Tanssijat tanssivalokuvaajina

Kirjoittaja Laura Di Orio Tanssi Informa .

Tanssia valokuvaavilla ihmisillä on innokas katse kauneuteen, liikkumiseen, valaistukseen ja ajoitukseen. Heidän on usein kehitettävä tarkkuus dynaamisten muotojen sieppaamiseksi, vaikuttava hissi tai kelluva käänne. Joten näyttää järkevältä, että jotkut parhaista tanssivalokuvaajista olivat kerran itse tanssijoita. Heillä on selkeä käsitys liikkumisesta ottaessaan valokuvia näyttämötyöstä, ja he tietävät, mitä tanssijailta kysytään kuvattaessa heitä studiossa. Tanssi tanssijasta tanssivalokuvaajaksi näyttää olevan luonnollinen tie. Jotkut siirtyvät linssin taakse uraansa tanssiuransa jälkeen. Toiset täydentävät elämäntapaansa valokuvilla ja jatkavat edelleen tanssia. Täällä Dance Informa tarkastelee kolmen tanssijasta tulleen valokuvaajan tarinaa.





Rachel Neville: Kuvantekijä
www.rachelneville.com

Tanssivalokuvaaja Rachel Neville oli klassisesti koulutettu nuori poika, joka, kuten monet hänen ikäisensä opiskelijat, löysivät kuvia useista tanssilehdistä. Mutta sen lisäksi, että Neville ihaili kenen tahansa kauniita viivoja, Neville sai tietää myös valokuvaajan nimen. Hän jatkoi kuitenkin tanssinopiskelua ja muutti Ranskaan 18-vuotiaana harjoittelemaan ennen tanssimista ammattimaisesti Saksassa. Polvivamma toi hänet takaisin kotimaahansa Kanadaan, ja tämä tanssiloma työnsi hänet palaamaan kouluun. Silloin hän sai ensimmäisen oppituntinsa valokuvauksesta.

'Minun oli suoritettava lukio ja menin vaihtoehtoiseen ohjelmaan, joka mahdollisti itseohjautuvan opiskelun', Neville selittää. 'Kurssilla 13 käynyt taidekurssi sattui olemaan valokuvaus, ja siinä se kaikki oli.'



Rachel Neville valokuvaus

Valokuvaaja Rachel Neville rakastaa kuvien tekemistä. Kuva: Rachel Neville Photography.


sofloantonion nettovarallisuus

Sieltä hän jatkoi opintojaan Humber Collegessa Torontossa, jossa hän valmistui vuonna 2000 luokansa kärjessä. Yliopistossa hän todella kiinnostui yhä enemmän ruokavalokuvasta ja rakasti liikuttamaan asioita ja valaisemaan niitä silmilleen miellyttävällä tavalla. Hän alkoi ampua tanssia, mutta ei koskaan unelmoinut, että se olisi hänen tulevaisuutensa. Koska hänellä ei ollut paljon tanssitöitä Kanadassa, Neville meni hää- ja kaupallisiin valokuviin ja teki mitä tanssityö tuli hänen tielleen.

Vuonna 2006 hän muutti New Yorkiin, mutta päätti jatkaa tanssivalokuvausta. Uusi aloittaa uudella uralla ja uudessa paikassa osoittautuu haasteeksi, mutta hän otti sen vastaan ​​samalla tavalla kuin hän sanoo koulutetun tanssijan olevan: intohimolla ja hyökkäyksellä.



'Minulla oli alusta alkaen etu ja haitta', Neville kertoo NYC-liikkeestään. 'Minulla oli jo melko hyviä teknisiä taitoja ja paljon työtä, mutta täydellisenä ulkopuolisena minulla ei ollut kaveriverkostoa tai suhteita, joista rakentaa. Joten verkon rakentaminen oli ja on edelleen vaikein asia minulle. '

Pian pian Nevillen tanssivalokuva-ura alkoi kuitenkin lähteä liikkeelle. Tänään hän voi sanoa, että hänen työnsä on julkaistu New Yorker , Tanssi-lehti ja Pointe-lehti , ja hän on kuvannut Grishkolle, Harlemin tanssiteatterille, Ajukunin balettiteatterille, Jansuphereelle, Dance Iquailille, Ellison Balletille ja muille.

Hän väittää, että hänen erikoisuutensa ovat yksittäiset tanssija pään ja vartalon laukaukset sekä ammunta yrityksen markkinointimateriaaleille. 'Todellinen rakkauteni on' tehdä 'kuvia toisin kuin kuvata hetkiä', hän sanoo.

Tanssivalokuvaaja Matthew Murphy

Valokuvaaja Matthew Murphy työssä. Kuva: Matthew Murphy.

Neville on ylpeä taitoistaan, jotka hän on hankkinut tanssitaustastaan, mikä voi antaa hänelle yhden kuvan tanssin valokuvaajasta. Hän ymmärtää asioita, kuten ajoituksen ja sen, mikä tekee hyvästä linjasta tai muodosta, ja hän ymmärtää, millainen valaistus on tanssijoiden miellyttävin. Hän osaa myös ottaa 3D-suuntauksen ja liikkeen ja siirtää sen 2D-muotoon.


harlem-tanssiyhtiö

'Mutta luultavasti tärkein taustallani on opetukseni', Neville lisää. ”Tiedän, että suurin osa asiakkaistani pystyy tuntemaan olonsa täysin rennoksi ja parhaimmillaan, koska pystyn valmentamaan heitä etsimään heidän parasta. Kuten useimmat tanssijat, joiden kanssa työskentelen, olen myös pieni perfektionisti. '

Neville myöntää, että vaikein osa siirtymistä tanssijasta valokuvaajaan on ollut liike-elämän näkökulma ja että hänellä on joskus vaikeuksia mennä sinne luomaan yhteyksiä ja hoitamaan yritystä kuin liiketoimintaa. Joten tanssijoille, jotka saattavat olla kiinnostuneita tanssivalokuvauksesta, hän ehdottaa liiketunteja tai palkkaavan yrityskoulutuksen.

Nevillen mielestä tanssivalokuvaajana on nähdä koko paketti - linjat, muodot, musiikki, energia ja tunteet. 'Tämän seuraavan tanssijoiden sukupolven kautta, toivottavasti, siirrytään pois akrobatian orjasta ja otetaan lisää askeleita kohti tanssin kunniaa tarinankerronnassa, esityksen laatua ja energiaa hiljaisuudessa tai mitä tahansa' se 'onkin yksilölle, se on sitä aletaan arvostaa tanssikuvissa yhä enemmän ”, hän sanoo. 'Jatkan sitä edelleen asiakkaiden kanssa.'

Matthew Murphy: ABT: stä kohtaan New York Times
www.murphymade.com

Freelance-tanssi- ja teatterivalokuvaaja Matthew Murphy oli gung-ho, balettikeskeinen tanssija. Hän tulee tanssiperheestä, aloitti harjoittelun 10-vuotiaana ja muutti Montanasta opiskelemaan North Carolina School of Artsiin 13-vuotiaana. Lopulta hän sai sopimuksen American Ballet Theatre (ABT) Studio Companyn kanssa 17-vuotiaana, muutti New York City ja myöhemmin tanssi ABT: n pääyrityksen kanssa viisi vuotta.

Kuva Matthew Murphy

Keigwin + Company-tanssija entisen tanssija-valokuvaaja Matthew Murphyn valokuvauksessa. Kuva: Murphy Made Photography.

Muutaman kuukauden kuluttua 21-vuotiaasta Murphy tuli kuitenkin alas kroonisen Epstein Barr Viruksen kanssa eikä pystynyt tanssimaan kaksi vuotta. Luovan sielunsa rauhoittamiseksi hän säästää Canon 30D -kameralle ja alkoi ottaa kuvia naapurustonsa ympärillä ja pudota harjoituksiin valokuvaamaan tanssijoita.

Murphy ei hankkinut valokuvausalan ammattikoulutusta, mutta hänen mukaansa jatkuva harjoittelu ja ihmiset hänen ympärillään antoivat hyvää koulutusta. 'Rosalie O'Connor ja Erin Baiano olivat molemmat ABT: n tanssijoita, jotka olivat siirtyneet valokuvaukseen', hän sanoo. 'He molemmat kannustivat minua jatkamaan oppimista kokeilemalla ja erehdyksellä.'

Hänen laaja tanssitaustansa avasi oven monille valokuvausmahdollisuuksille. 'Kummallista kyllä, yksi ensimmäisistä työpaikoistani valokuvaajana oli erittäin korkean profiilin', Murphy sanoo. ”Istuin New Yorkin keskustan yleisössä tanssijaystäväni David Hallbergin kanssa eräänä iltana, kun takanamme olevan rivin valokuvaaja tunnisti hänet. Hän esitteli itsensä Andrea Mohinina New York Times , ja tämä pieni ääni päässäni soi ja kertoi minulle, että tämä oli hetki, jonka minun piti laittaa itseni sinne. Mainitsin olevani uusi tanssivalokuvaaja, ja hän ehdotti, että lähetän hänelle portfolioni. Seuraavana päivänä keräsin vahvimmat kuvani ja lähetin heidät tiensä. Hän oli niin antelias ja yhdisti minut toimittajaan Ajat , joka toi minut haastatteluun ja palkkasi minut taiteiden osaston freelanceriksi. En voinut uskoa onneani. '

Lisäksi Murphy on sittemmin ollut Broadway-näyttelyiden tuotantokuvaaja Pervo saappaat , Keskiyön jälkeen ja Rocky , ja hänen työnsä on ilmestynyt myös Broadway.com-sivustossa, Tanssinopettaja ja Tanssi-lehti , muiden joukossa.

Murphy uskoo, että tanssitaustasta tulemisella on ollut etuja. Hän tuntee oikean tekniikan, ymmärtää ja seuraa koreografisia malleja ja näkee kuinka he aikovat musikaalisuudella. Lisäksi 'perfektionistinen mentaliteetti on tanssijana oppimaasi työkalu, joka palvelee sinua hyvin kaikilla seuraamillasi urilla', hän sanoo.


Justin Turnerin korkeus

Myös tanssijoiden laatu ja hän, joka palvelee häntä hyvin valokuvauksessa, on jatkuva halu oppia ja kasvaa. 'Minusta on äärimmäisen tärkeää pysyä nälkäisenä', Murphy sanoo. 'Vietän suurimman osan' vapaista päivistä 'katsomalla muiden valokuvaajien töitä ja inspiroimalla.'

Lopuksi, Murphy sanoo: 'Saan edelleen valtavan jännityksen live-esitysten kuvaamisesta. Se on uskomattoman vaikeaa, mutta erittäin palkitsevaa. Minusta tuntuu aina niin hemmoteltu kaappaamaan taiteilijoita alansa kärjessä. '

Valokuvaaja Jaqlin Medlock

Valokuvaaja Jaqlin Medlock työskentelee tanssijoiden Bryn Cohnin, Emily Dalyn, Rachel Abrahamsin ja Mondo Moralesin kanssa Bryn Cohn and Artists -valokuvauksen aikana. Kuva: Jaqlin Medlock.

Jaqlin Medlock: Tanssi- ja valokuvausopinnot
jaqlinmedlock.com

Niin kauan kuin Jaqlin Medlock muistaa, hänellä on ollut kaksi kiinnostusta tanssiin ja valokuvaukseen. Hänellä on aina ollut kamera ja ampui tanssijoita aina harjoituksissa, ja vuosien ajan hänellä on ollut vahva tanssiura. Medlock valmistui tanssin ja valokuvan BFA-tutkinnosta Marymount Manhattan Collegesta vuonna 2007. Hän on tanssinut koreografien Bradley Shelverin ja Bennyroyce Royonin kanssa, viettänyt kaksi vuotta Steps Repertory Ensemble -yhtyeen kanssa, tanssinut DeMa Dance Companyn, dre.dancen ja tällä hetkellä Stephen Petronio Company.


wade walthall

Laajojen valokuvausopintojen jälkeen sekä lukiossa että yliopistossa Medlockilla oli kutinaa oppia digitaalista valokuvaa. Hän otti yhteyttä suosikki tanssivalokuvaajaansa ja aloitti harjoittelun tunnetun tanssivalokuvaajan Eduardo Patinon kanssa.

Kun halu tehdä uransa studiovalokuvauksessa kasvoi, Medlock osti valaistuslaitteet ja vuokrasi studiotilaa. Tuolloin hän tanssii Steps Repertory Ensemble -sarjassa, joten hän lähestyi heitä tanssijavalokuvien kuvaamisesta. Tanssijat menivät Medlockin vuokrattuun tilaan, jossa hän otti tonnia päätä ja tanssivalokuvia, ja Steps alkoi käyttää niitä mainostamaan koulua varten. Medlock jatkaa Ensemblen valokuvaamista joka vuosi.

'Muutaman postikortin lisäksi en ole oikeastaan ​​mainostanut', Medlock selittää. 'Saan suurimman osan liiketoiminnastani ystävällisten suositusten avulla ja ihmiset pitävät ystävänsä albumeista Facebookissa.'

valokuvaaja Jaqlin Medlock

Kile Hotchkiss ja John Eirich (Take Dance) esityksessä Peridance Capezio Centerissä / APAP 2014. Kuva Jaqlin Medlock.

Sittemmin Medlock on täyttänyt ansioluettelonsa: kansilehdet Dancer Magazine , mainokset Sansha-vaatetuslinjasta, studiokuvaukset Marymount Manhattan Collegelle ja valokuvat yrityksille, kuten Thang Dao Dance Company ja CelloPointe, sekä tanssikohteet, kuten ABT: n James Whiteside ja hanka-tunne Jared Grimes. Hän valokuvaa myös live-esityksiä Peridance Capezio -keskuksessa ja vuosittain Nuorten koreografien festivaaleilla.

Medlock sanoo, että hänen oma tanssikokemuksensa on ehdottomasti kiihdyttänyt hänen tietämystään tanssivalokuvaajana ja päinvastoin. 'Tiedän tanssijoiden yleiset huolenaiheet - haluavat olla pidemmät jalat, paremmat jalat, näyttää ohuemmilta, näyttävät pitemmiltä', hän lisää. - Valokuvaajaurani auttaa samalla tavalla myös tanssiuraani. Olen aina tietoinen siitä, mistä näkökulmista yleisö näkee minut, kuinka sopeutua olemaan imartelevampi omalle ruumiilleni ja mikä tärkeintä, olen aina tietoinen siitä, missä valoni on, kun olen lavalla. '

Medlock ymmärtää myös, että tanssijana oleminen voi joskus olla taloudellisesti vaikeaa, ja yrittää olla mukautuva tällä tavoin. 'Minulle vaikeinta on pitää valokuvaukseni kustannukset riittävän alhaisina siellä, missä ne ovat kohtuuhintaisia', hän sanoo. 'Tiedän omakohtaisesti, mitä keskimääräinen tanssija tekee, ja tiedän, kuinka tärkeät valokuvat ovat tanssijan uralla. Tanssijoiden on käytettävä useita kertoja paljon enemmän kuin mitä he tekevät saadakseen tarvitsemansa kuvat. Pidän tämän mielessä ja yritän parhaani mukaan löytää erilaisia ​​tapoja ongelman ratkaisemiseksi. '

Kuva (ylhäältä): Rachel Neville työskentelee nuorten tanssijoiden kanssa ampumalla. Kuva: Rachel Neville.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä