Arvostelut | Huhtikuu 2024

Dallas Black Dance Theatre, Awassa Astrige / Strutsi. Kuva Sharen Bradford, Tanssiva kuva.

10. heinäkuuta 2020.
Verkossa - www.dbdt.com .

Korona-ajan taide on kyse tapa löytää yhteyksiä verkkoyhteisöön. Dallas Black Dance Theatre on löytänyt keinon tehdä juuri niin live-esityksensä kautta Pieni suorituskyky , ja Dance Informalla oli ilo katsella yrityksen ensimmäistä virtuaaliesitystä.

Kolmen esityksen kokoelma, kappaleet esiteltiin tanssielokuvina, käännettyinä elävästä taiteesta menetelmään, joka on järkevin heidän nykyiselle online-alustalleen. Jokaisen teoksen välissä Dallas Black Dance Theatren taiteellinen johtaja Melissa Young vie aikaa kutsua meidät mukaan yrityksen yhteisöön ja historiaan ja muistuttaa meitä siitä, 'miksi taide parantaa ja miksi sitä tarvitset. Me kaikki tarvitsemme sitä. ' Dallas Black Dance Theatre on instituutio, joka on kasvanut tanssistudiosta kansainväliseksi yhtiöksi, joka sijaitsee entisessä Moorland YMCA: ssa. Yhtiö tunnistaa oman kodinsa historian paikaksi, jossa myös oikeusministeri Thurgood Marshallilla, Ella Fitzgeraldilla ja Mohammed Alilla on historiaa.

McKinley Willis elokuvassa Essence. Kuva: Dallas Black Dance Theatre.

Ensimmäisenä sijana oli Christopher L. Huggins Essence , joka oli omistettu naisille, jotka ovat innoittaneet häntä, ja nimeää nimenomaan yrityksen perustajan Ann Williamsin. Teos kuvaa naista kaikkialla itsessään, virtaamalla läpi aikojen ja tunteiden, turhautumisten, rajojen ja voittojen sekä kaiken muun, mikä muodostaa naisen elämän. Katsomme tanssija McKinley Willisin, joka istuu tuolilla puupylvään välissä, tanssimassa koko elämän. Kierrettyään itseensä hän kokeilee pieniä leikkisiä sormien ja varpaiden eleitä, jotka muuttuvat suuriksi huolettoman typeryyden rajoittaviksi liikkeiksi, jotka muuttuvat nauruun, itkuun, vihaan ja edelleen. Saat kiinni hetkistä, kun Willis kouraa vatsaansa tai tuo käden hiuksiinsa tai keskittyy vaivallaisiin hengityksiin tai pyyhkii toistuvasti jotain pois uuvuilla käsillä tai hajotat kokonaan vain seisomaan ja tasoittamaan mekkoaan. Teos päättyy siihen, että Willis heiluttaa meitä kameran kautta kuin heiluttaen ystävälle, vain että tunnistuksen kipinä haalistuu hänen silmistään, kun hän istuu takaisin tuolilleen. Naisen kehon kautta ilmentyvän naisen elämän näkeminen on herkku ja aarre, ja tekee siitä Essence erinomainen suorituskyky.

maagisia sanoja

Awassa Astriga / Strutsi Alun perin koreografia oli Sierra Leonean muusikko, tanssija ja koreografi Asadata Dafora, joka toi ensimmäisenä afrikkalaiset rumpurytmit Yhdysvaltoihin. Charles Moore toi teoksen uudelleen ja Ella Thompson-Moore toi sen uudelleen. Teoksen tarkoitus on siepata strutsin vaikutelma. Mutta niille meistä, jotka eivät ole koskaan nähneet strutsia läheltä tai tosielämässä, se kuulostaa harhaanjohtavalta. Tämä lintukuva ei ole hankala tai epämääräinen. Strutsi on maan suurin lintu, joka seisoo yhdeksän jalan korkeudella ja kuuden ja puolen jalan siipiväli.

Daforan esittämä lintu Mooren, Thompson-Mooren ja Pradierin tulkinnan kautta on kuninkaallinen olento. Mikä tanssijana ei saisi olla shokki. Lintujen kiehtoo koreografiassa ulottuu moniin tyyleihin. Klassinen baletti käyttää joutsenia, sinisiä lintuja ja jopa kyyhkyksiä yleisinä hahmoina ja kuvina. Pradier huokuu itseluottamusta katsellen nenäänsä korkeudelta ja siirtäen päänsä voimakkaasti, osoittaen loputtomasti jokaisen lihaksen hallintaa, kun hän ripsi kätensä kuin siivet. Ne eivät ole lepattavia tai herkkiä. He ovat laajoja ja painotettuja, ja ne kestävät vain hänen selkänsä keskiosasta tulevan voiman kautta. Hänen selkärangansa on järjestetty lantionsa päälle siten, että se jäljittelee strutsin pitkän kaulan kaarta tai sen voimakkaiden taaksepäin taipuvien jalkojen käyrää. Rakentaminen itsellesi tämän kuvan kaappaamiseksi on tarpeeksi vaikeaa, mutta Pradier tanssii siinä muodossa ja tekee niin kauniisti.

'Mitä sanoa? Huomautuksia kaiusta ja narsissista ”. Kuva: Dallas Black Dance Theatre.

Viimeinen ohjelma oli Mitä sanoa? Huomautuksia kaiusta ja narsissista , koreografia Jamal Story ja esittäjät Hana Delong ja Claude Alexander III. Vanha tarina korvaamattomasta rakkaudesta, Echon ja Narcissuksen tarina voisi tuntua yleiseltä. Mutta Storyn koreografia sekä Delongin ja Aleksanteri III: n esitys siitä ovat kaikkea muuta. Ilmakappale, Mitä sanoa tutkii, mikä voi olla esteenä rakkaudelle koreografioimalla tanssijansa kahdelle erilliselle tasolle. Delong alkaa lattialta, sulaa ja nousee pinnalta, tuo tunteita lattiaan melko harvinaisella tavalla. Aleksanteri III laskeutuu ylhäältä, päällystettynä valkoiseen silkkiin. Yhdistäen maan ja taivaan, he aloittavat duettonsa ja nostavat Delongin ilmaan. Duetti ilmassa vaatii ylimääräistä luottamusta ja ymmärrystä kumppaneiden välillä, mikä näillä kahdella on selvästi. Yhdessä liikkumalla he jakavat tasapainon, antavat voimaa ja löytävät yhteisöllisen painopisteen pysyessään ilmassa.

Kamera keskittyy Aleksanteri III: n näyttämiseen vaivattomasti ja kevyesti, kun hän roikkuu etualalla olevasta silkistä, kun taas Delong tanssii hieman epätarkasti hänen takanaan. Kun hän liittyy hänen kanssaan maahan, liike painottuu, hetkillä, jotka kelluvat ylöspäin ennen putoamista takaisin. Lopuksi hän on nostettu silkkiin sen sijaan, että se on koteloitu kankaalla, koska maa itse romahtaa pehmeästi lattiaan.

Kun yritykset yrittävät navigoida tällä uudella esiintymismaailmalla COVID-19: n aikana, Dallas Black Dance Theatren lähestymistapa on askel eteenpäin uudelle alueelle. Samanaikaisesti tarina yrityksen historiasta ja kutsu uusille asiakkaille, se toimii käyntikorttina houkuttelemaan uusia yleisöjä ja pitämään nykyinen yhteisö mukana tämän välitilan aikana.

Kirjailija: Holly LaRoche Tanssi ilmoittaa.