New Yorkin keskusta, New York
7. joulukuuta 2014
Katherine Moore, Dance Informa.
Viime sunnuntaina New Yorkin keskustassa Alvin Ailey American Dance Theatre avasi iltaohjelmansa räjähdyksellä. Chroma , jonka koreografia on Iso-Britannian Wayne McGregor, alkaa jytisevällä musiikilla ja jännittyneellä, kiehtovalla duetolla. Liike johtuu baletista, mutta rintakehät törmäävät eteenpäin, päät pyörivät ja lonkat heiluttavat edestakaisin vartalon äärimmäisissä nivelissä. Vaikka täydellinen tekniikka on tietysti välttämätön uskomattomien nostojen, jatkeiden ja taivutusten suorittamiseksi, ruumiit näyttävät melkein aggressiivisesti vääristyneiltä.
Jos joku koreografi haluaa luoda teoksen tanssijoita kohtaan kovaa, niin se olisi. Asenne tunkeutuu käytännössä lavalle, kun erilaiset tanssijoukot kutovat monimutkaisten duettojen ja triojen sisään ja ulos. Suunnittelu on myös vakava, valkoisella lattialla, valkoisilla seinillä ja valkoisella taustalla, jossa on suorakulmio, joka on leikattu tanssijoiden liikkumaan läpi, yli ja yli. Chroma on selvästi maailma, jossa kehot käyttävät muotoa ja niveliä kostaakseen ympäristöään.
Raikkaan ilman hengitys tulee Sarah Daileylta, joka esittää McGregorin koreografian korkean draaman sekä voimalla että armolla. Tanssija, joka ymmärtää hienovaraisuuden, Daileyn liikealue on yhtä äärimmäinen ja kaunis kuin muu, mutta hän lisää harvinaisen hienovaraisuuden. Yleisö tuntee olevansa kutsuttu hänen jännittävään maailmaansa sen sijaan, että se hyökkää.
shannon bream rintaliivit
”Chroma”. Kuva: Paul Kolnik.
Seuraava ohjelmassa on tarkistettu versio Bill T.Jonesin D-Man vesillä (osa I) , vuoden 1989 vauhdin ja pelin teos, joka juhlii ihmisen henkeä. On mahdotonta, ettei tanssijaa vie heidät matkalle, kun he hyppäävät, liukuvat ja nojaavat toisiinsa. Asetettu Mendelssohnin jousetoketoon E-Flat-duurissa, op. 20, tanssin sävy on iloinen, mutta armeijan väsymystä muistuttavat puvut viittaavat johonkin pimeään ja huolestuttavaan pinnan alla. On olemassa tiettyjä koreografisen historian kappaleita, jotka kestävät ajan kulumista, ja tämän teoksen huipentuma, jossa tanssijat liukuvat vatsallaan ja hyppäävät ilman läpi kaanoneissa, on yksi niistä kappaleista. Oli ilo todistaa.
Taiteellinen johtaja Robert Battle kutsuu meidät sooloaan lyömäsoittimeen, aistilliseen maailmaan Takademe , esittäjä Kirven Douthit-Boyd. Sheila Chandran ääni hyväilee yleisöä rytmisissä ja sydämellisissä sävyissä. Liike on tiukka, nopeatempoinen ja inhimillinen. Yksi tuntuu, että Chandran kielen napsautukset ja hengittävät huokaukset kutsuvat tanssijaa elämään. Visceral, kelluva tanssi, tämä on soolo, joka vetää sinut heti sisään ja pitää sinut siellä.
Ohjelman päätti Aszure Barton Hissi, luotu Ailey-yhtiölle vuonna 2013. Tämän arvostelijan toinen katselu, tämä tanssi osoittautui yhtä täyttäväksi toisen kerran. Korostamalla tämän fyysisesti lahjakkaan tanssijaryhmän kauniita ruumiita, Hissi on lihan tanssi. Tanssijat tamppaavat, löivät rintaansa ja reitään ja painavat ihoa iholle muiden tanssijoiden kanssa. Miehen ja naisen rooleja tutkitaan ruumiillisella, heimo-tavalla. Tämä tanssi tuntuu vanhalta hyödyntäen samalla nykyaikaisia liikesuuntauksia. Hissi antaa näiden tanssijoiden ekstaattisesti sietää tavaraaan rituaalimaisesti, ja yleisö lähtee mukaan villiin ratsastukseen.
Valokuva (ylhäällä): D-mies vedessä s. Kuva: Paul Kolnik.
suositeltu sinulle
