Kuten koreografi Gina Patterson sanoo, hänen tanssiuransa 'alkoi räjähdyksellä!' Ja hän ei näytä kiirehtivän rauhoittamaan sitä. Alunperin Pennsylvanian pikkukaupungista Patterson asuu nyt Austinissa, Texasissa tanssija aviomiehensä Eric Midgleyn kanssa. Patterson myöntää, että vaikka hänellä ja Ericillä on koti Texasissa, he eivät ole olleet siellä paljon tänä vuonna, koska pitkä luettelo jännittävistä toimeksiannoista on vienyt heidät eri puolille maata, joista yksi on äskettäinen luomus Atlanta Balletissa heidän Sytytys ohjelmoida. Atlantassa Dance Informan Deborah Searle puhui Ginan kanssa hänen uuden teoksensa ”Quietly Walking” studio-esikatselun jälkeen.
Kuinka pidit työskentelystä Atlanta Balletin kanssa?
Olen todella nauttinut tästä kokemuksesta. Se on todella ollut hieno asia! Tunsin todella, että johtaja John McFall ja henkilökunta ovat taiteellisesti täysin tukeneet. Tanssijat olivat todella avoimia. Tunsin voivani mennä teokseen todella syvästi ja avoimesti, ja tanssijat menivät sinne kanssani koko sydämestäni, fyysisesti, taiteellisesti ja emotionaalisesti. Se on ollut todella täydellinen kokemus. Tanssijat ovat niin mukavia, ja olen vain nauttinut päivästä studiossa heidän kanssaan.
Pattersonin 'Hiljainen kävely' Atlanta-baletille. Kuva: Charlie McCullers
Mitkä olivat haasteet luotaessa henkeäsalpaavaa teosta 'Hiljainen kävely', jossa käsiteltiin metsien hävittämistä ja kaupungistumista?
Haasteena oli kaikkien näiden pääaiheiden ottaminen ja tislaaminen ihmiseksi ymmärrettäväksi. Kuinka tarjoat ikkunan kappaleeseen ja miten käännät sen tanssiksi, kun se on ollut vain käsite vuoden ajan? Olin hieman hukkua tullessani projektiin, koska minulla oli niin monta kappaletta taaksepäin tänä vuonna. Mutta on ollut hieno kokemus seurata luovaa prosessia ja nähdä minne se vie minut, koska työskentelen todella intuitiivisesti. Olen oppinut luottamaan intuitioon vuosien varrella. Mitä enemmän luotan siihen, sitä hauskempi koreografia todellisuudessa on, koska se johtaa minut lopulta kaikkiin näihin paikkoihin. Se on kuin kirjailija, joka puhuu kirjan kirjoittamisesta. Minusta tuntuu aina sama asia, jos olet todella sopusoinnussa prosessin kanssa, se lopulta kirjoittaa itsensä mahdollisesti.
Joten kerro meille pitkästä tanssiurastasi.
Kun aloitin tanssin, se oli täydellä voimalla ja tanssin parin vuoden ajan seuran kanssa. Sitten kun olin 16-vuotias, kiertelin Pittsburgh Operassa laulajana ja tanssijana ja matkustin ympäri Eurooppaa ja Sveitsiä. Sieltä menin Pittsburghin balettiin. Olin sitten Ballet Austinissa noin kahdeksan vuotta, sitten Ballet Florida neljä ja sitten Ballet Austin taas kahdeksan vuotta. Kun olin Ballet Austinissa, siellä oli kolme erilaista johtajaa, joten yritys muuttui jatkuvasti. Minulla on ollut 25 vuotta tanssijauraa, ja se on ollut niin rikas ja monipuolinen. Minusta on todella onnekas. Minun täytyy tehdä kaikki klassiset roolit ja tein paljon nykyaikaista työtä. Minulla oli myös paljon rooleja.
Mikä innoitti sinua tulemaan koreografiksi?
No, se on hauskaa. En ole koskaan päättänyt olla koreografi. Minulla oli ihmisiä matkan varrella sanomalla 'sinun pitäisi koreografia, olisit todella hyvä'. Luulin, ettei millään tavalla aioin koskaan koreografoida. Mutta luulen, että sinun ei pitäisi koskaan sanoa koskaan, koska kun tanssin Ballet Floridassa, aviomieheni johti yhdessä koreografin työpajaa ja hän lähestyi minua ja ehdotti, että yritän koreografiaa. Hän oli kiinnostunut naispuolisesta koreografiasta, koska työpajassa koreografioivat vain miehet. Ajattelin: 'No kai kai työtoverini pystyvät siihen, minä pystyn sen'. Ajattelin, että minun pitäisi vain yrittää. Se oli kolmen viikon ohjelma, ja kahden viikon kuluttua menin Ericin luokse ja kerroin hänelle, että aion vetää pois, koska minulla oli kirjaimellisesti vain kaksi vaihetta. Sanoin 'En voi tehdä tätä!' Mutta hän kertoi minulle, että lopettaminen ei ollut vaihtoehto, koska työpaja koski prosessia. Hän sanoi näyttämään kaksi askelta ja puhumaan sitten mitä tapahtui. Mutta ajattelin, että 'se ei ole vaihtoehto!' Yhtäkkiä se vain tuli ja loin teoksen. Se oli minulla ja todella läheisellä ystäväni. Tein soolon ja sitten meillä oli pas de deux. Pitkä tarina, se oli todella onnistunut ja se oli ensimmäinen pala, joka otettiin yrityksen edustajaan. Sitten se meni Miamiin ja New Yorkiin! Luulin, että se oli kuin yksi osuma-ihme ja sanoin 'en enää koreografi'. Sitten osallistuin työpajaan ensi ja seuraavana vuonna. Sitten minua pyydettiin tekemään jotain toisen yrityksen hyväksi, kesänäyttelyyn 35 hengelle. En koskaan lähtenyt koreografiaan. Mahdollisuuksia tuli jatkuvasti ja minä vain kasvoin rakastumaan siihen.
Gina Pattersonin puhu, mukana Gina ja aviomies Eric Midgley, 2000, Ballet Florida. Kaikki oikeudet pidätetään © Janine Harris
Miksi pidät koreografiasta?
Minulle tanssijana koko syy tanssiin oli tapa ilmaista itseäni. Olen rakastunut paitsi luovaan prosessiin, joka on minulle täysin hämmästyttävä ja yllättää aina, myös työskentelyyn ihmisten kanssa. Rakastan valmentaa. Koreografia on tapa tehdä se, ja se on myös täydellisempi ilmaus itsestäni. Se ei ole vain yhden roolin tulkinta, vaan koko visio. Puvut, valot, ääni tulevat esiin, valmennus, tarinan luominen ja kertominen yhdessä muodostavat vain paljon täydellisemmän ilmaisun jostakin. Se tyhjentää energisesti, mutta samalla virtaa.
JA vahva musikaalisuutemme näkyy koreografiassasi.
Rakastan todella suuresti musiikkia sekä tanssia. Rakastan tehdä uutta luomusta, koska kuuntelen musiikkia todella kauan ja se menee tajuntaani ja soittaa pääni. Joten sitten kun olen todella tullut siihen ja aloin laskea musiikkia, minusta tuntuu, että pääsen musiikin sisälle. Tämä on niin suuri ilo minulle. Kun tulen työskentelemään tanssijoiden kanssa, musiikki soi päässäni, kun luon sitä. Tunnen musiikin sisältä ja ulkoa ja sen tunteen, ja se kaikki yhdistää toisiaan.
Kuinka pidät työsi tuoreena ja omaperäisenä?
Joka kerta kun menen uuteen luomukseen, lähestyn sitä 'uudena' luomuksena. Inspiraatiot ovat erilaiset, logistiikka ja parametrit ovat erilaiset ja tanssijat ovat erilaiset. Jokaisessa kappaleessa kaikki ainesosat ovat erilaiset, joten se vain osoittautuu erilaiseksi. Yritän myös saada itseni tilaan päähäni, johon olen aina innoittanut. Minusta tuntuu joka päivä voivan löytää inspiraatiota jostakin. On tärkeää olla avoin kaikelle. Pysymällä auki se pitää sen tuoreena.
Arbenita (11 vuotta), kirjoittanut Gina Patterson, mukana Maggie Small & Thomas Garrett, 2010, VOICE Dance Company. Kaikki oikeudet pidätetään © Farid Zarrinabadi
Sinulla on ollut niin rikas ura, mikä on kohokohta?
Jotain minulle todella erikoista oli viimeinen kerta, kun esitin Julietia. Tanssin Julietia noin neljä kertaa koko urani ajan. Viimeisen kerran tein sen mieheni kanssa ja mikä oli todella erikoista, oli se, että isoäitini tuli katsomaan minua tanssimaan vanhempieni kanssa. Hän ei ollut nähnyt minua tanssimasta pienestä tytöstä asti. Vain nähdä hänet jälkikäteen ja tuntea kuinka tunteellinen oli erikoista. Hän ei voinut uskoa, että tein sen, mitä tein. Se oli erityisen erikoista, koska isovanhemmillani oli todella tosielämän Romeo and Juliet -tarina. Se oli vain erityinen, henkilökohtainen hetki minulle. Minulla on ollut niin paljon upeita kokemuksia, mutta mielestäni kyse on enemmän ihmisistä, joiden kanssa jaat ne.
Kerro meille yrityksestänne ”VOICE Dance Company”.
Mieheni ja minä perustimme oman yrityksemme noin puolitoista vuotta sitten. Minulle tämä on vielä täydellisempi ilmaisun laajennus, koska nyt otan koreografian käsitteet ja laitan ne organisaatioon ja kasvan hitaasti. VOICE Dance Company on edelleen hyvin nuori kehityksessään, mutta meillä on projekteja, joita teemme, ja minulla on joukko tanssijoita, joista voimme ammentaa. Minulle on kyse intiimien kokemusten, boutique-esitysten luomisesta ja jokaisen esityksen tekemisestä erilaiseksi. Voinko äänellä kokeilla täällä ja siellä ja mennä vähän pidemmälle. Voin tehdä asioita, joita en ehkä tekisi suuremmassa yrityksessä. Käytän ääntä todella tapana löytää intiimimpiä kokemuksia esiintyjille ja yleisölle.
Missä voimme nähdä sinut ja työsi seuraavaksi?
Muutaman viikon kuluttua palaan takaisin Puerto Ricoon. Teen kaksi kappaletta esitettäväksi Tanskan viikolla Puerto Ricossa 16. ja 17. kesäkuuta. Työni soitetaan sitten myös 55. kansainvälisessä koreografien esittelyssä Madridissa, Espanjassa.
Mitkä ovat tulevaisuuden tavoitteet ja unelmat?
Se on vaarallinen kysymys, koska en koskaan edes ajatellut kykeneväni tanssimaan niin kauan kuin minä tai koreografioimaan! Ensinnäkin haluan todella jatkaa ääneni kehittämistä taiteilijana, tehdä freelance-työtäni ja hioa käsityöni. Rakastan vain työskennellä erilaisten tanssijoiden kanssa, tavata uusia ihmisiä ja luoda. Lopulta haluaisin kokopäiväisen yrityksen. Haluaisin oman tilani mennä ja luoda joka päivä. Olen avoin sille, mihin elämä vie, mutta tiedän, että minun on tarkoitus olla tässä liiketoiminnassa ja luulen olevani täällä ikuisesti.
suositeltu sinulle
