Kirjoittanut Chris Bamford.
Erica Sobol on LA-pohjaisen collidEdance -yrityksen perustaja ja taiteellinen johtaja, jatkuvasti kehittyvä ammattitanssiryhmä, joka on sitoutunut hämärtämään tanssin ja teatterin välistä rajaa. Ericahas vietti elämänsä opiskellessaan esittäviä taiteita sekä New Yorkissa että Los Angelesissa. Hän on ansainnut tanssiteatterin tutkinnon Barnard Collegesta Columbian yliopistossa ja luonut, työskennellyt, opettanut ja kouluttanut alan parhaiden koreografien ja tanssijoiden kanssa.
Kerro meille kaikki opetustyylistäsi.
”Opetustyyli on hyvin epätavallinen. Se on vähän outoa ja seinän ulkopuolella. Se on kehitetty seitsemän vuoden ajan, jota olen opettanut. Minulla oli tapana imeä sitä. Yritin mallintaa itseäni sen mukaan, miten opettajat opettivat minua, mutta koska aloin tanssia niin myöhään, niin paljon opettajien minulle antamista ei ollut minulle luonnollista, kuten yrittää tehdä tekninen lämmittely. Yritin niin kovasti sisällyttää sen luokkiini, mutta se oli minulle niin epäorgaanista. Mutta hitaasti minusta tuli yhä mukavampi itselleni ja aloin ymmärtää tanssimaailmaan tuomani erikoistavat asiat. Pystyin päästämään irti ja aloin todella tutkia. Opetustyyliini on oikeastaan kyse siitä, mikä minulle tulee luonnollisesti. Tyylini voi saada voimakkaasti tartunnan siitä, mitä ympärilläni tapahtuu, kuka ilmestyy luokalle tai jos ulkona on aurinkoista tai märkää. Sillä kaikilla on rooli siinä, mitä opetan ja miten opetan. '
Kerro meille tanssiryhmäsi collidEdance?
”CollidEdancen sikiö alkoi New Yorkista Chris Halen kanssa, joka oli tuolloin todella hyvä ystäväni. Hän on nykykoreografi, joka työskentelee New Yorkissa. Meillä oli todella hieno ensimmäinen esitys myytyjen talojen kanssa. Se otettiin erittäin hyvin vastaan ja arvostelut olivat hämmästyttäviä. Se oli ensimmäinen kerta meille molemmille, jotka tuottivat ja loivat yritystuotannon ja suuren oppimiskäyrän meille, mutta lopulta Chris katsoi, että tanssiryhmä ei ollut hänen puolestaan, vaikka en voinut odottaa puuttua asiaan seuraava projekti. Tiesin varmasti, että halusin tehdä tämän loppuelämäni ajan, joten päätimme erota tiensä ammattitasolla. Tanssijamme alkoivat levitä kaikkialle, ja muutin LA: sta New Yorkiin, joten laitoin sen lepäämään muutamaksi vuodeksi. Sitten muutin takaisin LA: han ja muutaman vuoden opettamisen ja sellaisen yhteisön kehittämisen jälkeen, jonka olin tuntenut ja innoittanut, heräsin eräänä päivänä ja ajattelin, että mielestäni minulla on nyt oikea ryhmä tanssijoita ympärilläni. Se alkoi LA: ssa, jossa oli kymmenen miestä ja viisi naista, ja se rakennettiin hitaasti ajan myötä. Olen nyt työskennellyt 60-65 tanssijan kanssa LA: ssa. Kaikki tanssijoni ovat vahvoja yksittäisiä tanssijoita, mutta he ovat myös osa perhettä.
Se on tällä hetkellä rakkaushanke - kukaan ei saa palkkaa ajastaan tai työstään. Olen todella onnekas, että minulla on paljon ihmisiä, jotka todella uskovat toimintaani, jotka ovat halukkaita lahjoittamaan aikaa, energiaa ja rakkautta tehdäksesi jotain todella upeaa. Toivottavasti tulevaisuudessa meillä on lisää sponsoreita. Tämä pyörivä ovi-asia tapahtuu, kun ihmiset saavat töitä eivätkä voi esiintyä kanssamme, mutta he palaavat sitten näiden rikkaiden hämmästyttävien kokemusten ja koulutuksen kanssa, joka on jännittävää kaikille. '
Olet työskennellyt upeiden ihmisten kanssa, jotka ovat olleet suosikkisi?
”Kevin Maher, joka on LA-koreografi, on mentorini ja kaikkeni. Hän on ollut vaikutusvaltaisin tanssielämässäni. Hän on mielestäni alan paras opettaja. Hän on henkilö, joka kun aloitin harjoitteluni, sai minut haluamaan tehdä tämän elämäni kanssa. Olen työskennellyt todella läheisessä yhteistyössä Matt Cadyn, Tucker Barkleyn ja Rhapsody Jamesin kanssa. Suurin osa suurimmista vaikutteistani on ollut hiphopissa. Uusi ystävä, joka puhaltaa kannen päältäni aina, kun näen mitä tahansa, on Ian Eastwood. Hän on vain 17-vuotias ja nero. Kaikki yritykseni jäsenet puhaltavat kannen päältäni. Minua inspiroivat koko ajan niin monet uskomattomat ihmiset. '
Olet työskennellyt, kouluttanut ja opettanut sekä New Yorkissa että LA: ssa. Mikä on mielestäsi ero tanssimaisemissa?
'LA: ssa on enemmän työtä ja enemmän kykyjä koreografialla yleensä, jos puhut kaupallisesta tanssista. Ja jopa uuden aallon kokeellisen modernin tavaran kanssa, LA on siellä, missä se on. Luulen, että jos haluat tehdä musiikkiteatteria tai yritystyötä ja tanssia yhden suurten tanssiryhmien kanssa, kuten ABT ja Alvin Ailey, sinun on oltava New Yorkissa, mutta kaikki musiikkivideot, elokuvat ja kaikki todelliset kaupalliset työt ovat enimmäkseen Los Angelesissa. LA: sta on tullut mekka todella lahjakkaille tanssijoille, joilla on tuottoisa työkokemus. Elämäntapa on paljon rennompaa ja ihmiset ovat paljon toisiaan tukevampia. Ehkä se johtuu siitä, että asun siellä viisi vuotta ja tunnen itseni todella kotoisaksi LA: ssa. '
Joten mitä Erica Sobolilla on tulevaisuudessa?
'Luulen, että luonteva edistysaskel on työskennellä kaupallisessa työssä taiteilijoiden ja muusikoiden kanssa. Kuolen työskennelläni Firenze ja kone ja Lady Gaga . Haluan todella työskennellä kokeellisten taiteilijoiden kanssa, jotka asettavat työnsä siellä, mutta yritän aidosti olla ajattelematta liian pitkälle. Olen niin onnellinen tehdessäni mitä teen. Saan matkustaa ympäri maailmaa ja tavata uskomattomimpia ihmisiä. Ja minun on tarkasteltava tekemäni eroa. Tunnen ihmisiä, joilla on valtava ero ja jättävät valtavan jalanjäljen, etenkin tanssiyhteisössä, mutta he eivät pääse joka päivä katsomaan lapsen kasvoja ja tietämään, että he ovat muuttaneet mielensä johonkin tai jättäneet sisennyksen heidän sydämensä. Se on minulle todella erikoista. Toistaiseksi olen onnellinen saadessani sen ja ansaitsen hyvää eloa tekemällä sen. En voi kuvitella, että siitä tulee parempi kuin tämä, joten mitä tulevaisuus tuo tahansa, olen varma, että se tulee olemaan kirkas, kaunis ja upea. '
Katso Erican työ toiminnassa YouTubessa:
tunnelma sf
Yläkuva: Mark Barwald (Ookina Creative)
suositeltu sinulle
