7 vaiheen teatteri, Atlanta, GA
19. tammikuuta 2013
Kirjoittanut Chelsea Thomas.
sydney morris -ikä
Full Radius Dance esitteli häpeämättömällä rohkeudella ja kiistämättömällä intohimolla äskettäin taiteellisen johtajan Douglas Scottin Dames ja rikolliset ja Kosketus, sekä Lori Teague's Ei ole sellaista asiaa kuin virheitä, Atlantan intiimissä 7-vaiheisessa teatterissa.
Full Radius, jota markkinoidaan fyysisesti integroituneena modernin tanssin yrityksenä, on vankka ja inspiroiva liikeyhtye, joka koostuu tanssijoista sekä pyörätuoleissa että niiden ulkopuolella. Vuonna 1995 perustettu yritys tunnetaan sekä paikallisesti että kansainvälisesti osallistavasta ja tulevaisuuteen suuntautuvasta luonteestaan. Joten luulisi, ettei heidän olisi pitänyt olla yllättynyt tammikuussa esittämiesi tunteiden syvyydestä ja laajuudesta - ja silti, vaikka odotetaan parasta, se on aina miellyttävä yllätys, kun odotukset täyttyvät.
Full Radiusin viimeinen konsertti alkoi Dames ja rikolliset , teoksen, jonka Scott kuvasi esinäyttelyä innoittamaksi oikeudenvaikeista teini-ikäisistä, jotka olivat sodanjälkeisenä aikana tavanneet normaaliuden ja kapinan. Varhaisista rock-and-roll-kappaleista (pre-Elvis Presley) asetettu teos oli omituinen, suloinen ja takautuva, käsipeleillä ja flirttailevilla dueteilla viitaten teini-ikäisten kokemattomuuteen ja lapsellisuuteen, kun taas nuorekas ulkonäkö ja aggressiiviset eleet merkitsivät heidän väärän asenteensa ja ristiriitaiset toiveensa.
Yhdessä vaiheessa viehättävän ryhmätalouden jälkeen tanssijat ryntäsivät näyttämön takaseinälle ja näyttivät siltä kuin heidät pidätettäisiin, kädet seinällä ja päät ripustettuina, kun taas kohdevalot osoittivat heihin. He kääntyivät hitaasti molemmille puolille ikään kuin saisivat mukin laukauksensa. Tämä hetki esitti erinomaisen yhteenvedon näiden teini-ikäisten ristiriitaisista tunteista - heti he tunsivat olevansa sekä tunnottomia että täysin eläviä, jäätyneenä postmodernisessa yhteiskunnan hämmennyksessä ja surisevasta asennesta ja pirteästä.
Teoksen yleinen tunnelma onnistui välittämään teini-ikäisten kamaraderian, joka toimi sekä rauhoituksena että taistelupisteenä aikana, jolloin he halusivat epätoivoisesti vapautta ja selkeää yksilöllisyyttä.
Illan toinen teos oli Lori Teague Ei ole sellaista asiaa kuin virheitä . Emory-yliopiston tanssiohjelman johtaja Teague on suunnitellut tämän sähköisen ja kiusoittavan työn lukuisilla improvisaatioharjoituksilla tanssijoiden kanssa. Hän sanoi avauspuheenvuorossaan, että työn tarkoituksena oli haastaa tanssijat ja tunnistaa riskinottajat luoden samalla kollaasi ideoista ja nykyaikaisesta liikkumisesta.
kuuluisia taiteellisia johtajia
Teos avattiin koko kokoonpanolla lavalla kahden pyörätuolipohjaisen tanssijan kanssa maassa ilman heidän tuolejaan, mikä epäilemättä yllätti katsojat. Kun musiikki alkoi ja pehmeät lavavalot sytyttivät kehyksensä, tanssijat pääsivät käsivarteensa eteenpäin, ennen kuin yhtäkkiä käyttivät toista kättään toisen taaksepäin, melkein kuin koskettaisivat jotain, mitä heille ei ollut tarkoitettu.
Full Radius Dance suorittaa taiteellisen johtajan Douglas Scottin ”Touch”. Kuva: AMN Photography.
Pimeyden, kaaoksen ja viestinnän teemat esittelivät yrityksen jäsen Marshall Hamiltonin lausuneen William Staffordin runon 'Rituaali toisilleen lukemiseksi'. Tyypillisesti pyörätuolissa istuva Hamilton käveli odottamatta lavalle ennen runon toimittamista. Viimeinen jakso alkoi sanoa: 'Sillä on tärkeää, että hereillä olevat ihmiset ovat hereillä', ennen kuin pääteltiin, että 'pimeys ympärillämme on syvä'. Tämä runon osa näytti ohjaavan työtä.
Yksi merkittävä hetki Teague-teoksessa oli, kun tanssijat alkoivat pyöriä, piiskaa ja pudota maahan niin voimakkaasti ja hylkäävät, että aloin pelätä, että he saattavat vahingoittaa toisiaan. Tanssija Samir Jusupovic heittäisi kätensä sivusuunnassa ennen kuin sukelsi pyörätuoliinsa ja itsensä lattialle. Myöhemmin hän käänsi itsensä eteenpäin kääntäen pyörätuolinsa aggressiivisesti väkivallan rajalla. Tämä vangitsi erinomaisesti eksistentiaalisen ahdistuksen.
jimmy bennett nettovarallisuus
Lopullinen kohtaus oli kauniisti täynnä symboliikkaa, kun kolme tanssijaa käveli hitaasti, voimakkaasti eteenpäin, kun taas neljä pyörätuolissa olevaa tanssijaa kutoivat ja rullasivat kaoottisesti ja epävarmasti ilman ohjausta niiden läpi, toisinaan melkein törmäämällä. Tämä oli viimeinen kuva, kun himmeät valot himmenivät. Näytti siltä, että ihmiset voivat liikkua ja voivat liikkua elämän läpi usein tietämättä toisiaan, melkein törmäämällä kuolemaan ja pimeyteen. Staffordin runo varoitti myös tästä ja totesi: 'Vaikka voisimme huijata toisiamme, meidän tulisi harkita, jotta keskinäisen elämämme paraati ei eksy pimeässä.'
Lopuksi toisella muistiinpanolla, Scottin kolmiosainen Kosketus ensi-ilta. Tämä oli ylivoimaisesti mieleenpainuvin illan työ. Aihe koski kiistattomasti kaikkia huoneessa olevia, sillä se liittyi fyysisen kosketuksen tieteeseen, tunteisiin ja muistiin. Toiseksi se oli elossa ja täynnä kohonneita tunteita ja sentimentaalisuutta.
Scott johti työhön esittelemällä hiukan kosketukselle herkimmät kehon alueet, kuten kasvot, niska, jalat ja sormet. Hän toi tanssijat lavalle valkoisilla laboratoriotakkeilla ja esitteli nämä alueet teknisellä eleetanssilla. Sitten, ilman varoitusta, työ putosi nero-duettoon, jonka esittivät uusi yrityksen jäsen Shawn Evangelista ja veteraani Laurel Lawson.
Pyörätuolissa oleva Lawson kosketti Shawnia käytännön tieteellisellä koetuksella korostaen aiemmin mainittuja alueita. Luovasti Scottin koreografiassa käytettiin yksinkertaista metallista kokoontaitettavaa tuolia tukena heidän ruumiinsa erottamiseksi pitäen heidät aina irti ja eronneina samalla kun painostettiin toistensa raajoja ja ruumiinosia. Yksi hetki koski minua erityisesti, kun Evangelista liu'utti avoimen tuolin vartalonsa päälle Lawsonin tuolille, jolle hän sitten painoi ennen kuin heitti itsensä pois.
Tieteellinen duetti muuttui intiimiksi, rakastavaksi ja lempeäksi sen jälkeen, kun kaksi yrityksen jäsentä tuli lavalle ottamaan tuoli pois ja riisumaan heiltä päällysvaatteensa, jättäen molemmat alasti lukuun ottamatta tiukkaa sinistä unitardia. Evangelista ja Lawson olivat erinomaisia uteliaisissa, rakastavissa rooleissaan, esimerkkinä lämmin kiintymys, arkuus ja haavoittuvuus. Eräässä surkeassa tilanteessa Evangelista makasi sylissään matalassa saranassa, kun hän silitti hänen kasvojaan. Jusupovicin ja uuden tulokkaan Renee Beneteaun välinen duetti heti tämän jälkeen kuvasi kosketuksen toista emotionaalista puolta - aggressiota. Kaksi pukeutuneena punaiseen unitardiin ja olkapäähän laskeutui vihamielisesti, heitti ja työnsi toisiaan siellä missä Evangelista ja Lawson olivat vain varovasti hyväillen ja taputtaneet.
Vuoden viimeisessä osassa oli monia upeita ja henkeäsalpaavia hetkiä Kosketus, keskittyen muistiin ja tanssija Julie Holcombin sulavaan muotoon. Hän muutti suloisesti ja painottomasti suhteesta suhteeseen aloittaen miellyttävästä ja liikuttavasta duetosta Marshall Hamiltonin kanssa näyttämön edessä. Hän on upea, taipuisa tanssija, jolla on runsas haavoittuvuus ja sydämellinen laatu.
Koko esityksen esimerkkinä oli Full Radius Dance -tapahtuman todella upea ja ainutlaatuinen osa - yrityksen kyky saada katsoja unohtamaan pyörätuolien olemassaolo. Katsellessaan tanssijoiden liikkumista ja virtaamista lavan yli ja läpi katsojat unohtavat pian pyörivät pyörät, äkilliset pysähdykset ja jonkin verran meluisat iskut metallin osuessa maahan. Pikemminkin alun perin raskaista ja hankalasta näköisistä laitteista tulee osa tanssijoiden ruumiita.
tanssiklinikka
Niille katsojille, jotka eivät ole usein vuorovaikutuksessa pyörätuolissa olevien henkilöiden kanssa, tämä henkinen kehitys on ihastuttavaa. Tämä yritys ja sen johtaja Douglas Scott ovat todellinen lahja Atlantan yhteisölle. Heidän rohkeutensa, innovatiivisuutensa ja luovuutensa tarjoavat jotain korvaamatonta alueen taidemaailmaan.
Kuva (ylhäältä): Full Radius Dance esittelee taiteellisen johtajan Douglas Scottin 'Touch'. Kuva: AMN Photography.
suositeltu sinulle
