Ayodele Casel ja Anthony Morigerato Talk Dance lyhytelokuva ”Teksti”

Anthony Morigerato ja ayodele casel Break the Floor Productionsin ystävällisyydestä

Teksti on lyhytelokuva, jonka ovat luoneet tap-tanssin suuret Ayodele Casel ja Anthony Morigerato. Otsikko sieppaa sekä tarinan että kommentin, joka on yhdistetty 1930-luvun tyyliin nykyaikaisiin todellisuuksiin. Dance Informalla oli ilo puhua Caselin ja Morigeraton kanssa, jotka sanovat: 'Taiteilijoina me luomme, koska meidän täytyy. Meillä ei ole valinnanvaraa, mutta on erittäin mukavaa, kun luomasi puhuu yleisölle mielekkäällä tavalla. '



Tällaisilla positiivisilla asenteilla ei ole ihme, että suuria asioita tapahtuu, ja tämän duon ja äskettäin perustetun avoimen foorumin tanssijoille ja taiteilijoille, joita he auttoivat luomaan ja kutsuvat Operation: Tapiksi, näkymässä. Haluat pitää mielenkiintosi näillä kahdella!



Ayodele Casel.

Ayodele Casel. Kuva: Michael Higgins.

Mikä on samanlainen 1930-luvun Ginger Rogersin ja Fred Astairen pariliitoksen välillä vuonna Silinteri ja Teksti?

AC: Poski poskea vasten on oltava yksi ikonisimmista koskaan kuvattuista tanssikohtauksista. Tavoitteenamme ei ollut koskaan luoda uudelleen, vaan pikemminkin kehittää teos, joka perustuu rakkauteen tapille, upealle musiikille ja näille moitteettomille tanssijoille. Kumpikaan meistä ei ole juhlatanssijoita, mutta tap-tanssijina oli tärkeää luoda autenttisesti kuka me olemme, joten erottuva ero on erityinen tanssityylimme ja nykyinen äänemme kulttuurisesti, koska se liittyy taputukseen.



OLEN: Ennen Fred Astairea tanssinumerot siepattiin ja ammuttiin aivan eri tavalla. Kappaleet kuvataan yleisön reaktioiden saamiseksi tai kuvan saamiseksi ylävartalosta ja kummassakin tapauksessa ohittamatta tanssin tärkeitä elementtejä. Fred Astaire uskoi, että tanssija tulisi ampua koko kehon kanssa, ja elokuvassa tulisi olla vain vähän muokkauksia. Ideologisesti halusimme vangita ja kunnioittaa tätä herkkyyttä yhtä paljon kuin tanssin nykypäivän kuvauksissa käytetään korkeaoktaanista editointia. Tämä oli kiistan lähde valokuvausjohtajan (Matt Lucas) ja minun välillä lavalla, kun hän halusi kuvata lisäkuvaa eri näkökulmista tai otoksista. Tämä suljettiin, koska muokkauksessa olisi ylivoimainen kiusaus käyttää joitain näistä kuvista, jotka eivät epäilemättä olleet kauniita. Tanssin kehystys, valokuvaus ja editointi - sekä ääni että kuva - tehtiin täsmälleen samalla tavalla kuin olisi ollut Fred Astairen ja Ginger Rogersin tanssissa. Valokuvan tekninen toteutus on enemmän kunnianosoitus Fred Astairelle kuin itse tanssi.

Napautusten äänet nauhoitettiin äänistudiossa ja kopioitiin synkronoitaviksi musiikki- ja videomateriaalien kanssa. Millainen tämä prosessi oli?

AC: Ääni on kiistatta tärkein elementti tap-tanssista, ja meille oli välttämätöntä saada oikea ja selkeä sekoitus yksilöllistä ääntä. Nauhoitimme tanssin kello 6.30 aamulla! Se oli itse asiassa yksi hauskimmista näkökohdista ampumiseen. Nauhoitimme sen muutamalla eri tavalla, jotta meillä olisi vaihtoehtoja jälkituotannossa. Muistan, että muutama osa oli haastavaa, koska tanssi peittää paljon enemmän tilaa kuin 4 × 4-puu, johon äänitimme. Oli mielenkiintoista yrittää selvittää, miten päästä askeliin muuttamatta kehon suuntaa ja sotkeutumatta kuulokkeiden johtoihin!



OLEN: Teimme työtä rakkaudella varmistaaksemme, että tämä prosessin osa tehtiin mahdollisimman täydelliseksi. Muokkaaminen oli ratkaisevan tärkeää, jotta tilan tunnelma saataisiin yhdistetyksi kaapatun äänen kanssa. Luulen, että tämä oli luultavasti tämän elokuvan tekemisen näkökohta, josta olin erityisen tyytyväinen.


hayes grier wiki

Näyttökuva

Näyttökuva tekstistä, mukana Anthony Morigerato ja Ayodele Casel. Kuva: YouTube.

Miksi valitsit tämän nimenomaisen Oscar Peterson -järjestelyn 'Poski poskelle'?

AC: Me molemmat ehdottomasti rakkaus Oscar Peterson. Tarkoitan, ettei hänessä ole järjestelyä, joka olisi hienostunut, haastava ja upea. Tämä sovitus heilahtaa niin hienosti, ja hänen tulkintansa kappaleesta on melodisesti hauska ja leikkisä. Yritimme kunnioittaa sekä hänen musikaalisuuttaan että kappaleen uraa koreografian aikana. Anthony on todella herkkä monimutkaisille melodialinjoille. Se on yksi niistä asioista, joita ihailen hänessä eniten.

Mikä tarina on upotettu tähän lyhytelokuvaan?

AC: Se on yksinkertainen tarina. Mies ja tyttö ensimmäisellä treffilla. Kaveri odottaa. Tyttö on myöhässä. Kaverit haaveilevat romanttisesta ja taitavasta tanssin vuorovaikutuksesta näiden kahden välillä ja napsahtaa siitä pois tytön taksin saapuessa äänen äänen sarvesta. Olen tyytyväinen siihen, mitä se tarkoittaa ja saavuttaa neljän minuutin kuluessa. Hän palaa takaisin upeaan mustavalkoiseen juhlasaliin, mutta 4: 3-kuvasuhteeseen. Se on yksinkertainen, mutta hauska ja antoi meille mahdollisuuden olla faneja kuin voisimme olla missään muussa tanssiskenaariossa.

New Yorkin prinssi George -tanssisali on kaunis ympäristö tälle työlle. Mikä on tila, joka puhui sinulle luovasti?

AC: Se on mahtavaa. Siinä on kauniit, laaja puulattiat. Emme tietenkään saaneet Todella Napauta niitä, mutta nautin jopa siitä elementistä ja nyökkäin Fredin ja Gingerin elokuville. Heillä oli harvoin, jos koskaan, hanoja kengänsä alapäässä. Se oli äänen jälkiäänitys, joka viimeisteli heidän taikansa. Minun täytyi laittaa musta teippi kenkieni pohjaan, ja Anthonylla oli tyylikkäitä mekkoja, jotka näyttivät voivan olla hana-kenkiä.

OLEN: Logistiikan näkökulmasta se oli yksi harvoista kohtuuhintaisista tiloista NYC: ssä, joka saavutti tunnelman olla 1930-luvun Hollywood-musikaali. Kun näin sen ja kuulin hintapisteen siitä, että pystyin kuvaamaan siinä, tiesin, että tämä oli ainoa paikka, jonka voimme, meidän pitäisi tai meidän on kuvattava tämä.

Anthony Morigerato. Kuva: Break The Floor Productions

Anthony Morigerato. Kuva: Break The Floor Productions.

Mikä on Fred Astaire ja Ginger Rogers, joka edelleen inspiroi nykytaiteilijoita?


nathan willettin ikä

AC: He olivat syy, miksi halusin aloittaa taputuksen. Olin pakkomielle heidän kanssaan lukiossa ja hyppäsin tilaisuuteen käydä tap-luokan toisen vuoden opiskelijana yliopistossa NYU: ssa. Minua kiinnosti heidän tyylikkyys, tyyli, rento ja sujuva kyky tehdä tanssista vaivatonta ja hauskaa. Mielestäni nämä ovat muutamia syitä, joiden vuoksi ne ovat edelleen niin merkityksellisiä. He ovat suunnannäyttäjiä ja ovat 'klassisen' ruumiillistuma, ja tiedät, että 'klassikko' ei koskaan mene tyyliltään.

OLEN: Uskon, että heidän työnsä laatu kestää ajan kulumista, suuntausten muutosta ja makua. Teemat ja tarinat, jotka he kertoivat tanssinsa kautta, ovat ajattomia.

Mistä muista projekteista olet nyt innoissaan?

AC: Tiimissä, yhdessä Mike Mineryn kanssa, keskitymme todella kasvamaan yhteisöä Operation: Tap -ohjelmassa. Se on hieman yli vuoden vanha, ja kehitämme edelleen sisältöä, josta on hyötyä opiskelijoille, opettajille ja harrastajille. Olen aloittamassa näyttelijäurani! Aloitin tanssitanssin toimimisen pääaineena, ja näytän elävän kaksi elämää. Venytän tällä hetkellä näyttelijälihaksiani ja aion naimisiin kahden taitoni ja rakkauteni kanssa erittäin pian. Heillä on ollut pitkä sitoutuminen! On aika sitoa solmu. Toivon, että jatkat kanssamme taiteellista matkaa! Se tulee olemaan sen arvoista!

Kirjoittaja: Emily Yewell Volin Tanssi ilmoittaa.

Kuva (ylhäällä): Anthony Morigerato ja Ayodele Casel. Kuva: Break the Floor Productions.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä