Hyppää digitaaliseen tulevaisuuteen

Synapse tanssikypärä

Tanssijat nauttivat nykyään jatkuvasti kasvavasta, kiehtovista digitaalisista leikkikaluista, kun suunnittelijat kehittävät antureita, jotka voidaan upotettu pointe-kengissä, leikattu tunikoihin, istutettu päähineissä ja työntää ylös tutus. Näiden avulla esiintyjät voivat olla vuorovaikutuksessa ohjelmistojen kanssa, laukaista valoja ja ääntä, luoda tietokoneen näytön kalligrafioita ja paljon muuta.



Kiinalaiset tutkijat kuvittelevat a luokkahuoneessa sovellus .He väittävät, että tanssikenkien anturit voivat määrittää, onko tanssija tekniikka standardien mukaista - vapauttaa opettajat tästä työstä.



Koreografit ja ohjelmistosuunnittelijat tulvivat vaiheita digitaalisilla projektioilla, jolloin ne näyttävät 3D-tietokonenäytöiltä. Pyörryttävät, sykkivät virtuaaliympäristöt ympäröivät esiintyjiä kuten tanssiryhmän teokset Paksu liikkuminen Australiassa, japanilainen tanssija Yoko Ando ,ja digitaalitaiteilijat Adrien M / Claire B Ranskassa.

Maaliskuussa ranskalainen duo Adrien Mondot ja Claire Bardainne toivat tyylikkään, mestarillisen 2013-teoksensa Hakanaï Brooklynin musiikkiakatemiaan. Bardainne on graafinen suunnittelija, ja Mondot on taiteilija ja tietotekniikka. Tärkeää on, että Mondot on myös jonglööri, sanoi Bardainne: 'Se tarkoittaa, että hän ymmärtää liikkeen.'

Akiko Kajihara , heidän tanssialan yhteistyökumppaninsa tässä työssä, sanoi sen hakanaï on hyvin vanha japanilainen sana, jota runoilijat käyttävät historiallisesti. Valmistettu kahdesta hahmosta - tarkoittaen 'ihmistä' ja 'unta' -, se herättää kaiken, mikä on ohikiitävää ja hauras.




Alex kelly rebecca broussard

BAM: n Fishman Spacen kierroksella istunut yleisö katseli, kuinka Kajihara, yksinkertaisessa valkoisessa pitkähihaisessa paidassa ja housuissa, tutustui Hakanaï Lyhyt maailma. Sarja oli jatkuvasti mutatoituva joukko valkoisia viivoja, ruudukoita, kirjaimia ja numeroita, jotka heijastettiin tylliin, joka oli venytetty kuutiomaisen kehyksen seinien yli.

Kajihara tuli kuutioon toisella puolella olevan aukon kautta ja alkoi liikkua. Hän kääntyi, rullasi ja pyyhkäisi kätensä läpinäkyviä seiniä pitkin. Ylätunnistin otti eleensä ja sai digitaaliset lomakkeet vastaamaan. He nousivat, putosivat, kokoontuivat ja hajosivat tylliharjaan ja välkkyivät ympäröivän yleisön kasvojen yli, mikä teki heistä osan spektaakkelista.

Samanaikaisesti Bardainne käytti taulutietokonetta reagoimaan tanssiin ja manipuloimaan projektioita muilla tavoin, prosessia, jota hän kutsuu 'digitaaliseksi nukketeatteriksi'. Mondot selitti, miksi he lisäsivät tämän toisen näkökulman digitaalisen ihmisen vuorovaikutukseen. 'Ihmisen silmät ja aivot ovat akuutteja antureita, kun taas tietokone automatisoi tehokkaasti sen, mitä ihminen havaitsee', hän sanoi. Tulos, lisäsi Bardainne, on ruumiin, mielen ja koneen yhdistyminen.



Vaikka Hakanaï on huolellisesti harjoiteltu, Kajiharan mukaan ei ole kahta samanlaista esitystä. 'Joka kerta työ kehittyy orgaanisesti', hän sanoi. Esityksen jälkeen yleisön jäsenet kokoontuivat astumaan kuutioon pienissä ryhmissä ja kokeilemaan hauskaa projektioita.

Mondot ja Bardainne ovat tehneet yhteistyötä muiden taiteilijoiden kanssa. Heidän vuoden 2014 teoksensa, Pixel, esillä koreografia Mourad Merzouki , myös ranskalainen, ja hänen seuransa hip-hop-koulutettuja tanssijoita. Esiintyjät olivat yhtä häikäiseviä kuin digitaalinen valoshow, suorittamalla perinteisiä tanssiliikkeitä ilman hämmennystä ja arkipäivän liikkeitä tyylikkäästi. Heidän yksimielisyytensä olivat tarkkoja olematta jäykkiä.

Tämän saavuttamiseksi tarvitaan paljon harjoituksia, ei vähiten siksi, että esiintyjien oli tottunut tanssimaan kiirehtivien kuvapisteiden keskellä, Merzouki sanoi. ”Sensaatio oli aluksi todella outoa. Tanssijat menettivät maamerkit avaruudessa ja saattoivat jopa menettää tasapainonsa tekemällä akrobaattisia hahmoja. Se vaati voimakasta keskittymistä ja paljon kärsivällisyyttä. '

Loppujen lopuksi tanssi sisään Pixel ei ollut vain taitava, vaan syvästi mielikuvituksellinen, mikä viittaa erilaisiin tunteisiin ja kokemuksiin - leikkiin, pelkoon, komediaan, ekstaasiin, ihmeeseen. 'Kova työ näissä kappaleissa on löytää abstrakti sisältö, joka ei ole kylmää, vaan antaa jokaiselle mahdollisuuden tulkita omalla tavallaan', Mondot sanoi.


tanssimallihaku 2016

Mondotin ja Bardainnen teokset ovat päättäväisesti humanistisia, ihmisten keskipisteenä ja optimistinen näkemys tekniikasta, joka muuttaa elämäämme jatkuvasti kasvavassa tahdissa. Heidän digitaalinen maailmankaikkeutensa ei ole vihainen kone. Sen sijaan se on ihana, herkkä ja joskus häpeämättömästi typerä. Yhdessä kappaleestaan ​​valopilvistä tulee elottomia tanssijoita, jotka sukeltavat ja pyörivät rumpalin ympärillä räjähtävän rumpalin ympärillä, kuten primitiivinen ihminen, joka vartioi maailmanloppua ja pitää hauskaa sen tekemisessä. Teos on kerralla provosoiva ja nokkela.

'On tärkeää etsiä aikamme positiivisia puolia, ottaa käyttöön uusi tekniikka, rakentaa sen kanssa ... jatkamaan kehon ja kuvan välisen vuoropuhelun keksimistä', Merzouki sanoi.

Vilkas älykkyys Pixel ja Hakanaï muistaa kauan sitten teoksen, joka hajosi tanssin rajat omana aikanaan. Merce Cunningham kantaesitti vuonna 1966 Muunnelmat V , jossa hän ja hänen jäljittelemätön varhaisen seuransa toteuttivat reippaasti virtuoosiliikkeitä, karsivat kasvia ja aktivoivat valosähköisiä laitteita, jotka vaikuttivat mukana olevaan ääniin. Urallaan Cunningham jatkaisi videoiden, liikkeenluontiohjelmistojen ja muun tekniikan käyttöä laajentaakseen taiteensa sisältöä ja esitystilaa. 'Haluan asettaa itseni epävarmaan tilanteeseen', hän sanoi kerran.

Muistamisen arvoinen, kun tunnemme tiensä läpi nykypäivän jatkuvasti morfoidun digitaalisen maiseman.


rachel glandorf mccoy

Katso Adrien Mondot ja Claire Bardainne Hakanaï, mukana Francesca Ziviani vuoden 2013 esityksessä Lyonissa, Ranskassa, alla:

Kirjailija: Stephanie Woodard Tanssi ilmoittaa.

Kuva (ylhäältä): Synapse, päähine, joka liikkuu vastauksena aivotoimintaan, on suunnitellut Behnaz Farahi, Etelä-Kalifornian yliopiston tohtorikoulutettava, jonka työtä on laajalti tukenut muun muassa MADWORKSHOP, Martin Architecture and Design Workshop. Kuva: Nicolas Cambier.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä