Useimmat tanssijat ovat onnekkaita, jotta heidät voidaan lähettää yhteen Broadway-esitykseen. Tyler Hanes on ollut yhdeksässä. Ja vaikuttavien luottojen luettelo ei pysähdy Broadwaylla. Hanes on ollut elokuvissa, televisio-ohjelmissa ja jopa tuottanut uuden verkkosarjan. Hän on tunnettu esiintyjäyhteisössä ja vain suurista syistä. Hän on maanläheinen, lahjakas ja aivan hilpeä. (Katso kulissien takana KISSAT vlog täällä .)
Tällä hetkellä pääosassa Rum Tug Tugger Broadwayn herätyksessä KISSAT , Hanes keskustelee Dance Informan kanssa työstä herätys versus alkuperäiseen teokseen, työskentelystä Koreografin kanssa KISSAT herätys Andy Blankenbuehler, ja kuinka hän haluaa uransa muotoutuvan tulevaisuudessa.
Tyler Hanes. Kuva: Kristin Hoebermann.
Kerro tanssitaustastasi. Milloin aloitit tanssimisen?
”Taide on aina ollut valtava osa perhettäni. Aloin tanssia seitsemän vuoden iässä. Olen yksi seitsemästä lapsesta, ja kaikki neljä sisariani tanssivat, koska he pystyivät kävelemään. Koska he olivat niin vahvasti mukana studiossa ja tanssikilpailuissa, merkitsin ne aina mukaan. Olin hyvin aktiivinen lapsi ja pyysin studion omistajaa antamaan minun ottaa balettia. Hän sanoi aluksi ei, mutta olin erittäin sinnikkää ja lopulta hän lohdutti.
Kun aloitin tanssitunnin, en voinut lopettaa. Minun täytyi opiskella kaikenlaisia tansseja, ja äitini ajoi ympäri Atlantaa varmistaakseen, että saimme parhaan mahdollisen koulutuksen. Kilpailin lukuvuoden aikana tanssikilpailuissa Barbara Bramble -tanssikeskuksen kanssa ja opiskelin sitten kesällä Atlanta Balletissa. Kun olin 14-vuotias, lopetin kilpailun ja aloin käydä Pebblebrook High Schoolissa, Cobbin piirikunnan esittävän taiteen huippuyksikössä. Siellä rakkauteni tanssiin laajeni ja muuttui hauskasta harrastuksesta sellaiseksi, jonka halusin jatkaa urana. '
Ketkä ovat suurimmat tanssin inspiraatiot?
'Gene Kelly, Bob Fosse, Mihail Baryshnikov, Andy Blankenbuehler.'
Olet ollut useissa Broadway-näyttelyissä - joitain herätyksiä ja joitain alkuperäisiä teoksia. Mitkä ovat erot alkuperäisen teoksen ja herätyksen parissa? Kumpaa pidät parempana?
”Kun työskentelet alkuperäisen teoksen parissa, pääset todella luomaan alusta asti. Olet erittäin mukana maailman luomisessa, ja ideasi auttavat muovaamaan näyttelyn luurankoa. Uudessa herätyksessä kehys on jo luotu ja luot uudelleen jotain, mikä on jo tehty. Voit kuitenkin silti laittaa leimasi rooliin ja hengittää siihen uutta elämää. Olen ollut onnekas ollessani osa molempia. Molemmat ovat uskomattoman palkitsevia, mutta molemmat ovat myös riskialttiita, koska herätyksen yhteydessä joudut ehkä joutumaan käsittelemään menneisyyden vertailuja, ja uusien teosten kanssa se voi olla valtava hitti tai valtava floppi. Monet näyttelijät kertovat sinulle, että lopullinen tavoite on saada rooli näyttelyn alkuvaiheista, ja olisin samaa mieltä. Mutta henkilökohtaisesti rakastan haastetta tehdä vakiintuneesta hahmosta oma ja rikkoa muotoni siitä, mitä on tehty ennen minua. '
Tyler Hanes. Kuva: Susan Stripling.
karen david ikä
Mikä on suosikkiroolisi, jota olet pelannut? Mikä on unelmaroolisi?
”Toistaiseksi suosikkiroolini oli Enjolras vuonna Kurjat . Hän opetti minulle niin paljon itsestäni ja muutti todellakin näkemystäni maailmasta. Hän on rohkea, peloton, ohjattava, intohimoinen, enkä ole koskaan ollut ylpeämpi tai innoittamani hahmosta. Kiire, jonka tunsin menemästä tuohon iltaan iltana, oli yksi jännittävimmistä asioista, mitä olen koskaan kokenut.
Vuonna 2004 olin alkuperäisessä näyttelijässä Poika Ozista Broadwaylla pääosassa Hugh Jackman. Hugh oli ehdottomasti kaikkien aikojen paras pelinrakentaja. Kukaan ei työskennellyt kovemmin tai mukavampana kuin Hugh. Hänen katsominen ilta toisensa jälkeen oli näyttelijän mestarikurssi. Peter Allenin rooli on a peto ja toivoakseni saan mahdollisuuden pelata. Rakastin tehdä tuohon esitykseen, ja haluaisin upottaa hampaat siihen rooliin, kun minulla on ollut hieman enemmän elämää vyöni alla.
max kivitanssi
Voi… ja Hedwig. haluaisin rakkaus pelata Hedwigiä jonain päivänä. '
Miltä sinusta tuntui, kun huomasit, että sinut oli valittu Rum Tug Tuggeriksi KISSAT herätys?
'Rehellisesti, olin järkyttynyt. Olin ollut KISSAT useita kertoja, mutta en tajunnut, että he etsivät minua Tuggerista viimeisen soittopyynnön loppuun asti. Kun lähdin soittopyynnöstä, Andy pysäytti minut aulassa ja kysyi, tunsinko mitään Tugger-materiaaleista. Minulla ei ollut kirjassani Elvis-kappaletta, jonka voisin laulaa. Menin takaisin huoneeseen koko luovalle ryhmälle ja esitin kappaleen ja siinä se oli. Annoin sen irti, kun lähdin huoneesta, mutta muutama päivä myöhemmin sain agenttini puhelun tarjoamalla Tuggeria ja kirjaimellisesti hermostuin.
Olin hämmentynyt, koska ajattelin, että minun on tehtävä Tugger-materiaalit uudestaan toisena päivänä, mutta hän sanoi, että kun lähdin huoneesta, casting kysyi, pitäisikö minun valmistaa Tugger-materiaalit, ja Andrew Lloyd Webber sanoi: 'Ei. Hän on Rum Tum Tugger. ”Tämä liiketoiminta on joskus niin outoa, koska usein heillä on kirjaimellisesti hyppäävät töiden läpi, eikä heillä vieläkään ole aavistustakaan, oletko oikea henkilö vai et. Ja sitten kun odotat sitä vähiten, kävelet huoneeseen, teet asian ja olet juuri sitä mitä he etsivät. '
'CATS' -yritys Broadwaylla Kuva Matthew Murphy.
Mikä oli KISSAT harjoitusprosessi kuten? Kuinka työskenteli koreografin kanssa Andy Blankenbuehler?
Ensimmäiset pari harjoittelupäivää omistettiin haavoittuvuuden löytämiselle improvisaation ja liikeharjoitusten avulla. Trevor Nunn (ohjaaja) todella halusi meidän löytävän hahmomme ja myös luomaan tunnelman yhtyeestä näyttelijöiden sisällä. Sitten me kyyhkysimme ensin musiikkiin pari seuraavaa päivää, koska musiikki KISSAT on yhtä tärkeä kuin koreografia. Viikon improvisoinnin, hahmojen kehittämisen ja musiikin jälkeen meidät luovutettiin Andylle.
Andy Blankebuehler on nero. Tapa, jolla hän meni naimisiin klassikon kanssa KISSAT koreografia, jonka jokainen tuntee omien ideoidensa mukaan, on upea. Hän toi todella esiin tarinan uusia elementtejä ja päivitti kieltä erilaisilla tyylillä nykyaikaisesta funkiin. Paitsi että hänen liikkeensa tuntuu hämmästyttävältä tanssia vastaan, se auttaa myös kommunikoimaan hahmojemme erilaisista tunteista koko esityksen ajan. Jokainen askel kertoo jotain erityistä, ja se edistää juoni uudella tavalla. Harjoitukset olivat hauskoja, yhteistyöhön perustuvia, haastavia ja tyydyttäviä. Andy tuo todella esiin tanssijoidensa parhaat puolet, ja hänen kokoamansa näyttelijät ovat yksi uskomattomimmista esiintyjäryhmistä, joiden kanssa olen koskaan työskennellyt. '
Mitkä ovat olleet joitakin haasteita vuoden aikana KISSAT harjoitus ja tekninen prosessi? Onko haasteita enemmän, koska esitys on elpyminen?
hiekkainen kortsiini
”Minkä tahansa näyttelyn asennuksen aikana tehdään paljon muutoksia päivittäin. Et voi koskaan mennä naimisiin mihinkään, koska se muuttuu. Et ehkä aina tiedä miksi, mutta sinun täytyy luottaa muutoksiin ja sitoutua niihin 100 prosenttia. Henkilökohtaisesti löysin teknisen prosessin KISSAT olla suhteellisen helppoa verrattuna aikaisemmin minuun. Päivät olivat pitkiä, ja meidän piti olla joustavia kaikessa, mitä heitettiin, mutta ilmapiiri oli aina positiivinen ja tuottava ylhäältä alas, mikä teki siitä helppoa ja hauskaa.
Haasteeni tulivat pukustani. Tanssiminen nahkapuvussa, ketjuissa, a massiivinen jakin hiuksista ja hännästä valmistettu kaulus voi toisinaan osoittautua vaikeaksi. Ja he vaihtoivat pukuni pari kertaa koko teknisen prosessin ajan. Mutta kun päädyimme puvun lopulliseen versioon, se kaikki laski paikoilleen. ”
Tyler Hanes. Kuva: Susan Stripling.
Mikä on suosikkinumerosi esiintymiseen KISSAT , ja miksi?
'Jellicle Ball'. Kädet alas. Se on ylivoimaisesti hauskin numero (lukuun ottamatta 'The Rum Tum Tugger'), mutta se on myös haastavin. Saat tanssia niin monia Gillian Lynnen ikonisia liikkeitä, mutta tanssit myös erilaisia tyylejä Andyn erillisen kielen kautta. Ja se on numero, johon heimo lopulta kokoontuu yhtenä. '
Oletko kasvanut läheiseksi kavereidesi kanssa KISSAT kaverit?
”Kun teet näyttelyn, näyttelijöillä on taipumus tulla perheeksi. Siitä asti kun KISSAT on kyse heimosta (The Jellicles), meidän piti oppia tuntemaan toisensa melko nopeasti ja tulla hyvin mukaviksi toistensa kanssa. Tämä näyttelijä on täynnä niin monia upeita ihmisiä, ja olen onnekas, että olen voinut saada uusia ystäviä ja olla yhteydessä vanhoihin ystäviin KISSAT . Olen yhdistetty Ivyni kanssa Kaupungissa , loistava Georgina Pazcoguin New York City Balletista (Victoria), mikä on aina jännitystä. Minua inspiroivat seuraavan sukupolven tanssitähdet, kuten Ricky Ubeda (Mr. Mistoffolees) ja Kolton Krouse (Tumblebrutus).
Mutta minulle kakun kuorrutus toimii parhaan ystäväni Sara Jean Fordin (Jellylorum) kanssa. Olemme olleet parhaita ystäviä ensimmäisestä vuodesta Carnegie Mellonin yliopistossa, ja olemme haaveillut päivästä, jolloin saisimme jakaa lavan yhdessä. Kun varasimme molemmat esityksen, emme voineet lopettaa nauramista. Sara on yksi yrityksen uskomattomimmista kyvyistä, ja hän vain loistaa kaikessa mitä tekee. Hänen vierellään koko matkan ajan on tehnyt minut pelottomammaksi valinnoissani, leikkisämmälle lavalla ja luottavaisemmalle lähestymistavalleni Tuggeriin. Lisäksi meillä on identtinen huumorintaju, emmekä voineet lopettaa nauramista toistensa aikana harjoituksissa. Suosittelen, että teet näyttelyn parhaan ystäväsi kanssa. Olen niin onnekas, että minulla on Saran kaltainen ystävä, ja tämän kokemuksen jakaminen hänen kanssaan on vain sitonut meitä enemmän. '
Olet ollut myös useissa elokuvissa ja TV-ohjelmissa (näin juuri sinut Musta lista toinenpäivä!). Mitä eroa on työskennellä lavalla ja työskennellä lavalla? Rakastatko tehdä yhtä enemmän kuin toista?
”Prosessi voi olla paljon nopeampi kuin teatterissa, mitä teet kameralla. Jos näytät elokuvassa tai TV-ohjelmassa, harjoittelet tuskin, ja valintojesi on oltava välittömiä. Sinulla ei ole aikaa päästä epävarmaksi ja omalla tavallasi. Kuvaat käsikirjoituksen epäkunnossa, ja ajat ovat paljon pidempiä. Saat kuitenkin useita otoksia ja voit olla spontaanempi ja leikkisempi. Nautin siitä, koska se antaa minulle mahdollisuuden kokeilla mitä tahansa ja kaikkea tällä hetkellä. Jos tanssit elokuvalla, saat silti harjoitusprosessin, joka on samanlainen kuin lavashow'n harjoitukset. Kun tein Coen Brothers -elokuvan ”Hei, Caesar!”, Harjoitimme neljä viikkoa ja ampuimme numeromme neljän päivän aikana. Teimme lukuisia otoksia ja asetuksia jokaisesta sekvenssistä numerossa, mutta emme koskaan kuvanneet koko numeroa kokonaisuudessaan yhdessä otoksessa.
Kun teet Broadway-esitystä, harjoittelet normaalisti neljä tai viisi viikkoa harjoitusstudiossa, sitten harjoittelet tekniikkaa 12 tuntia päivässä muutaman viikon ajan, sitten sinulla on esikatselujakso, jossa harjoittelet vielä päivän aikana ja suoritat uusia muutoksia näyttelyyn sinä iltana, ja kolmen tai neljän viikon kuluttua esitys on jäädytetty ja avaat.
Henkilökohtaisesti rakastan jännitystä esiintymisestä live-yleisön edessä. Elävässä teatterissa voi tapahtua mitä tahansa, ja rakastan kahdeksan esityksen viikossa rutiinia. '
'CATS' -yritys Broadwaylla Kuva Matthew Murphy.
Onko sinulla muita projekteja, joiden parissa parhaillaan työskentelet?
jessica delpin kansalaisuus
'Lukuun ottamatta KISSAT , Olen myös uuden verkkosarjan tuottaja, ”Ms. Opastus ”.
'Neiti. Opastus 'on näyttely, joka seuraa kamppailevaa näyttelijää Jenny Bumpia, joka New Yorkin näyttämöllä tapahtuneen hermostuneisuuden jälkeen palaa nuorena nuoruudessaan käymään esittävän taiteen sisäoppilaitokseen toimimaan väliaikaisena ohjaajana. Opiskelijoiden unelmien ja kunnianhimoiden kuunteleminen kuitenkin lyö vain hänen omat kuolevat hiilloksensa, ja pian Jenny palaa vanhojen temppujensa taakse, kavaa mainetta ja pilaa elämää - omat mukaan lukien - prosessissa.
'Neiti. Opastuksen loi kumppanini, nelinkertainen Emmy-ehdokas Van Hansis ja arvostettu keskustan näytelmäkirjailija James Ryan Caldwell. Viimeistelemme parhaillaan Season 1: n jälkituotantoa ja julkaisemme sen pian maailmalle! '
Mikä on lopullinen tavoitteesi Broadway-esiintyjänä? Missä näet itsesi 10 vuoden kuluttua?
”Minulle menestys tässä liiketoiminnassa on pitkäikäisyyttä. Haluaisin vielä esiintyä ja haastaa itseni uusilla ja jännittävillä projekteilla seuraavien 10 vuoden aikana. Ihailen Terrence Mannin ja Tom Hewittin uraa ja haluaisin mielelläni saada samanlaisen polun kuin heidän. He molemmat ovat erittäin lahjakkaita ja monipuolisia, mutta myös erittäin ystävällisiä, anteliaita ja maanläheisiä. Haluaisin mielelläni olla käteni myös muilla liiketoiminnan osa-alueilla. Haluaisin mielelläni ohjata ja koreografia. Haluaisin tuottaa. Toinen intohimoni on opettaminen, ja toivon voivani opettaa ja oppia niin kauan kuin elän. Haluan, että urani on niin monipuolinen kuin mahdollista ja että olen kaikkien kauppojen päämies. Mutta ennen kaikkea haluan 10 vuoden kuluttua olla onnellinen, terve ja nälkäinen elämän tarjonnasta. '
Kirjoittaja Allison Gupton Tanssi ilmoittaa.
Kuva (ylhäällä): Tyler Hanes rommihuippujärjestäjänä Broadwayn CATS-sarjassa. Kuva Matthew Murphy.
