askareiden yksitoikkoisuuden. Kun naisia isettiin, jolloin valoa loistettiin vasemmalta, he istuivat rukousasentoon. 'Miehet eivät voineet uhata heitä, jos he rukoilivat', Parson selitti. Ilmeen oppimisesta ja kommunikoinnista tunsivat ilmeikkäät kasvot, suuret loistavat askeleet ja kumppanuus. Yksi suosikkielementteistäni oli kuvat, jotka virtaavat toivoen hymyilevien kolmannen maailman naisten tanssijoiden takana. Se saa ongelmamme tuntemaan niin vähän.
Terri Bestin 'Unioni'. Kuva Joe Lambie.
bebe winansin nettovarallisuus
Nautin täysin värirenkaasta, joka paljasti itseni silmieni edessä Terri Best's -sarjassa Unioni . Miehet ja naiset alkoivat kävellä lavan yli melkein alastomana pukeutua sitten valkoisiin ja mustiin pukuihin. Kun kappale jatkoi kukintaa, niin myös vaatekaappien värit. Parhaiten kuvattu ohjelmassa: “ Unioni tutkittu inkarnaation, kaksinaisuuden sekä järjestys- ja kaaossyklien aiheita. Siinä olemme todistamassa naisen iän saavuttamista ja elämän jatkumista vastakohtien vetovoiman ja liiton kautta. ' Tämä oli niin korkea tilaus luoda tanssin kautta, mutta ei erittäin lahjakkaalle Bestille. Nautin kuinka rehellinen ja vaaliva tämä pala tuntui. Voisin kertoa tanssijoille, että he kunnioittivat paikkansa lavalla, kun he veivät meidät läpi nämä käsitteet, jotka suurimmaksi osaksi ilmentävät naisen (punaisella) matka ja hänen ikänsä. Pidin erityisesti intiimistä pas de duex -tapahtumasta kumppaninsa kanssa, johon hän rakastui. Tämän teoksen hissit olivat sensaatiomaisia. Jätä se parhaaksi esitellä räjähtävää ja lakaista liikettä, täynnä klassista tekniikkaa. Nämä tanssijat olivat molemmat urheilijoita ja minusta tuntui kuin olisin katsellut villien kukkien kukintaa loppuun mennessä!
chelsea edmundson
Päiväkirja Entry Final oli poikkeuksellisen Ryan Heffingtonin aivotiede. Hänen nykyaikaisen liikkeensa oli selkeä, tiukka ja terävä tässä teoksessa, joka koski hänen elämänsä kolmea elämää muuttavaa tapahtumaa, kaikki sekoitettuna yhteen muistiin. Heffingtonilla on tapa kertoa tarinoita, joihin voit helposti tarttua. Silmäni eivät koskaan heiluneet, sillä hänen lavastus- ja artikulointilausekkeeni kiinnittivät minut siihen, miten ne näyttivät toimivan saumattomasti musiikin ja orkesterimelujen kanssa. Tanssijat olivat sitoutuneita, etenkin naisten kolmikko kappaleen puolivälissä. Arvostin hänen ideoidensa ja malliensa vaikeuksia.
Kate Hutterin 'Passion Plays'. Kuva Taso Papadakis.
Kate Hutter - no mitä voin sanoa ?! Tämä nainen on yhtä vahva tanssija ja esiintyjä kuin koreografi. Hänen kolmesta kappaleestaan, vaikka nautin duetosta perusteellisesti Intohimo näytelmiä (2005) tanssi itseään ja Kevin Williamsonia, minua ihastui eniten Taakse katsoessa (2010). Tämä oli poikkeuksellista! Koko kappale oli ylöspäin, ja sitä ohjasi tanssijoiden hengitys, koska musiikkia ei ollut. Taakse katsoessa viitattiin askel taaksepäin historiassa samoin kuin nimettömyys ja uudet identiteetit, jotka syntyivät tanssijoiden esittäessä teoksen ylöspäin. Suuri joukko miehiä ja naisia oli koristeltu pitkillä kastanjanruskea hameilla, joiden selkä oli alttiina yleisölle. Hameet liikkuivat kuin toinen siro lisäosa, kun heidän tilava liikkuvuutensa kuljetti heidät alas vaiheeseen ja takaisin takaisin lumoavilla kuvioilla ja rakenteella kuhunkin lauseeseen. Hutterin merkittävä lavastus ja muotoilu voisi olla dokumentoitu oppikirjaan 'kuinka koreografoida pala'. Tanssijat toteuttivat hänen näkönsä intuitiivisella juoksevuudella, hallinnalla ja syvyydellä.
Olin tyytyväinen LACDC: n koko esitykseen, mutta edellä mainitut neljä kappaletta olivat kokemukseni erotuomareita. Olen erityisen hurmioitunut siitä, että LA: lla on nykyaikainen moderni yritys, joka kukoistaa, kasvaa ja testaa rajoja jokaisella seuraavalla askeleella. Katsaus menneisyyteen paljasti varmasti LACDC: n ohjelmiston monimuotoisuuden. Tarpeetonta sanoa, että en voi odottaa, mitä tulevaisuus tuo!
Kuva: L.A. nykytanssiryhmä läsnä Päiväkirja Entry Final . Kuva Joe Lambie.
suositeltu sinulle
