Matthew Bournen New Adventuresin punaiset kengät tuovat tunnelmaa ja draamaa

Ashley Shaw Victoria Sivuna Ashley Shaw Victoria Sivuna elokuvassa Punainen kenkä. Kuva: Johan Persson.

New Yorkin keskusta, New York, New York.
26. lokakuuta 2017.



Ashley Shaw Victoria Sivuna

Ashley Shaw Victoria Sivuna elokuvassa 'The Red Shoes'. Kuva: Johan Persson.



Punaiset kengät syntyi lähes 70 vuotta sitten, kun se debytoi hopeanäytöllä vuonna 1948. Brittiläinen yleisö rakasti sitä ja sen tähtiä, joten se oli yksi kaikkien aikojen suosituimmista brittiläisistä elokuvista. Amerikkalaiset seurasivat esimerkkiä useita vuosia myöhemmin. Varmasti sen menestys johtuu suurelta osin näyttelijöiden lahjakkuudesta, jonka tuottajat valitsivat viisaasti tanssijoista, jotka pystyivät näyttelemään, eikä näyttelijöistä, jotka tanssivat. Nämä tähdet olivat tuolloin baletin suurimpia nimiä, ja ne ovat edelleen helposti tunnistettavissa vaikutusvaltaisina hahmoina viime balettihistoriassa. Elokuva tuijotti brittiläistä balerina Moira Sheareria ja esitti Robert Helpmannin, joka myös koreografi elokuvalle, sekä maailmankuulun danseurin ja koreografin Léonide Massinen.

Tänä syksynä New Adventuresin tuotanto Punaiset kengät , Matthew Bournen koreografia, kiersi Iso-Britanniassa ja Yhdysvalloissa suurta suosiota vastaan. Show, jossa pääosissa Ashley Shaw oli balerina Victoria Page ja Dominic North säveltäjä Julian Craster, avajaisillassa New Yorkin keskustassa, seurasi suurelta osin samoja tarinoita kuin elokuva. Juoni keskittyy baletin ympärille, nimeltään sopivasti “Punaiset kengät”, joka perustuu Hans Christian Andersonin suosittuun tarinaan, ja suhteet, joita yrityksen tanssijat kehittävät rinnakkain sen kanssa ja sen heijastuksena. Elokuva ja Bournen tuotanto asettavat baletin maailmankuulun balettiyhtiön kontekstiin, jonka uusi ja upea säveltäjä, Julian Craster, luo partituurin, ja jonka pääroolin on esitettävä yrityksen alkulaulu, nuori Victoria Sivu. Yhtiön impresario, jonka sanotaan perustuneen löyhästi Ballets Russe de Monte Carlon Serge Diaghileviin, korvaa ikääntyvän tähden henkeäsalpaavalla Vickyllä, joka nousee nopeasti tähtiin. Kuitenkin, kun Vicky ja säveltäjä löytävät menestystä ja rakastuvat hullusti, impressario ohitetaan mustasukkaisella raivolla, joka ampuu säveltäjän. Vicky lähtee seurasta ja balettimaailmasta seuraamaan rakkauttaan.


le corsair boston baletti

Dominic North hahmona Julian Craster vuonna

Dominic North Julian Crasterina ”Punaisissa kengissä”. Kuva: Johan Persson.



Seurauksena on klassinen loppu, jonka sanelevat vanhentuneet tavat siitä, mitä naisen on tarkoitus tehdä ja voi tehdä kohdatessaan intohimojaan. Bournen tuotanto ei poikkea tästä päivittää tarinaa. Emme aivan saaneet tarinaa modernin naisen valinnoista, jos näin olisi ollut, meitä ei koskettaisi niin traaginen kohtalo nuorelle sankaritarillemme. Mutta voimme silti liittyä syvästi taisteluun elämän täyttymyksen tasapainon puolesta ja sen kyvyttömyyden järjetöntä seurausta varten.

New Adventures -tuotannon ensimmäinen osa on täynnä avoimia ja koomisia hahmoja, jotka näyttävät koko näyttelijältä. Michaela Meazza ja Liam Mower olivat loistavasti kauhistuttavia yrityksen ikääntyvinä tanssijana. Tulee nopeasti selväksi, että tämä osa esitystä ei koske itse tanssia, paljon mitä näemme, on taitavasti kauheaa, kun opimme kuinka matala jotkut näistä hahmoista todella ovat. Niin hämmästyttävää kuin näytteleminen onkin, se tarkoittaa huonoiden tanssien katsomista suuressa osassa näyttelyn ensimmäistä puoliskoa. Komedia on siis paikalla, kun taas halu nähdä todellinen taitava tanssi jää tyytymättömäksi.

Sam Archer Boris Lermontovina ja The Company in

Sam Archer Boris Lermontovina ja yhtiönä The Red Shoes -elokuvassa. Kuva: Johan Persson.



Suuri osa liikkeestä sai minut kyseenalaistamaan, jos en vain pidä Bournen koreografisesta tyylistä niin paljon vai onko se todella, että se ei ollut minulle erityisen tehokas tällä partituurilla. Mielenkiintoista on, että Bourne ja hänen orkesterinsa Terry Davies rakensivat partituurin musiikista, joka oli alun perin sävelletty Bernard Herrmannin elokuville 1940-60-luvulla. Pisteet olivat tyydyttävät, sopivat jokaiselle kohtaukselle ja hyödyntivät täysin kaikkea, mikä teki elokuvamusiikin orkesterimagiasta. En ole nähnyt melkein tarpeeksi Bournen työtä kommentoidakseni sitä. Mutta täällä puuttui yleensä synkopaatio ja rytminen kontrasti suhteessa musiikkiin ja liike itseensä nähden, mikä on turhauttavaa, kun otetaan huomioon, kuinka kauniisti ajastettu ja jäsennelty kaikki hänen lavastus- ja hahmotyöt olivat. Näyttää siltä, ​​että suurin osa hänen älykkyydestään olisi käytetty teatterielementteihin.

Baletin sisällä oleva baletti, joka sulkee ensimmäisen näytöksen, oli kauniisti koreografoitu ja suunniteltu ja oli näin ollen ylivoimaisesti jännittävin ja pakottavimmin koreografoitu osa näyttelyssä. Lavastus oli yksinkertaisia, useita syvyyksiä sisältäviä valkoisia paneeleita, jotka antoivat Duncan McLeanin suunnittelemille upeille projektioille mahdollisuuden luoda ilmakehän draamaa, joka tuki kauniisti tanssia voimakkaasti. Ashley Shaw Vickynä osoitti vapautta ja elämää tanssissaan, ja baletissa hänen tanssinsa loistivat kirkkaimmillaan, täynnä hahmonsa voimaa ja tyylikkyyttä. Corps näytti ehdottomasti parhaimmillaan täällä, esittäen liikkeen, joka muistuttaa jazzisia elokuvamusiikkia Punaisen kengän aikakaudella, matalat lonkat, viistot olkapäät ja viileät ennen söpöä. Tässä näemme heidät suorituskyvyn huipulla.

Ashley Shaw Victoria Sivuna

Ashley Shaw Victoria Sivuna elokuvassa 'The Red Shoes'. Kuva: Johan Persson.

Esityksen toinen koreografinen kohokohta? Lyhyt egyptiläinen vaudeville-teko, joka avaa kohtauksen Lontoon East Endissä, jossa Victoria ja Julian yrittävät löytää työtä murheellisissa tanssisaleissa ja epäonnistuvat.


stephanie abrams wiki

Koko esityksellä oli uskomaton tuotantoarvo puvuista sarjaan asti. Bourne ja apulaissuunnittelija Lez Brotherston, jotka myös suunnittelivat nuo pakottavat puvut, käyttivät fantastisesti yhtä massiivista verhoa, pääjoukkoa, joka oli erityisen upea ja loistavan yksinkertainen. Sitä käännettiin näkökulman vaihtamiseksi, jolloin yleisö tunsi olevansa katsomassa siiviltä tai lavalla tanssijoiden kanssa, ja avattu tai suljettu paljastamaan uusia kohtauksia. Ja jokaista kohtausta tehosti Paule Constablein mestarillinen valosuunnittelu.

Taika Punaiset kengät on tuotu näyttämölle dramaattisesti, mutta älä ohita elokuvaa, jos haluat nähdä kaiken, mikä on koteloitu tähän ahdistavaan tarinaan.

Kirjoittaja Leigh Schanfein Tanssi ilmoittaa.

suositeltu sinulle

Suosittu Viestiä