Sopeutuminen, herääminen, eteenpäin ajaminen - Keskustelu Vanessa Longin kanssa

Vanessa Long Dance Company. Kuva: VLDC. Vanessa Long Dance Company. Kuva: Hub Willson Photography.

Taiteelliset suuntaukset ovat olleet selkeitä vuosisatojen ja vuosikymmenien ajan. Silti taiteilijat, jotka todella erottuvat toisistaan, ajavat näitä suuntauksia ja ohjaavat toisinaan asioita aivan uuteen suuntaan. Resonsoivaa työtä tekevät taiteilijat eivät myöskään noudata pelkästään pakkausta - tunnetussa normissa tai siitä poikkeamista - soveltaa sitä nykyisiin haasteisiin kohtaamme, tai saavutuksia, joista voimme jakaa.



NYC-pohjainen Vanessa Long Dance Company (VLDC) ajaa eteenpäin keskusteluja nykyaikaisista aiheista samoin kuin innovatiivisella taiteellisella rohkeudella. Yhtiön uusin työ, Kuluttaa , tuo peilin nykyaikaiseen kulutusliikkeeseen, jossa on erilaisia ​​liikkeenidioomeja, tanssiteatterimenetelmiä ja paljon muuta.



Vanessa Long Dance Company. Kuva: Hub Willson Photography.

Vanessa Long Dance Company. Kuva: Hub Willson Photography.

Teos on myös melko määrätietoisesti suunniteltu siten, että se on kaikkien yleisötyyppien saatavilla. Kaikenlaiset ihmiset voivat siis kokea taiteen voiman ohjata keskustelua asioista, joita kohtaamme tänään. Jos haluat oppia lisää työstä ja yrityksestä,Tanssi Informapuhui Vanessa Longin, VLDC: n perustajan ja johtajan sekä Koreografin kanssa Kuluttaa .

Kuinka määrittelisit VLDC: n ainutlaatuisen työn ja panoksen?



”Uskon, että olemme ainutlaatuisia tapalla, jolla työmme on luotu vaikuttamaan yleisöömme. Teatterin ja tanssin yhdistäminen työssä parantaa molempia elementtejä - nostaa toisiaan tarinan edetessä. Tekemiemme asioiden käsittely auttaa kouluttamaan yleisöä ja toivottavasti auttaa parantamaan maailmaa. Mutta näiden kahden osa-alueemme lisäksi tärkeätä minulle yrityksen perustamisessa oli luoda työtä, jonka kuka tahansa voisi ymmärtää ja käsitellä.

Meillä on tällä hetkellä paljon abstraktia [tanssityötä], joka on kaunista ja mielenkiintoista, mutta toisinaan vieraantavaa. Olen usein kuullut tanssin katsojien sanovan, että he eivät nauttineet esityksistä, koska he eivät voineet ymmärtää, mitä tapahtui, tai he löysivät itsensä irti. Kun aloitin yrityksen, halusin luoda työtä, jota kuka tahansa yleisön jäsen voisi arvostaa.

Vanessa Long. Kuva JVMFoto.

Vanessa Long. Kuva JVMFoto.



Maailmamme on muuttunut niin paljon viimeisten 10 vuoden aikana, ja ihmisillä on paljon vähemmän huomiota kuin aikaisemmin. Uskon, että meidän on sopeuduttava yleisöön ja kasvettava heidän kanssaan heidän muuttuessaan. Toinen näkökohta työni on, että kaikki teokseni ovat periaatteessa vinjettejä. He seuraavat kukin lineaarista tarinaa, joka keskittyy käsiteltävään asiaan, luovien hahmojen avulla tarinan eteenpäin viemiseksi. '

Tarkemmin, miten Kuluttaa työskennellä kohti tätä panosta? Miksi työn painopiste on ajankohtainen ja tärkeä?

”Ah, tämä kappale on lähellä sydäntä . Kuluttaa on keskittynyt kasvavaan vaatetusjätteemme. Tämä on uusi asia, jota en koskaan ajatellut ennen kuin aloin tutkia sitä. Tässä teoksessa on paljon hahmotyötä, koska yhtyeiden tanssijat muuttavat ja muuttavat hahmojaan jatkuvasti. Kokonaisuuden on tarkoitus edustaa muotiteollisuutta. He alkavat mallinukkeina, siirtyvät sitten malleihin, sitten tehtaan työntekijöihin.

Minulle tämä aihe on niin tärkeä päästäksesi yleisön luo. Kuulemme paljon muovijätteestä, mutta vaatteiden jätteisiin ja pikamuotiteollisuuteen liittyy paljon hiljaisuutta. Amerikasta on tullut kuluttajakeskeinen yhteiskunta, ja sen vuoksi me vaikutamme ihmisiin (äärimmäisen saastumisen ja huonojen työolojen kautta) ja pilaa planeettamme. Toivon, että tämän teoksen kautta voin innostaa yleisöni olemaan tietoisempia kuluttajia ja vastuullisempia jätteiden suhteen. '

Kommentoi samoja näkökohtia yrityksesi aikaisempiin teoksiin.

- Kun aloitin yrityksen perustamisen, työni oli luonteeltaan poliittisempaa, mutta olen viime aikoina siirtynyt ympäristöystävällisempään työhön. Meidän pala Kaupunki Tumbleweed keskittyy muovijätteisiin ja käyttää lavalla 1480 muovipussia. Tulevalla kaudella luon teoksen nimeltä Aadamin Ale joka tutkii vesiensuojelua.Oletan, että yksi tekijä, joka minulla on aina mielessäni teosta luodessani, on se, että jos suurin osa väestöstä työskentelee yhdessä ja jokainen meistä ponnistelee pienellä vaivalla mihin tahansa kohtaamamme kysymykseen, voimme valloittaa melkein mitä tahansa . Mielestäni se on kaunis asia, ja se antaa minulle paljon toivoa tulevaisuuteen. '

Vanessa Long Dance Company. Kuva JVMFoto.

Vanessa Long Dance Company. Kuva JVMFoto.

Näyttää siltä, ​​että työsi yhdistää älykkäästi erilaisia ​​liikkumismuotoja. Mikä on lähestymistapa tehdä se tavalla, joka johtaa yhtenäiseen lopputuotteeseen?

”Kyllä, jokainen teoksemme on tyyliltään hyvin erilainen. Yritän sovittaa liikkumistyyli sosiaaliseen tai poliittiseen kysymykseen, jota esitämme. Prosessini työn luomisessa on aloittaa ideasta tai aiheesta, johon haluan keskittyä.Sieltä tutkin aihetta voimakkaasti ja luon teokselle tarinan. Sitten valitsen musiikin ja luon liikettä. Kun olen suorittanut nämä vaiheet, menen harjoituksiin ja opetan tanssijojeni teoksen, ja teemme työtä saadaksemme teoksen eloon. Yleensä, kun pääsen teoksen tarinavaiheeseen, näen sen jo mielessäni, joten loput vaiheet tulevat helposti.

En voi sanoa, että minulla on [mikä tahansa muu] tietty tapa lähestyä kaikkea yhtenäistä, [mutta] se näyttää toimivan aina yhtenäisesti. Kun kappale on valmis, rakastan viedä sen esityksiin, jotka sisältävät yleisön palautetta. Tämä antaa minulle mahdollisuuden varmistaa, että ideani on selkeä yleisölle ja että se on tehokas haluamallani tavalla. Minusta tällaiset esitykset ovat erittäin tärkeitä uuden teoksen kehittämisessä. '

Mitä tanssijistasi odotat heittäessäsi, ja mitä odotat heidän jatkavan tuomista pöydälle? Kuinka toivot heidän kasvavan?

Vanessa Long Dance Company. Kuva: Hub Willson Photography.

Vanessa Long Dance Company. Kuva: Hub Willson Photography.

'Sanoisin ennen kaikkea, että etsin tanssijoistani luovuutta. Uskon, että tanssijat ovat yhtä paljon taiteilijoita kuin koreografeja, ja haluan antaa heille hetkiä, joita he voivat tutkia hahmon sisällä. Esimerkiksi valikoimassamme on pala nimeltä Pojat ovat poikia , joka keskittyy kadun häirintään.Teoksen aikana meillä on katukohtaus, jossa annoin jokaiselle tanssijalle hahmon, ja sieltä he voivat olla vuorovaikutuksessa muiden tanssijoiden kanssa ja laajentaa hahmoa. Rakastan katsella teoksen tätä osaa, koska jokainen kerta on erilainen.

Etsin myös älykkäitä tanssijoita, jotka voivat ottaa riskejä eivätkä pelkää epäonnistumisia. Riskit ovat niin tärkeitä työllesi ja yritykselleni. Toivon, että tanssijoni saavat improvisaatiotaitoja ja tutkivat riskejä ja ideoita työskennellessään kanssani. Toivon heidän kasvavan tällä tavoin. '


tony robbins pituus paino

Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä