Jacqui Greene Haas Rakastan anatomiaa. Jooganopettajana, tanssijana ja joogan ja tanssin kirjailijana se on minulle loputtomasti kiehtovaa ja soveltuu päivittäiseen työhöni. Olen ikuisesti kiitollinen tanssikoulutuksestani (kotikaupungin studiossa, taiteiden korkeakoulujen tanssiohjelmassa ja lukemattomissa muissa studioissa ja opettajissa sen jälkeen). Silti, jos käytän hetken rehelliseen pohdintaan, anatomian kokemuksellinen oppiminen - tavoilla, jotka antavat tekniikalle, taiteellisuudelle ja kinesteettiselle tuntemiselle olennaisilla tavoilla - tuntui puuttuvalta. Olen kuullut muiden tanssijoiden ilmaisevan samanlaisia mielipiteitä. Anatomian kokemuksellinen oppiminen tanssilinssistä on Jacqui Greene Haasin oma Tanssin anatomia voi tarjota. Alaotsikko - Kuvasi opas joustavuuden, lihasvoiman ja sävyn parantamiseen - on hyvä alku ymmärtämään, mitä teksti tarjoaa.
Kirja alkaa kirjoittajan kiehtovalla esipuheella, jossa selitetään, mitä kirja tarjoaa ja miten se on sijoitettu. Ensimmäisessä luvussa esitellään anatomian perustekijöitä - mukaan lukien liiketasot (sagitaalinen, etuosa ja poikittainen), nivelliikkeiden tyypit (kuten taipuminen ja pidennys) ja erityyppiset lihasten supistukset (isometriset, samankeskiset, eksentriset). Joskus tuntuu siltä, että lukijoiden on otettava paljon tietoa kerralla, jopa minun kaltaiselleni, joka on käynyt useita anatomiakursseja, ja että osa ammattikieltä olisi voitu vaihtaa tutummaksi kieleksi.
Silti toiminnallisesti se, mitä Haas tekee, lukee lukijoita anatomien, lääkäreiden ja fysioterapeuttien kielellä. Sieltä tanssijat voivat tuntea olevansa enemmän valtuuksia ja luottavaisempia keskusteluissa terveydenhuollon tarjoajien kanssa, anatomian kursseissa ja vastaavissa. Lisäksi kirjojen kauneus on se, että voimme ottaa ne omilla ehdoillamme, niin paljon kuin elämämme realistisesti sallii - rivien tai kappaleiden lukeminen uudestaan tällä hetkellä tai palaaminen tekstiosiin (tai jopa kokonaisiin kirjoihin) myöhemmin , esimerkiksi.
Tämän perustavan luvun jälkeen on kappaleita kehon osista, jotka ovat erityisen tärkeitä tanssijoille anatomisessa mielessä - selkäranka, kylkiluut / hengitys, ydin, olkavyö ja käsivarret, lantio ja lonkat, jalat ja nilkat / jalat. Luvuilla on johdonmukainen muoto, joka sisältää johdannon käsillä olevan anatomisen alueen tärkeisiin periaatteisiin ja sen jälkeen harjoituksia tiettyjen tavoitteiden kohdistamiseksi kyseisen alueen sisällä. Näihin tavoitteisiin kuuluvat vahvistaminen, kinesteettinen tietoisuus, vapauttaminen terveiden liikkeen aloitusten ja kuvioiden mahdollistamiseksi, koordinaatio hengityksen kanssa kaikkien näiden tulosten auttamiseksi ja paljon muuta.
Jokaisessa harjoituksessa on myös 'Dance Focus', selitys siitä, miten harjoitus liittyy tiettyyn tekniseen toimintoon tai yhteiseen liikkeeseen. Tämä tuntuu hyödylliseltä ja konkreettiselta tanssitaiteilijoille, joiden ensisijainen huolenaihe on todennäköisesti se, mitä kaikki tämä oppiminen tekee heidän tekniikalleen ja taiteellisuudelleen. Kielen suhteen molemmissa osioissa, kun Haas käyttää tuttuja ja mielenkiintoisia kuvia ohjaamaan lukijoita kohti tiettyjä tavoitteita, se tuntuu helpommin saavutettavalta ja todennäköisesti tehokkaammalta kuin silloin, kun hän käyttää lihasten nimiä ja muuta anatomista ammattikieltä. Vaikka taas kerran, anatomisen ammattikielten käyttämisen lähestymistapa on ehkä se, että anatomiatieteen koulutus (niin sanotusti) 'tulikokeilla' kouluttaa ja antaa tanssijoille tälle alalle mahdollisuuden.
Lukijat ottavat lisäksi huomioon - jotkut näistä harjoituksista edellyttävät rekvisiittaa ja työkaluja, kuten fysiopalloja, TheraBandsia, balettitankoja, painoja ja muuta. Haas sisältää modifikaatioita harjoituksiin, 'tasolle ylöspäin' tai 'alaspäin', työskentelemällä siten mukautumaan erityyppisiin kehoihin. Hän listaa myös tärkeitä turvallisuusvinkkejä yhdessä monien (ellei useimpien) harjoitusten kanssa. Aivan kuten anatominen kieli voi antaa tanssijoille mahdollisuuden lääketieteellisissä ja akateemisissa tiloissa, nämä turvallisuusvihjeet voivat alkaa opettaa tanssijoita turvallisemmalle risteytykselle. Johdanto-osan ”ehdollistamisperiaatteet” voivat täydentää tätä tietoa ja lisätä kehyksen, joka voi lisätä ristikoulutuksen tehokkuutta.
Tämän tekstin tarkistus olisi epätäydellinen keskustelematta kauniisti piirretyistä kuvista. Hienostuneet luonnokset puolisiluetissa antavat tarkennetun lihaksen näkyä missä tahansa kehossa. Fyysisen energian vivahteet näissä liikkeessä olevissa kaksiulotteisissa tanssijoissa ovat kiehtovalla ja mukavalla tavalla selkeät. Joissakin harjoitusten piirustuksissa on nuolia osoittamaan liikkeen suuntaa ja / tai fyysisen sijainnin muutosta, ja se on toinen elementti, joka olisi voitu sisällyttää enemmän sisällön paremman saatavuuden vuoksi. Kaikkein ennenaikaisin osa kuvista, jotka haluaisin esittää, on kuitenkin tärkein kritiikkini kirjasta - sekä tanssijoiden että tanssimuotojen riittämätön esitys.
Esimerkiksi ensimmäinen musta tanssija näyttää muutaman luvun (kilpailu ilmenee esimerkiksi hiusten tekstuurista, ihon varjostuksesta piirustuksissa ja muista fyysisistä ominaisuuksista - myönnetty, jälleen kauniisti piirretty). Vain muutama muu näkyy kirjan kuvituksissa kokonaisuudessaan - luulen yli sata. Lateksin, aasian tai alkuperäiskansojen tanssijoita ei ole, mistä voisin kertoa (piirustukset ovat jälleen riittävän yksityiskohtaisia, jotta rotu näyttää täysin ilmeiseltä). Tanssimuotojen suhteen on hienoa nähdä, että irlantilaisen step-tanssin ja juhlasalin edustamat muodot otetaan huomioon, kun otetaan huomioon baletin ja nykytanssin dominointi ammattimaisessa konsertti-tanssissa. Nämä muodot perustuvat kuitenkin myös länsimaisiin kulttuuriperinteisiin. Olisi ollut hienoa nähdä myös hiphopia, afrikkalaista tanssia ja muita kansantansseja - ehkä jopa capoeiraa!
Miksi sillä pitäisi olla merkitystä? Jos välitämme tanssijoiden terveydestä, hyvinvoinnista ja luovasta menestyksestä, meidän on välitettävä tanssijoista, jotka näyttävät heiltä ja tanssivat kuten heijastuvat tiedotusvälineissä, pop-kulttuurissa ja korkeakouluissa. Myönnetty, Tanssin anatomia julkaistiin vuonna 2010. Edustus tanssissa ei ole uusi keskustelu, mutta se on varmasti kiihtynyt ja kenttä on ryhtynyt konkreettisempiin toimiin asiasta sen jälkeen. Luemme kuitenkin tämän kirjan myös vuonna 2020 (tai sen jälkeen). Voimme olla ystävällisiä tunnustamassa maailmaa, johon se kirjoitettiin, ja myös tarkastella tämän päivän silmillä voimme pitää molemmat asiat mielessä, sydämessä ja ruumiissa.
Kaiken kaikkiaan Haas's Tanssin anatomia tarjoaa tanssijoille tavan oppia tanssipohjaista anatomiaa, joka voi todella resonoida ja kestää - kehon läpi, astian, jonka läpi tanssijat ovat jo niin läheisesti tuttuja. Vielä läheisemmäksi tuntemukseksi, asiantuntevalla ja tuloshakuisella tavalla voi tehdä kaiken eron syventyneestä taiteellisuudesta, laajennetusta kinesteettisestä tietämyksestä ja turvallisemmasta, vahvemmasta tekniikasta voi kukkia sieltä.
Kirjoittanut Kathryn Boland Tanssi ilmoittaa.
