Kirjoittanut Tara Sheena.
William nylander tyttöystävä
Kuudes vuotuinen Capezio A.C.E. Palkinnot pidettiin Hilton New Yorkissa 28. heinäkuuta 2012. Viisitoista onnekasta koreografia eri puolilta Yhdysvaltoja valittiin pitkän valintaprosessin jälkeen, jossa jokainen tanssivalmistaja lähetti videon työstään verkossa äänestystä varten. Kuukausien äänten keräämisen jälkeen nämä koreografit ja heidän tanssijansa koettelivat pitkään kestäneen hellittämättömän harjoituksen lyömällä A.C.E. Palkintovaihe. He eivät vain esiintyisi tuhansien yleisöjen edessä, vaan tanssialan arvostetuimpien hahmojen edessä. Tänä vuonna tuomareina olivat koreografit Mia Michaels, Ray Leeper, Benoit Swan Pouffer (Cedar Lake Contemporary Balletin taiteellinen johtaja), Troy Powell (Ailey II: n johtaja), Christopher Freer Clear Talent -ryhmästä, Kate Lydon Dance Mediasta ja Michael Terlizzi Capeziosta.
Kilpailu avattiin hänen teoksessaan Calen Kurkan heikkoon, vahvaan liikesanastoon, Tunnustaminen . Kuusi vahvaa naispuolista esiintyjää, verhottu laivastohousuihin (sopivat sukat) ja neutraaleihin harmaisiin tankkitoppeihin, liukui ja kiertyi tilan yli riisuttuina, paljaina luina, jotka osoittavat jatkuvaa liikettä. Sileät, lakaistavat läpikulut avaruuden poikki erotettiin taivasta pitkin jatkeilla ja syvillä keuhkoilla. Kurkan teos oli tervetullut avaaja koko kilpailulle.
Liz Schmidt toi työnsä Pölykulho seuraavaan vaiheeseen. Michiganin Chesterfieldistä, Schmidtistä peräisin oleva studion omistaja sai myös tämän vuoden palkinnon Tanssinopettaja Palkinto studioille / yksityisille konservatorioille. Hänen nuoret opiskelijansa osoittivat tanssissaan kaunista kypsyyttä. Tunnelmaltaan sekoittava kappale, tanssijat työskentelivät kuorossa päähahmoa vastaan. Eleliike kohtasi suuria hyppyjä ja rajattomia pultteja avaruuden poikki. Kiinnostavinta oli näiden tanssijoiden aito suorituskyky, jotka olivat huomattavasti nuorempia kuin useimmat kilpailijoista. Heidän sitoutumisensa tähän dramaattiseen, halveksittuun, toisinaan väkivaltaiseen luonteeseen oli ihailtavaa.
Tämän vuoden Caepzio ACE Awards -koreografit
Andrew Winghartin tulinen naisryhmä toi Olen palannut ja haluan, mikä on minun lavalle. Jos otsikko ei riitä indikaattoriksi, tämä vahva, kostonhimoinen nainen nousi näyttämölle täydellä voimalla. Hänen hip-hop-innoittamien liikkeidensa sekoitus nykyaikaisiin linjoihin ja kumppanuus loi teoksen, joka oli yhtä röyhkeä kuin kiehtova. Winghartilla on maku hip-hop-liikkeen hienovaraisuudesta, ja se tuotiin esiin leikkaamalla poppeja ja lukkoja ja, vielä enemmän, tarkoituksellisesti tekemällä liikettä, jolla on yleensä kasvojesi lyönti muutettu hillityksi kauneudeksi.
Terminaali Soul Bree Hafen oli puhtaasti enkeli alusta loppuun. Pääsolisti otti tilan valjaaksi suurella valkoisella kankaalla. Työntö ja vetäminen tapahtui, ja hän kudosi sisään ja ulos tästä kaiken kattavasta verhoon sisältyvästä voimasta. Nuorista naisista, laivastopuvuista, tuli trio, joka tuli tämän jumalattaren kreikkalaiseksi kuoroksi, kun hän meni selvälle matkalle emotionaalisesta pettämisestä lohdutukseen. Teos erottui paitsi tämän upean potkurin harkitusta käytöstä myös tanssijoiden teknisestä puhtaudesta.
Alex Little (yksi kollegoistamme Tanssi Informa kirjailijat!) toivat L.A.-tähtilaadun tälle New Yorkin yleisölle vuonna Muistan Takaisin . Pikkutuote oli ainoa yön työ, jossa videota käytettiin taustana. Kauniit mustavalkoiset skenaariot kuvaavat mies- ja naisparia suhteidensa eri vaiheissa - taistelevat, lohduttavat ja rakastavat toisiaan. Samanaikaisesti tanssijoista koostuva yhtye jäljitteli ja toi uudelleen videossa esitetyn. Se oli kaunis jalkojen pidennysten ja vilkkaan kumppanuuden työ, joka käytti mukana olevaa elokuvaa tavalla, joka teki Littlein koreografiasta kokemuksen pikemminkin kuin vain tanssivaiheiden sarjan.
ole hyvä ja tee
KC Costellanon Detesolc oli sykkivä sarja erilaisia skenaarioita, jotka heijastivat mieshahmoa etsimässä hänen seksuaalista identiteettinsä. Musiikki hyppäsi jatkuvasti takaisin kiihtyäkseen eteenpäin ja tanssijat vastasivat. Ikään kuin painaisivat kauko-ohjaimen kelauspainiketta, nämä muuttajat loivat nämä tarinat aidolla hylkäämisellä ja selkeillä dramaattisilla teemoilla. Puhumattakaan siitä, että he kaikki olivat uskomattoman sitoutuneita, kovaäänisiä esiintyjiä.
Tämä voi säästää minua. Marinda Davisilla oli yksi illan suurimmista näyttelijöistä, mikä teki täysin sähköisen esityksen. Samoin kuin puhtaan elekielen sulautuminen ja intensiivinen fyysinen liike Liz Schmidtin teoksessa, Davis käytti tätä ominaisuuksien yhdistelmää pitääkseen yhtenäisen ja selkeän korkean energian läpi työn. Näin tässä kappaleessa eniten yksilöitä. Jokainen tanssija toi liikkeeseen oman tyylinsä ja oli ilmeistä, että tämä vaihtelu oli jotain, jota Davis kannusti.
Nopea treffaus tapaa cha chan, tapaa törkeitä esiintyjiä, tämä oli Marcos Santanan näyttävä vetovoima Nopeuspäivä Mambo . Ja se oli juuri se - mambo, joka osoitti pikadatausasetukset. Korkean energian, juhlasali-tyyli oli uskomattoman rytmikäs ja jatkuvasti viihdyttävä. Helposti väkijoukon suosikki, erottuva hetki oli, kun räikeä, 'macho man' -hahmo löi flirttailevan viksin takapuolen kuin rumpu. Vaikka se ei ollut yön innovatiivisin pala, se oli ehdottomasti huvittavin.
Will Loftis toi meille salaperäisiä, Avatar-kaltaisia olentoja Olemme vain yksi . Se oli hyvin rauhallinen, lyyrinen kappale, jossa oli armeija upeita naisia, rönsyilevillä pitkillä hiuksilla ja alastomilla, juoksevilla puvuilla. Loftisin työ erottui eniten musiikillisuudestaan ja sykkivästä, mutta mehukkaasta liikkumistuntevuudestaan. Naiset työskentelivät eräänlaisena amebana, pysyessään pääosin näyttämön keskellä ja toimimalla toisenmaallisena sopimuksena, jonka heidän oli tarkoitus olla.
navi rawat mitat
Eryn Waltmanin Fluxissa oli yön teknisesti puhtain työ ja ehdottomasti yksi henkilökohtaisista suosikkeistani sen takia. Luumubikardeissa naiset ja mustat miehet ilmentävät linjan puhtautta ja keskittymisen selkeyttä, johon useimmat tanssijat pyrkivät. Vaivaton liike (erityisesti kumppanuus) toimi nykyaikaisen baletin sanastossa. Tanssijat olivat maadoitettuja ja onnistuivat silti pysymään tyylikkäinä Waltmanin virtuoosisen koreografian kanssa. Minusta tuntui, että hän erottui erityisen lattiatyössään, joka pystyi pulttamaan tanssijat tilan poikki dioilla ja keuhkoilla, jotka pysyivät edelleen yhteydessä työn tarkkuuteen.
Hani Abaza toi meidät huomattavasti fantastisempaan maailmaan Selittää satu . Pitkät, jyrkät paloauton punaiset ja periwinkle siniset mekot räpyttelivät lavan poikki, kun tanssijat liikkuivat nymfimäisesti. Abaza paljasti kertomuksen, joka juontaa juurensa tuttuihin satuihin. Prinsessan kanssa oli prinsessa, keiju ja monia olentoja, jotka toistivat tätä toimintaa kuorossa. Minusta tuntui, että työ oli ystävällistä näytelmää vanhoista tarinabaleteista Giselle ja Prinsessa Ruusunen , jossa nämä runolliset hahmot heräävät eloon ja johtavat meidät majesteettisen maailmansa läpi.
Melinda Sullivan voitti vuoden 2012 Capezio ACE -palkinnot
Melinda Sullivan Mennyt oli varmasti yksi innovatiivisimmista kappaleista yöllä. Teoksen viisi naista, joista yksi oli Sullivan, valaisivat vankan, kavioivan hanamerkin. Olin iloinen nähdessäni, että Sullivan teki päätöksen laittaa naiset taistelukenkiin tavallisten hana-kenkien sijaan, koska minusta tuntui, että metallinen ääni olisi häirinnyt työn eheyttä. Pukeutuneena joukkoihin beigen ja vaaleanpunaisiin, he kaikki pukeutuivat pitkiin, virtaaviin hameisiin, joita he pystyivät nostamaan ylös ja paljastamaan raskaat osuvat jalkansa alla. Tappelemalla ja sekoittamalla tilaa he olivat rytmikkäässä energissään hellittämättömiä. Viisi naista oli yksikkö joka askel tai pyyhkäisy jalkojen kanssa ei koskaan tehty toisen ylösajoille, olivatpa he työskennelleet yksimielisesti vai eivät, vaan kohtelemaan sitä, mitä toinen teki. Ja mitä he tekivät, oli äärimmäinen sorkka, joka piti minua mukana alusta loppuun.
Hehkuvat polut Jeremy McQueen näki korkealla lentävän, aerobisesti uuvuttavan tanssia metallisen kultaisen ja hopeanväristen liikkeestä. Alusta loppuun kappale ei koskaan menettänyt höyryään ja se johtui suurelta osin McQueenin kineettisestä koreografiasta. Vieläkin jännittävämpi oli esiintyjien vastaus tähän puhtaaseen moderniin liikkeeseen. Kun tason tai suunnan muutos heittäisi hikka mihin tahansa perinteiseen esitykseen, McQueenin tanssijat pitivät sitä eteenpäin täydellä nopeudella. Kun liikkeen laatu muistuttaa Lester Hortonin jäsennellyn tekniikan klassisuutta ja Alvin Aileyn mahdottomat jatkeet, McQueen toi kilpailuun hyvin muotoillun teoksen.
Lauren Adams ei tehnyt tanssia A.C.E. Palkinnot hän teki täysin dramaattisen kokemuksen. Sisään Laulu rakastajalle kauan sitten tanssijat olivat täynnä lavaa, ikään kuin he olisivat ottaneet jonkin hallusinogeenisen lääkkeen ja heräsivät viisi vuotta myöhemmin, yllään samat hikihousut ja hupparitakit kuin aiemmin. Kun asiat etenivät, yleisö koki tanssin yhdessä esiintyjien kanssa. Oli selvää, että he halusivat pysyä omassa, eristetyssä maailmassa. Kun tanssijoiden kouristusliike johtaisi heidän kosketuksiin toisen kanssa, he taittosivat tai kostaisivat väkivaltaisesti. Kohtauksen kaltainen ravistelu ja säälimätön kompastelu luonnehtivat esiintyjien selkeää turhautumista ja kieltämistä. Teos oli helposti emotionaalisesti uskottavin yöstä ja sellainen, joka näytti pystyvän jatkamaan tuntikausia, jos se sallitaan.
maurice brandon curry
Yön viimeinen pala oli Dana Foglian nopea ja raivoissaan oleva teos nimeltään Nauhat . Oli mukavaa nähdä ryhmä naisia, jotka olivat niin yhdenmukaisia liikkeessään ja luonteessaan. Osa robotista, osa ulkomaalaisista, naiset kutosivat Foglian koreografiaan sisään ja ulos siitä viileän tunteen, joka oli melkein koskematon. Mustavalkoisissa raidallisissa biketardeissa, joissa on tyylikäs huppu, Foglian leikattu hip-hop yhdistettynä nykyaikaiseen liikkeeseen luomaan armeija erillisiä olentoja, jotka liikkuvat yhtenä. Jokainen rasti, pop, lukitus ja liukumäki tehtiin tasaisesti, ja tämä ryhmäenergia teki työstä vielä silmiinpistävämmän.
Maraton-iltatanssi, vuoden 2012 Capezio A.C.E. Palkinnot toivat yhteen monipuolisen ja lahjakkaan koreografien ja tanssijoiden näyttelijät. Loppujen lopuksi kuka tahansa koreografi olisi voinut mennä pois pääpalkinnolla, 15 000 dollaria, tuottamaan oman esityksensä New Yorkissa, mutta voittajia voi olla vain yksi. Tänä vuonna kunnia tuli Melinda Sullivanille, kun Dana Foglia ansaitsi ensimmäisen sijan (sai 5000 dollarin palkinnon) ja Bree Hafen toisena sijana (sai 3000 dollarin palkinnon).
Kuva: Melinda Sullivan ja tanssijat suorittavat tämän vuoden voittajarutiininCapezio ACE -palkinnotTanssinopettajien huippukokouksessa New Yorkissa.
Valokuvat kohtelivat Break The Floor Productions
suositeltu sinulle
