Jos joku johtaisi työpajan koreografian taiteesta, David Parsons olisi paras kilpailija. Oman yrityksen, Parsons Dance, koreografi ja taiteellinen johtaja on vuodesta 1985 lähtien luonut teoksia Alvin Ailey American Dance Theatre, American Ballet Theatre (ABT), New York City Ballet ja Paul Taylor Dance Company -tehtävien kautta. lukuisia teoksia omille tanssijoilleen. Hän jopa koreografi ja ohjasi Times Squaren vuosituhannen vaihteen juhlan tanssielementtejä.
Parsons tanssi Stray's Lullabyssä. Kuva Krista Bonura.
Tämä menneisyys22.-26. Kesäkuuta, Parsons tarjosi mestarikoreografian työpajan, joka pidettiin Marymount Manhattan Collegessa New Yorkissa. Osallistujilla oli tilaisuus ottaa luokkia hänen luokseen, oppia hänen koreografisesta prosessistaan, luoda uutta työtä yrityksen jäsenten kanssa ja saada mentorointia Parsonsilta ja erityiseltä vierailevalta taiteilija Kate Skarpetowskalta, Parsons Dance -alumnista ja kukoistavalta koreografilta.
terra Joseph
Tanssi Informa tarttui Parsonsiin kesän jälkeen, joka oli täynnä tätä koreografista työpajaa, kesän intensiivistä työpajaa ja myös Parsons Dance -tapahtuman yrityskuulustelut, jossa esiteltiin yhtiön uusin jäsen Zoey Anderson.
David Parsons Master -koreografiatyöpajassa Parsons ja Skarpetowska tekivät yhteistyötä opettaakseen sävellystä ja näyttääkseen kaupan työkalut.
'Yhdistimme voimamme osoittamaan koreografian vuosien ja vuosien aikana oppimasi oikotiet', Parsons selittää. 'Kuinka vetää asioita tanssijoilta, miten käsitellä käsitteitä. Peruskäsitteet. Ja tekniikka, miten tekniikkaa käytetään tänään. Loppujen lopuksi se vain saa heidät innostumaan luovuudesta. Anna näiden luovien mehujen virrata ja pitää ne käynnissä. Kyse ei ole vain tanssista. Näin he löytävät käsitteitä ympärilleen. Joten se on luonnollista. Mielestämme se on todella tärkeä viikko. '
David Parsons. Kuva: Jack Mitchell.
Vuosien varrella Parsons on todistanut olevansa luova koreografi. Yksi hänen teoksistaan, Sai kiinni , joka on koreografoitu vuonna 1982 ja on asetettu Aileylle ja ABT: lle, käyttää välkkyvää valoa kiinni tanssijoihin, kun he ovat ilmassa pimeällä näyttämöllä, joten yleisö ei koskaan näe heidän koskettavan maata. Koreografina, joka haluaa hyödyntää tekniikkaa, Parsons työskentelee parhaillaan joidenkin 'erittäin hienostuneiden robottien' kanssa. Molemmat teokset esitetään Parsons Dance -tapahtumien tulevalla kaudella The Joyce Theatre -tammikelassa tammikuussa.
Tänä kesänä Parsons isännöi myös Parsons Dance Summer Intensive Workshopia, joka järjestettiin kaikkialla maailmassa - Italiassa, Kansas Cityssä, New York Cityssä. Hän kutsuu kahden viikon työpajoja 'erittäin intensiivisiksi', koska tanssijat oppivat Parsonsin ohjelmiston ja tekniikan, mikä on fyysisesti erittäin vaativaa.
'Meidät tunnetaan tanssimaailmassa hyvin fyysisenä seurana', Parsons sanoo. ”Nämä lapset sairastuvat. Ja tanssijamme ovat huippuluokkaa, maailmanluokan, ja he voivat todella nähdä sen. '
NYC-intensiivikauden lopussa Parsons Dance järjesti yrityksen koe-esiintymisen. Kaksisataa seitsemänkymmentäviisi tanssijaa osallistui paikalle, ja lopulta se supistui vain yhdeksi naiseksi, Andersoniksi, joka liittyy kahdeksan - kymmenen jäsenen ryhmään.
Kun Parsons kysytään, mitä hän etsii tanssijasta, hänellä on oltava intohimo .
'Kaikki koreografit sanovat tämän, mutta se on totta', hän lisää. ”Koska on tanssijoita, joiden on tanssittava. Ja se on edellytys. Sen jälkeen heidän on oltava upeita. Heidän on mentävä kävelemään huoneeseen eivätkä edes tanssia ja saa sinut tuntemaan jotain. Lisäksi se on hyvin pieni ryhmä, joten sinun on oltava viileä. '
Vaikka Parsons sanoo, että yritys ei kiertele niin paljon kuin aikaisemmin, he pääsevät silti ympäri maailmaa: Brasiliaan, Chileen, Venäjälle, Kiinaan ja Eurooppaan.
Parsonsilla, joka on luonut työtä menestyksekkäästi yli 30 vuoden ajan, on varmasti luettelo uran kohokohdista.
Parsons-tanssi. Kuva Lois Greenfield.
'Jotkut hetkistä ovat niin korvaamattomia', Parsons sanoo. 'Brasilialaisen kiertueen jälkeen vuokrasin veneen ja otin suuren joukon tanssijoita, ja lähdimme juuri alas Amazon-jokea pitkin. Koreografioin Aida Veronassa roomalaisessa huoneessa. Se oli mahtavaa. Se liittyy todella luomiseen ja matkustamiseen sekä hetkiin, jotka ovat vain uskomattomia. ”
Parsons sanoo, että vaikka taiteilijalla ja yrityksellä on haasteita, sillä on pitkä luettelo upeista, jännittävistä muistoista.
'Me kamppailemme aina rahasta', hän myöntää. 'Emme ole ollenkaan tuettu yritys. Se ja vain energian pitäminen - nämä ovat kaksi haastetta. Sinun täytyy vain jatkaa. Ylität nämä paalut, ja siellä on aina toinen kasa. Koreografien tai taiteilijoiden mielestä et voi levätä laakereillasi. Se ei vain toimi. Se on raskas, stressaava tapa johtaa elämääsi, mutta kehität välineitä sen selvittämiseksi. Mutta sitten toinen asia on, lopetamme ja teemme nämä kolmen viikon ohjelmat täällä ja siellä Italiassa ja muualla. Ja kun aloitan heidät, iässäni ajattelen: 'Voi ei, minun on mentävä opettamaan opiskelijoita.' Ja sitten pääsen sinne, ja olen elvytetty täysin taiteilijana! Kanavoit juuri takaisin aloittaessasi, ja se on upeaa. Saan tuon energian nuorilta. '
Muista tutustua Parsons Dance -tapahtumaan tammikuussa NYC: ssä. Lippuja varten mene osoitteeseen Joyce-verkkosivusto .
Laura Di Orio ja Deborah Searle Tanssi ilmoittaa.
Kuva (ylhäällä): Sarah Braverman, Christina Ilisije, Ian Spring, Elena d’Amario, Geena Pacareu, Omar Roman De Jesus, Eoghan Dillon ja Jason_MacDonald Parsons Dance -tapahtumasta. Kuva Lois Greenfield.
ms ja kuivuminen
suositeltu sinulle
